Entradas etiquetadas como ‘Música noventera’

Vonda Shepard, la voz de ‘Ally McBeal’, llega a España

Yo me imagino que habrá por aquí quien tenga clarísimo quién es Vonda Shepard, quien no tenga ni la más remota idea y a quien, por último (e imagino que esto sea mayoría) le suene el nombre aunque no sepa muy bien de qué. Pues nada, dejadme que os eche un cable.

Señoras y señores, Vonda Shepard:

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Vonda fue la voz tras el tema principal de Ally McBeal, la serie protagonizada por (entre otras y otros) Calista Flockhart y Peter MacNicol, nuestro querido «Bizcochito».

Shepard, neoyorkina del ’63, saltó al estrellato internacional con su papel en la serie de la abogada a partir de 1997, en la que ella era la encargada de contar, acompañada usualmente de un piano que ella misma tocaba (aunque también domina la guitarra y el bajo) con sus canciones los sentimientos de Ally. Tell him fue, en sí mismo, un fenómeno fan:

Pero Vonda no solo es Ally McBeal. De hecho, llevaba ya sus buenos diez años largos desde su debut en la música de la mano de Dan Hill con Can’t We Try.

Pero es lo que tiene alcanzar el estrellato con una serie de éxito internacional: que parece que no has hecho nada antes y, muchas veces, también parece que no haces nada después. Pero sí, sí que ha hecho. Lee el resto de la entrada »

¿Qué fue de Paco Pil?

¡¡¡VOY A DAR BOTES HASTA QUE SE ME ROMPAN LAS SUELAAAAAAAAAAASSS!!!

Buah. Tú te pones esto por las mañanas y no hay tazón de ColaCao que te meta semejante chute de energía. En serio. Pa’ pasarte dando botes el resto del día.

Madre mía, Paco Pil. A mí me transporta. Concretamente, al bareto de mi pueblo, a una atmósfera de sudor, calimocho y Ducados, a un entorno de chavalada engominada con los vaqueros tapando el ombligo, cinturones de cuero, camisetas por dentro y deportivas prístinas de lengüetas imposibles dando saltos como si no tuviesen la habilidad de doblar las rodillas. Algunos de aquellos chicos se dedican hoy a la esfera política de mi comunidad autónoma. Y yo los vi borrachos, bailando Paco Pil. Es glorioso :’)

Bueno, ¿y quién es Paco Pil?

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Paco Pil, que se llama Francisco Javier Fernando Rodríguez Valero, se define a sí mismo como showman, DJ, cantante, actor, productor musical y locutor de radio desde los ’90. Dedicado a la música y los medios desde la temprana edad de 11 años, cuando era locutor de radio. Cosa que no es de extrañar, porque tiene una de las voces más potentes del panorama. Sí, están Paco Pil, Antonio Garrido, Quequé y Unai (el veterinario de mis perros, y si aquí hay alguien de Gijón sabrá de lo que hablo).

Dio el salto definitivo al éxito musical noventero como Paco Pil en el ’94, con su álbum Energía Positiva (al que pertenece la imagen de arriba), que contenía dos de los éxitos electrónicos más sonados de la década: Viva la fiesta y Johnny Techno Ska.

Sí, fue la banda sonora de los fines de semana de toda una generación. Pero de pronto parece que Paco, sin más, desapareció, ¿verdad?

Pues sí, verdad. Lee el resto de la entrada »

¿Qué fue de Rebeca, la de ‘Duro de pelar’?

Por si acaso no recordáis en qué año chiflasteis haciendo girar el puño en los coches de choque, ya os lo digo yo: 1996. Veintidós años. Tomaos un ratito si lo necesitáis.

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Sí, era 1996 cuando Telecinco se volcó en una campaña de marketing para promocionar el que era el primer álbum de Rebeca. Y lo hicieron bien, porque, aparte de ser doble disco de platino, a día de hoy aún no queda nadie que no recuerde el Duro de pelar de esta moza (advertencia: es posible que en algún momento de la canción os liéis con alguna de OBK).

En el ’97 se editó su segundo álbum, Rebelde, que alcanzó disco de oro y después, y tras el cierre de su discográfica, Rebeca fichó por el nuevo sello Líderes, que la promocionó sobre todo por Estados Unidos y Latinoamérica. Con ellos editó su tercer álbum, Brava.

A principios de la década de los 2000 volvió a España y fichó por Vale Music, aunque tuvo que esperar un poco para ver su siguiente álbum, Supernatural, en el mercado, supuestamente porque la prioridad de la discográfica en ese momento era editar los álbumes de las nuevas estrellas del momento: los triunfitos 🙂 Lee el resto de la entrada »

¿Qué fue de Scatman?

¡Ho, ho! Aquí viene lo bueno 🙂

Corría 1994 y la letra del Scatman se convirtió en nuestro segundo juego de huellas dactilares: no había dos personas en el mundo que lo cantaran de la misma manera. ¿Sí o no? Ski bidí bidí bo ba do po, lo cantaba yo.

Todo el mundo conocía la canción, mucha gente había visto el vídeo, menos personas sabían que el «señor» de bigote que salía en el vídeo era el cantante genuino y no una figura de atrezzo, y menos personas aún sabían su nombre: John Paul Larkin. Aka Scatman John. ¿Qué fue de él?

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¿Qué fue de Javier Gurruchaga? Si no lo has visto de Trump, no has visto nada

¿Recordáis a Javier Gurruchaga, verdad? Pues claro, cómo olvidarlo…

Javier Gurruchaga enero 2018

Gurruchaga en le premier de ‘C´est la vie’, el pasado 23 de enero (GTRES)

Pues resulta que el otro día estábamos en mi casa viendo Tiana y el sapo, que la ponían por la tele, y de repente en un rollo muy Nueva Orleans y muy Disney va el malo malísimo, el Doctor Facilier, y se arranca a cantar como un loco. Y de esto que mi marido y yo alzamos la barbilla (como si eso ayudara a oír mejor), nos miramos y… «¿Ese es Javier Gurruchaga?» Ahí que nos fuimos a ver el reparto de doblaje de la cinta y ¡sí! Era Javier Gurruchaga. Inconfundible.

Y las cosas como son: el papel le pega como anillo al dedo, con su excentricidad y sus plumas. Casi hasta diría que se parecen.

Total, que me quedé pensando «¿y qué sería de Javier Gurruchaga?». Y, además de releer este artículo que le dedicó mi predecesora en este blog ya en 2016, lo encontré imitando a Trump a principios del año pasado, y mi vida ya nunca volverá a ser la misma: Lee el resto de la entrada »

Amistades Peligrosas. ¿Qué fue de Cristina y Alberto?

El mundo del espectáculo es a veces caprichoso e, igual que le sucediera al grupo Aqua por el norte de esta, nuestra Europa, aquí en España también surgió una historia de amor y música en un programa de televisión. De la televisión gallega, concretamente: en 1989, Cristina del Valle y Alberto Comesaña se conocieron en la TVG para, poco después, mudarse ambos como pareja sentimental a Madrid. El resto es historia de la música: Cristina y Alberto fueron Amistades Peligrosas.

Solo dos años después de haberse conocido, la pareja publicó su primer álbum como dúo musical, Relatos de una intriga, del que se llegaron a vender más de 300.000 copias en España. ¿Su primer sencillo? Estoy por ti. Imposible olvidarlo.

Claro, normal que lo petaran: andaban restregando su erotismo por el escenario, hablando de meterse mano, y aquí nosotros, que TVE nos tenía acostumbrados a que una pareja musical era Pimpinela, pues flipamos en colores. ¿Pero qué hacen estos locos? ¿Qué hablan de tocarse? ¿¡Que le quiere meter qué!?

En definitiva, fue una buena carta de presentación, porque durante sus años juntos mantuvieron la tónica: canciones diferentes, con un alto contenido erótico, desde luego, pero también de protesta social y política. Tocaron temas desde la Iglesia hasta la inmigración, pasando por el aborto o la guerra.

De su segundo álbum, publicado en el 93, La última tentación, vendieron más de 400.000 copias, y lo abrieron con el single Me haces tanto bien, el que probablemente es su tema más internacional y, sin duda, uno de los más recordados y emblemáticos:

Después de publicar este disco, Alberto y Cristina rompieron como pareja sentimental, pero aún como pareja musical sacaron otros dos álbumes: La Profecía en el ’96 y Nueva Era en el ’97. Y fue en el verano del ’98, durante la gira de este último disco, cuando Amistades Peligrosas anunció al mundo su primera disolución. Y digo primera porque, aunque pasó inadvertida para una gran parte de la población, en 2003 hubo una reconciliación que dio como fruto el álbum La larga espera. Se separaron definitivamente en 2005. ¿Dónde están ahora? Lee el resto de la entrada »

¿Qué fue de Café Quijano?

Si yo os digo que se llama Lola y tiene historia, seguramente penséis que más que historia… Sea un poema.

¡Enhorabuena! Pertenecéis a un selecto grupo de personas cuya juventud, en algún punto, transcurrió por 1999, a tiempo para despedir el milenio y conocer a La Lola de Café Quijano, ese grupo compuesto por los leoneses hermanos Quijano: Manuel (aka «el del sombrero» O «el que canta»), Óscar (aka «el de melenas») y Raúl (aka «el otro»).

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En el ’99, en la sala de estar de mi casa, aún conservábamos un Telefunken de aquellos de sintonizar con una rosca (una para cada canal de los DOCE que tenía la tele, ojo). Y, amigos, hay que molar mucho, mucho, para que hasta en ese televisor se pudiera ver tu vídeo todos, todos los días. Así era Café Quijano, así era Lola, y así se metieron a lo grande en el panorama musical internacional, ya que, desde sus inicios, no sólo triunfaron en España, sino que conquistaron de pleno América latina.

La Lola era el tema principal de su segundo álbum, La extraordinaria paradoja del sonido Quijano, del que vendieron la friolera de más de medio millón de copias, y con sus siguientes álbumes (que seguro también recordáis), La taberna del Buda de 2001 y ¡Qué grande es esto del amor! de 2003 superaron las setecientas y ochocientas mil copias respectivamente.

¿Y luego? Lee el resto de la entrada »

¿Qué fue de Coolio?

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Me surge una duda: ¿a partir de qué año creéis vosotros que tiene que haber nacido alguien para que no haya oído jamás hablar de Coolio y su Gangsta’s Paradise? Como sea, si sois demasiado jóvenes para recordar a Coolio, quedaos: os prometo que después os pongo algo de Harry Potter. Palabra.

Bueno, para quien sea demasiado joven para recordarlo, para los que nos aprendimos la letra grabando el vídeo en VHS cuando lo ponían en la MTV, e incluso para los que negaron que esto fuera rap, o que esto fuera siquiera música, aquí lo dejo: uno de los temas más sonados de los ’90. Disfrutad del remember:

No puedo decir que se me pongan los pelillos de punta, pero aún recuerdo algunos pasos de la coreo que me inventé en el pasillo de mi casa. Y eso mola, porque significa que no han de haber pasado tantos años.

Pongámonos un poco en situación: Coolio dice en la canción que tiene 23 años. Mentira cochina: tenía 32. Pero Gangsta’s Paradise era el tema principal de la BSO de Mentes peligrosas (Dangerous Minds), peliculón peliculero del ’95, en el que Michelle Pfeiffer da vida al personaje protagonista: la profesora Louanne Johnson, una marine retirada que ocupa un puesto de profesora en un barrio marginal de una ciudad pobre y segregada racialmente, donde todo son tiros y drogas pero la gente tiene buen fondo. Añadir que la película está basada en la novela autobiográfica de la propia (y real) Louanne Johnson, y que en 1995 reventó las taquillas a nivel internacional: con un presupuesto de 29 millónes de dólares, recaudó en su estreno mundial casi 180 millones.

Además de arrasar la película en taquilla, el Gangsta’s Paradise de Coolio, convertida en icono, recibió múltiples nominaciones a varios premios internacionales, y se alzó con dos MTV Video Music Awards (Mejor vídeo de rap y Mejor vídeo de película) y el Grammy a Mejor interpretación solista de rap. Casi nada. Algunos lo amaban y otros lo odiaban pero la cuestión es que, de la noche a la mañana, todo el mundo sabía quién era Coolio. ¿Y qué hizo después? Lee el resto de la entrada »

¿Qué fue del grupo ‘Aqua’, los de ‘Barbie girl’?

-¡Hey, Barbie!

-¡Hey, Ken!

Lene, Renè, Søren y Claus fueron Aqua. Y lo petaron. «Come on Barbie! Let’s go party!»

Todo empezó, curiosamente, cuando Lene participó en un concurso musical en la televisión danesa. Dice la leyenda que, después del concurso, iba ella un día tranquilamente en un Ferry y Renè (el pelao), la reconoció y le propuso formar parte como vocalista de su grupo, entonces llamado Joyspeed. Lene aceptó, se unió al grupo, le cambiaron el nombre por el de Aqua y el resto es historia del pop-dance. Lee el resto de la entrada »

¿Qué fue de los hermanos Hanson? ¡Pero si todavía tocan!

Isaac, Taylor y Zac Hanson fueron tres hermanos que, no es que fueran especialmente guapos, pero tenían un pelazo rubio larguísimo que allende los ’90 estaba muy de moda, así que por obra y gracia de sus melenas se plantaron en las carpetas de la mitad de la población adolescente. Y las cosas como son: se ponía a los tres porque siempre aparecían pegados y en paquete, que si no habría estado sólo Taylor, aunque con estos chicos pasaba una cosa curiosa que actualmente se conoce como «el efecto animadora» de Barney Stinson: parecían atractivos porque los veías a los tres juntos y con pelazo y eran resultones. Pero luego los examinabas uno por uno y estaban: el pequeño (que era demasiado pequeño), el mayor (que todo el mundo decía que era muy feo) y el mediano, Taylor, que parecía una chica. La gente elegía a Taylor por descarte, yo creo. Aunque confieso que esto lo digo de oídas, que yo nunca he sido ni de rubios ni de melenas.

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Pero bueno, todo hay que decirlo: el éxito no les llegó sólo por obra y gracia de sus melenas. También tuvo mucho que ver el bombazo con el que lo petaron: Mmmbop. Aunque el grupo había empezado a trabajar a partir de 1990, fue en el ’97 cuando alcanzaron la fama internacional con ese tena, que fue a aquel verano lo que a otros han sido La Macarena, La Bomba o el Despacito. Chiringuitos y coches de choque de todo el mundo se rindieron a la pasión rubia. Lee el resto de la entrada »