A ver series A ver series

Cuando la pequeña pantalla se comió a la grande

Archivo de la categoría ‘drama’

The Romanoffs: la justificación de Weiner sobre el acoso sexual

The Violet Hour

Una de las series que más expectativas ha generado en el mundillo seriéfilo ha sido The Romanoffs, la nueva y esperada ficción del creador de Mad Men Matthew Weiner.

Como suele ocurrir con series que vienen firmadas por nombres célebres —como sucedió con la fallida Here and Now de Alan Ball, padre de ‘A dos metros bajo tierra‘—, si no constituyen obras maestras parecen destinadas a que un aluvión de violentas críticas caigan sobre ellas.

En mi opinión,The Romanoffs, como toda serie antológica, ha tenido mejores y peores episodios, aunque no ha llegado a poseer el nivel de sutilidad narrativa e inteligencia de Mad Men, y las historias, en general, se han quedado a medio camino, sin acabar de ser redondas.

Entre los mejores se encuentra The Violet Hour (S01E01), que posee unos magníficos diálogos llenos de ironía, donde Weiner presenta un personaje que bien podría haber sido Betty Draper en la vejez, pese a que el final sea demasiado increíble y edulcorado. Lee el resto de la entrada »

Skam España: peor imposible

Para los que todavía no la conozcáis, Skam es una webserie noruega que, debido a su forma de retratar a la juventud y su especial formatoescenas en píldoras que se emitían a la misma hora que aparecían en la serie y su capacidad para conectar con su target a través de Instagram o Facebook—, se convirtió en un fenómeno viral.

Debido al éxito, los remakes de los distintos países adaptando la historia de Eva, Nora, Vilde, Sana y Chris no han tardado en hacer su aparición.

En el caso de Skam España (Movistar +), la adaptación ha sido un auténtico fiasco. Pese a haber mantenido la historia original de la relación entre Eva y Jonas (Jorge en la versión patria) y la amistad de las cinco chicas, los guionistas han eliminado todo el subtexto y las tramas secundarias que dotaban de una mirada compleja al proceso de transición hacia la madurez. Lee el resto de la entrada »

Día Mundial de la Televisión: las series más aclamadas desde los años 80

El reparto del drama médico ‘Urgencias’.

Hoy, 21 de noviembre, se celebra el Día Mundial de la Televisión, una fecha que conmemora el Primer Foro Mundial sobre el medio en la ONU y el reconocimiento de su gran impacto.

Como este es un blog de series, para celebrar la efeméride os propongo un recorrido por las series que marcaron época desde los años 80 y que, inevitablemente, han forjado nuestra memoria emocional.

Los que, como yo, estéis en la cuarentena, de los años 80 sobre todo recordaréis títulos como ‘Heidi’, Falcon Crest, Cheers, V o ‘El coche fantástico’. Sin embargo, durante aquellos años, nuestros padres y hermanos mayores degustaban otras series que, aunque no nos enterásemos demasiado, ganaban premios Emmy y se hicieron muy conocidas en nuestra tierra. Lee el resto de la entrada »

El resurgir de ‘The Walking Dead’ cuando ya nadie daba un duro por ella

Hoy tengo el placer de recibir a un invitado muy especial. Alfredo L. Zamora, periodista y autor del veterano blog de series Cien Megas, realiza un crossover en ‘A ver series’ para hablar de la última temporada de The Walking Dead y de una de las despedidas más comentadas: la de Rick Grimes.


The Walking Dead’ se jugó su futuro a una única carta en octubre de 2016, en el primer episodio de la séptima temporada. La sangrienta (y sobre todo desagradable) primera fechoría de Negan dio a la serie su segundo mejor dato de audiencia, pero fue un arma de doble filo. La serie de AMC había sobrepasado un límite de violencia explícita que no todo el mundo estaba dispuesto a aceptar, sobre todo los espectadores que siempre habían criticado cómo la serie estiraba el chicle. Lee el resto de la entrada »

Tres extraordinarias adaptaciones literarias a la pequeña pantalla

Las adaptaciones literarias a la pequeña pantalla no son fáciles, sobre todo si se basan en libros que han sido auténticos éxitos. Sin embargo, en algunas ocasiones, dan lugar a series extraordinarias que han sabido reflejar en imágenes la emoción de las obras originales sin perder un ápice de su magia.

Éstas son tres de mis favoritas y, si no las habéis visto, os las recomiendo encarecidamente. Las dos primeras son clásicos de la televisión británica y están en los primeros puestos de la lista de los Cien Mejores Series Británicas que elabora el British Film Institute. Lee el resto de la entrada »

Joyas ocultas de Netflix (segunda parte)

Hace unos meses escribí la primera parte de Joyas ocultas de Netflix, un artículo que gustó mucho y que nació a instancias de un lector que comentaba lo difícil que era encontrar buenas series en el gigante de streaming, muchas veces ocultas por el personal algoritmo de cada uno. Así que, preparaos, porque aquí tenéis la segunda parte con tres series que harán las delicias del seriéfilo más exquisito. Lee el resto de la entrada »

The Romanoffs, ¿nueva obra maestra del creador de Mad Men?

The Violet Hour.

Si hay un título que me despertaba unas expectativas estratosféricas era The Romanoffs, la nueva serie de Matthew Weiner, creador de una de mis series favoritas: Mad Men.

De su contenido no se sabía casi nada. Solo que iba a estar conformada de ocho episodios autoconclusivos e interconectados por la temática de personajes descendientes de la famosa dinastía rusa.

Ayer, Amazon liberó los dos primeros episodios: The Violet Hour y The Royal We, y tras verlos lo único que puedo asegurar es que, de mantenerse el nivel, se avecina una nueva obra maestra. Lee el resto de la entrada »

‘Pose’ o maquillar la marginación con glamour

En esta época de avalancha televisiva o Peak TV, por mucho que una quiera estar al día, siempre hay series que quedan en el tintero por comentar. Pero sí deseo hablar de una ficción que creía prometedora aunque, por diversos motivos, no ha acabado de cuajar: Pose (FX).

Voy a ser sincera: con Pose tenía grandes expectativas. Como amante de Rupaul’s Drag Race y del mundo drag, esta serie sobre el origen de los balls de travestis y transexuales en el Nueva York más underground de los 80 me llamaba enormemente la atención.

Además, era la primera serie que incluía un gran número de personas trans en el reparto, y que iba impulsar la visualización de este colectivo tan marginado.

La serie venía firmada por el irregular Ryan Murphy (American Horror Story) pero, al contar una historia sobre un mundo que conocía bien, tenía la esperanza de que iba a sorprendernos y, lo mejor, emocionarnos.

Sin embargo, no ha sido así. O no del todo. Murphy ha tirado por la vertiente más comercial y ha embellecido un mundo en gran parte sórdido. Donde la marginalidad y la pobreza se juntan con las ganas de alcanzar un sueño, inalcanzable en muchas ocasiones

Pero que, sobre todo, trataba de conformar una comunidad y un espacio de libertad para un colectivo despreciado y perseguido.

El otro día vi el excelente documental Paris is Burning (ganador del Gran Premio del Jurado en Sundance 1990 y disponble en Netflix), que sí refleja con veracidad ese ambiente y pensé qué distinta hubiera sido la serie (y qué buena) si se hubiera optado por un tono más realista estilo David Simon.

El intento de maquillar una realidad dura, de violencia, exclusión, pobreza y soledad ha llevado a Murphy a la creación de un título un tanto superficial, con actrices y actores demasiado bellos, demasiado limpios, sin la autenticidad lumpen que tan bien se puede apreciar en el documental.

Pese a que la serie es entretenida y recoge muchos de los temas esbozados en Paris is Burning como la creación de familias al margen de las originales —que rechazaban a las personas homosexuales y trans condenándolas a la miseria—, la búsqueda de identidad y el intento de obtener reconocimiento entre tanta pobreza, no llega a profundizar lo suficiente en el drama humano y se pierde en el glamour de los bailes y competiciones.

Fotograma de Paris Is Burning.

Si veis Paris is Burning os atraparan los verdaderos rostros en declive de las protagonistas, sus bocas desdentadas y sus sueños rotos. Pero también la emoción de haber encontrado un espacio para expresarse libremente y un colectivo donde apoyarse.

Una hora de documental que sí transmite de verdad la dualidad de ese mundo de superación y marginación que Ryan Murphy sabía muy bien que, sin drag —nunca mejor dicho—, no hubiera sido tan comercial.

En este caso, la estética ha matado la fuerza de la historia que residía en su la veracidad. Una pena.

Nota en Mis Puntuaciones


Debido al #LeoAutorasOct, mi novela ‘Araneida, la fortaleza de los deseos‘ a 0,99 € durante el mes de octubre. Una ganga, vamos 🙂

El bombazo ‘Élite’

No voy a negar que tenía prejuicios, pero después de ver los cuatro primeros episodios de ‘Élite’, la serie sobre un asesinato en el seno del colegio privado (y muy pijo) tras la llegada de un grupo de becarios, que estrena Netflix el 5 de octubre, puedo asegurar una cosa: va a ser un bombazo.

El título no esconde lo que es: un típico misterio whodunit (quién lo hizo), pero lo hace con ritmo, un reparto de actores jóvenes que funciona a la perfección (muchos de ellos de ‘La casa de papel’), con tramas repletas de entretenimiento, sexo, amor, suspense y que plasman con acierto el contraste entre clases sociales y los prejuicios que cada grupo posee sobre el otro. Lee el resto de la entrada »

‘Manifest’: huid de la nueva ‘Perdidos’

No cejarán hasta que lo consigan, porque el premio es suculento. Sin embargo, con un público cada vez más educado me parecería extraño que lo obtuvieran empleando la misma fórmula.

Si el año pasado fue The Crossing (‘La travesía’), esta temporada la etiqueta de la “nueva Perdidos” —que se suma a otros títulos fallidos como Flashfoward o ‘Los 4400‘— se la han colocado Manifest (NBC), que se puede ver semanalmente en HBO. Lee el resto de la entrada »