Sin efectos especiales Sin efectos especiales

-No deberías llevar esa ropa. -¿Por qué? Sólo es una blusa y una falda. -Entonces no deberías llevar ese cuerpo. 'Fuego en el cuerpo', de Lawrence Kasdan

Archivo de 2009

Los lectores españoles de doblaje, según un lector

Acaba el año, espero sinceramente que el que comienza llegue con mejores productos cinematográficos que los que hemos disfrutado en este 2009 que agoniza. Hoy me gustaría dejarle el protagonismo del último post del año a uno de nuestros lectores más participativos: *yo*, quien ha elaborado una lista supercurrada dedicada a los grandes actores de doblaje español. Y digo que está supercurrada porque incluye fotos de cada uno de ellos, cosa que no es tan fácil de conseguir, además de especificar el nombre de los actores a los que prestan habitualmente su voz.

Os invito a que entréis en ella para votar. Ahí veréis las caras de los anónimos (por poco conocidos) dobladores de Gene Hackman, Harrison Ford, Morgan Freeman, Viggo Mortensen, etc. Ellos son Manolo García, Pepe Mediavilla, Camilo García Casar, Antonio Corsellas, Ricardo Solans, etc…

Un abrazo a todos y Feliz 2010.

Comer, beber, amar… y leer

¿Os gusta el cine? ¿Disfrutáis de la buena mesa? Si reunís las dos cualidades quizá os guste un libro que acaba de presentarse: ‘Cine a la Carta’, de la editorial Raima.

Esta editorial, que ya tiene libros como ‘Cine X Cine’ y ‘Ciudades de Cine’, prepara para 2010 ‘Rutas de cine’ y ‘Crímenes casi perfectos’.

Helena García Ulldemolins y Pablo Mérida han preparado este libro con un ojo puesto en los guisados y otro en las múltiples películas gastronómicas que los han inspirado.

En el libro se pueden encontrar las recetas de Tomates verdes fritos, de aperitivo, suflé de queso al estilo ‘Sabrina’, cordonices con pétalos de rosa de ‘Como agua para chocolate’ de segundo y, de postre, un Tiramisú Norma de ‘El Hijo de la Novia’ . También hay recetas infantiles,con un Ratatouille de primero, unos espaguetis con albóndigas de ‘La dama y el vagabundo’ de segundo y un delicioso Baño de Oompa Loompa de ‘Charlie y la fábrica de chocolate’ de postre.

Cada plato viene acompañado de una receta, con los ingredientes y explicaciones necesarias para que el lector pueda prepararla sin dificultad.

Entre las «secuencias mágicas» que sus autores dicen que les han inspirado figuran la de Chaplin comiéndose un zapato en ‘La quimera del oro’ y la de Paul Newman engullendo huevos cocidos en ‘La leyenda del indomable’.

Os confieso que de todas las películas en las que he visto gente comiendo o preparando lujosos banquetes, ha sido ‘Chocolat’ y ‘La edad de la inocencia’ las que más hambre me han provocado.

Sam Worthington, el chico de ‘Avatar’, versus el chico Bond, Daniel Craig

Por favor, permitidme hoy un post algo frívolo (para desengrasar los turrones) sobre dos de los actores de moda: Sam Worthington y Daniel Craig.

Durante la promoción de ‘Avatar‘, Sam Worthington ha recordado algo que quizá hasta ahora me había pasado un poco desapercibido, que él pudo ser el nuevo James Bond, o que de hecho lo fue durante tres días, en los que hizo pruebas de vestuarios, accesorios, etc. También consideraron para ese papel a Clive Owen, e incluso se habló de Eric Bana, Heath Ledger y Jude Law. Al final el premio fue para Daniel Craig que, visto ahora, fue quizá la opción más arriesgada y audaz.

Después de ver ‘Avatar’ y tras conocer un poco más la trayectoria de Sam Worthington, que ya había llamado mi atención en ‘Terminator Salvation’ , me reafirmo en que la elección de Daniel Craig como James Bond fue la más acertada por las siguientes razones:

1- Daniel Craig es un excelente actor, capaz de mayores registros interpretativos que Sam Worthington.

2- Daniel Craig es una apuesta más osada. A priori no es tan ‘guapito’ como Worthington; pero acaba comiéndose a la cámara y a quien haga falta gracias a su fuerza gestual y a sus impresionante mirada azul.

3- La energía y virilidad que trasmite Craig es difícilmente igualable. Worthington a su lado parece el hermano blandito del tío duro del instituto.

4- Worthington no tiene una voz fea, pero no es comparable a la voz grave y perfectamente modulada de Craig.

5- Cuando Worthington se enfada, uno se echa a temblar… un poquito, cuando Daniel Craig aparece enfadado, tiembla tu asiento, el de al lado, y hasta el recipiente de palomitas del de la última fila.

¿Exagero? ¿Os imagináis a Worthington en el papel de Bond? ¿Creéis que hubiera sido un James Bond mejor que Daniel Craig?

P.D. ‘Avatar’ ha recaudado 212,3 millones de dólares en diez días en Estados Unidos y Canadá. La industria del cine, a pleno rendimiento.

¿La película de la Navidad? Yo echaré de menos ‘¡Qué bello es vivir’!

En Inglaterra hay una lucha a muerte entre los seguidores de Rage Against the Machine y Joe McElderry, último ganador de ‘The X factor’, por ver quién de los dos se alza se alza con el título de rey de la Navidad, o más correctamente, por ver cuál de sus respectivos temas: ‘Killing in the name’ o ‘The climb’, se alza con el dichoso título de canción de la Navidad. En el cine no hay nada parecido…o sí, porque si yo pienso en la película de la Navidad, en una película que haya marcado año tras año este periodo del año es ‘¡Qué bello es vivir!’ ¿Habéis contado alguna vez cuántos años seguidos la han puesto? Y cuántas de esas veces habéis acabado viéndola por enésima vez, a pesar de haber encarado el comienzo de la emisión con un: «¡Puf, ¿otra vez ésta?».

Si mi guía de televisión no me falla, de momento, no hay ninguna cadena que la haya programado para este año y, qué queréis que os diga, la echo de menos. Estas navidades me pillan algo más ñoña que otros años y me apetecía una dosis del buenorrollismo que destila Frank Capra, ese gran inocente, que no ingenuo, capaz de proclamar a voces que todo el mundo puede portarse bien (como dijo una vez Ana María Matute).

Y para vosotros ¿Cuál sería la película de la Navidad, de haber alguna? ¿También echaréis de menos ‘¡Qué bello es vivir!’ o la tenéis atragantada?

P.D. ¡Feliz Navidad a todos! Atacad los turrones sin piedad, y sonreíd y pensad en otra cosa si os toca dar conversación a los miembros más petardos de vuestras familias.

Harta del tema de las subvenciones al cine español

Paso a posta de comentar el tema del día de ayer: El varapalo del Supremo a la ley que obliga a las cadenas a financiar el cine.

El Tribunal Supremo (TS) ha planteado una cuestión de inconstitucionalidad contra la ley que obliga a las televisiones a invertir un porcentaje de sus ingresos en cine español y europeo. El alto tribunal estima que esta norma va en contra de la libertad de empresa que garantiza la Constitución, restringe la capacidad de las televisiones para decidir el destino de sus inversiones y no responde a razones imperiosas de interés general.

Y paso por un motivo muy concreto: estoy harta del tema de las subvenciones al cine español, tema al que ya le he dedicado varios posts. Y paso porque, aunque ahora se hable de las subvenciones que entidades privadas tienen que dar a proyectos también privados (de hecho una de las razones esgrimidas por el Supremo es que la norma atenta contra la libertad de empresa), conforme avanza la crisis y se agravan las carencias de los hospitales y los colegios públicos, mis propias contradicciones me ponen de mal humor.

Mientras mi cabeza se rebela contra la megalomanía de ciertos creadores que gastan alegremente dinero público caído de la santa subvención, mi corazón, mucho más receptivo al arte, me dice que ciertos proyectos, arriesgados, innovadores y de calidad, morirían antes de nacer sin la ayuda desinteresada del Estado o, como en el caso de la ley que nos ocupa, sin la ayuda de las cadenas de televisión. Habría muchos temas que nunca se tratarían en el cine si solo se mirara la rentabilidad del filme. Lo dicho, que paso.

Me interesa conocer vuestra opinión al respecto. ¿Pensáis que las televisiones deben subvencionar el cine? ¿Y el Estado?

La próxima vida de Brittany Murphy

He de decir que a Brittany Murphy no le había prestado realmente atención hasta ahora, a pesar de haber participado en ‘Sin City’. Su muerte ha hecho que haga un esfuerzo por recordar las películas en las que la había visto y rápidamente me han venido a la cabeza dos títulos (me temo que no sus mejores películas): ‘Clueless’, en la que el protagonismo era para la gran promesa Alicia Silverstone, y ‘Recién Casados’, en la que formaba una simpática pareja con Ashton Kutcher. Así de caprichoso es el recuerdo. Ni ‘Sin City’, ni ‘Inocencia Interrumpida’, ni ‘8 millas’. Brittany Murphy era para mí esa chica de enormes y expresivos ojos, con pinta de asustada, que cedía siempre el protagonismo a sus compañeros de reparto.

Ahora leo que Brittany era una chica con muchísimos problemas de autoestima, constantemente preocupada por su físico, a la que se le han atribuido desórdenes alimenticios e incluso adicciones a las drogas por el deseo de controlar su peso y, quizás, dar tregua a su personalidad perfeccionista. Algunos periodistas que la entrevistaron dicen que era una chica que no acababa de estar a gusto en Hollywood, donde la competitividad y el deseo de prolongar la juventud acaba pasándoles factura al cuerpo y la mente.

Para agravar más la mala sensación que me ha dejado todo lo que he leído en las últimas horas sobre ella, llego a la página de TMZ y me encuentro con un vídeo, grabado el 1 de diciembre, que, visto hoy, es, cuanto menos, algo espeluznante. En él, Brittany, muy demacrada y delgada, le suelta a una periodista tras una entrevistas: «¿Podría tener tu pelo en mi próxima vida?». A lo que la periodista le responde: «¿Y yo puedo ser tú en mi próxima vida?». «Sin problemas», contesta la actriz.

¿Es Brittany Murphy otro juguete roto de Hollywood? No lo sé, pero desde luego no parecía una ‘estrella’ demasiado feliz.

‘Avatar’, espectacular, pero algo hueca

Lo bueno que tenemos los procrastinadores compulsivos es que, a veces, el dejar para mañana las cosas nos permite obtener una perspectiva diferente de algo que un día antes nos parecía muy especial. Anoche, tras salir de ver ‘Avatar’, tuve el impulso de ponerme a escribir este post. Estaba entusiasmada después de haberme pasado dos horas y media, con las gafas de 3D puestas, viendo un mundo fantástico, lleno de colores y formas nuevas. Afortunadamente, mi procrastinamanía dejó para hoy esa escritura.

La salida del cine, a siete grados bajo cero en Ávila, me había puesto de nuevo en la órbita de la realidad. Y ahí, en el mundo real fue donde empecé a analizar una película que me había mantenido enganchada durante la primera hora y media, pero que, gradualmente, había ido perdiendo interés para mí, justo ahí donde se suponía que iba a comenzar el desenlace del filme. ¿Fallaba el filme de Cameron o fallaba mi capacidad de entusiasmo?

No me atrevo a decir que Cameron falle. El mérito de haber realizado una película de esta envergadura (la más cara de la historia) le da un plus de atrevimiento y descaro que hacen que respete su trabajo; pero no puedo evitar pensar que ‘Avatar’ es un espectáculo con mayúsculas, algo hueco e incluso aburrido para mí. A su historia, con moderno mensaje ecologista y pre-apocalíptico incluido, le falta emoción. Es terriblemente previsible, yo diría incluso que poco interesante y maniquea. No sé cuántas veces habrá montado y remontado Cameron su filme, pero se notan algunas transiciones hechas a trompicones, precipitadas, quizá por el deseo de terminar un filme que se iba de largo en el metraje.

Así que pasadas las horas no puedo evitar sentir cierta decepción por una película que recordaré por sus magníficas imágenes aéreas, su color, sus paisajes, sus animales, sus escenas bélicas, por el esfuerzo técnico que tiene detrás…, pero poco más.

En la página de imdb el público la puntuaba con un 8,9 de media, por lo que doy por hecho que hoy no habrá mucha gente que esté de acuerdo conmigo. ¿Y a vosotros por qué razón os gustó, o no, ‘Avatar’?

Algunas razones para recordar a Jennifer Jones, que ha muerto

Ha muerto Jennifer Jones. Llevo más de una semana desconectada del mundanal ruido y en cuanto abro mi ordenador para ver qué me he estado perdiendo me encuentro con esta noticia. La que fuera esposa del productor más temido y recordado de Hollywood, David O´Selznick, ha fallecido a los 90 años de edad.

Puede que para la generación que se ha enganchado a ‘Crepúsculo‘, los Robert Pattisons y compañías, el nombre de Jennifer Jones le suene tan a chino como a mí el nombre del último expulsado en Gran Hermano (lo siento, Gus, soy incapaz de seguir los líos de Guadalix), aunque quizá no debería generalizar y utilizar la palabra ‘generación’ tan en vano, porque conozco a muchos y muchas de diferentes edades que viven ‘abducidos’ por la crepusculomanía. En fin, a lo que iba, que, aunque soy consciente de que decir Jennifer Jones puede no significar mucho para muchos, hubo un tiempo, allá por los años 40, que ella era la encarnación de la belleza pura y bondadosa, la mujer que conquistó a la Academia de Hollywood con ‘La canción de Bernadette’, la actriz que era tutelada con mimo por su todopoderoso marido hasta que éste cometió la torpeza de morirse y perjudicar gravemente la carrera de su esposa.

A mí no era una actriz que me gustara especialmente: su belleza no me atraía, sus gestos me resultaban repetitivos y ni siquiera me caía bien, me temo que como a la mayoría de sus contemporáneos, que la veían algo estirada y antipática, sin embargo, reconozco su importancia. Forma parte de la historia del cine (‘Desde que te fuiste’, ‘Duelo al sol’…) e incluso fue una gran dama del teatro, en Broadway interpretó con éxito ‘Retrato de una dama’. Además Jones ha protagonizado el que para mí es uno de las mejores comedias de todos los tiempos: ‘El pecado de Cluny Brown’, de Lubitsch. Allí Jones estaba magnífica, podría decir que parecía menos ella, aunque esto suene algo descortés. Solo por su intervención en esa joya del cine clásico, Jennifer Jones se merece algo más que dos líneas de compromiso en la sección de espectáculos. Solo por la estudiada ingenuidad que muestra en el filme de Lubitsch, Jones se merece que la gente recuerde su nombre.

¿Te gustaba Jennifer Jones? ¿Cuál de sus películas te gusta más?

Hechos reales que inspiran la ficción cinematográfica

Telecinco Cinema, la productora de cine de Telecinco, prepara una película sobre el secuestro del ‘Alakrana’. A eso se le llama tener reflejos. A eso y al hecho de encargarle el guión a Jorge Guerricaechevarría, el hombre de moda, tras su trabajo en la alabadísima Celda 211 .

La productora anda ahora haciendo el casting, que es como llaman los más ‘trendy’ a buscar los actores que encarnarán a los marineros secuestrados.

Que detrás de las grandes noticias de la actualidad se esconden las tramas de las películas del futuro lo sabe bien cualquier buen guionista. Que se lo digan a Billy Wilder que era capaz de guardar durante años los recortes de las noticias que le habían llamado la atención, por si le podían servir para el futuro; o a Rafael Azcona y Luis García Berlanga, que leían juntos la prensa en busca de inspiración.

A mí, además de lo del Alakrana estos días me han llamado la atención dos noticias que darían para dos películas de género distinto: por un lado me parece fascinante el juicio que se sigue estos días en Perugia contra dos jóvenes acusados de haber matado a una estudiante inglesa, Meredith Kercher, que estaba de Erasmus en esa ciudad italiana.

No sé si estáis siguiendo el caso pero el aspecto pulcro, casi aniñado de los dos acusados, daría para una película de terror.

Por otro lado, también me parece que daría para algo interesante el culebrón del accidente tráfico- doméstico del deportista mejor pagado del mundo, Tiger Woods. Otro con carita de no haberle dado un golpe de más a ninguna bolita.

En fin, esas son mis apuestas. ¿En qué acontecimientos reales os inspirarías vosotros si tuvierais que escribir un guión?

La lista con las 100 mejores películas de la década incluye cuatro españolas

Para rizar el rizo, Timesonline se ha currado una lista, no con las 10 mejores películas del año, que sería lo previsible por estas fechas, sino con las 100 mejores películas de la década. A mí siempre me ha maravillado la capacidad que tienen algunos colegas de entusiasmarse hasta el punto de elegir 10, o en este caso, 100, películas destacables. Yo, cada año, con esfuerzo, consigo hacer una lista de, a lo sumo, 6 ó 7 títulos de buenas películas, esas que me gustaría comprar en DVD en cuanto salgan, esas que volvería a ver sin pestañear y que recordaré siempre. Y eso los años de buena cosecha cinematográfica.

Entre los 100 títulos seleccionados por los de Timesonline, hay cuatro películas españolas, ‘El orfanato’, de Juan Antonio Bayona, en el puesto 86; ‘Hable con ella’, de Almodóvar, en el puesto 75; ‘El laberinto del fauno’, de Guillermo del Toro (coproducción hispano-mexicana), en el puesto 74 y ‘Volver’, de Almodóvar, en el puesto 56.

Lo novedoso de la lista, que os animo a consultar si tenéis tiempo, es que incluye dentro de los primeros puestos algunos de esos títulos que los críticos suelen desdeñar por comerciales, pocos sesudos y demasiado ‘de acción’: ‘Casino Royal’, en el puesto 8; ‘Team America`, en el 5 y `El mito de Bourne´ y `El ultimátum de Bourne´ (empatadas en el segundo puesto).

La lista la encabeza ‘Caché’ (Escondido), de Michael Haneke, quien, cómo no, ha dicho que está encantado con encabezar la lista y que está «sorprendido por el éxito de Caché, porque no era una película fácil. Quizá los espectadores no son tan estúpidos como muchos directores más comerciales suelen pensar«. Amén

¿Qué títulos pensáis que deberían figurar obligatoriamente en esa lista de las 100 mejores películas de la década?

¿Estáis de acuerdo con los títulos españoles elegidos? ¿Echáis de menos alguno?