Las salas de cine, en 1995, empezaban el año con una de las películas más pastelosas y recordadas de toda la década, aunque todavía no lo sabían: Leyendas de pasión. Ese drama romántico, que ríete tú de los Bridgerton, en el que, en época de la Primera Guerra Mundial, conocíamos al Coronel William Ludlow, quien vivía en su rancho de Montana con sus tres hijos: Alfred, Tristan y Samuel.
Empezó a hervir la sangre cuando apareció en el rancho el hijo pequeño, Samuel, con su prometida: Susannah.
Habiéndolo traído a este blog no hace tanto, podría una pensar que poca sorpresa se podría esperar de este actor, no habiéndole dado mucho margen para novedades. Pero una nunca deja de sorprenderse, esto es así.
Vamos a repasar un poco la vida y obra de este hombre:
Ya era un actor consagrado y maduro en Las dos caras de la verdad (1996) cuando compartió reparto con un Edward Norton todavía chavalín, y sumamos que Gere es uno de esos actores que ha conseguido no llegar a estar nunca «pasado de moda»; no tuvo un boom para luego caer en el olvido para luego, con suerte, resurgir con más o menos gloria. No, no es ese el caso: Richard Gere siempre ha sido Richard Gere: la elegancia, la discreción, el caballero.
Richard Gere en Pretty Woman (1990)
En 1988, más de ocho mil niñas compitieron en un casting para hacerse con el papel de Pipi en la película Las nuevas aventuras de Pipi Calzaslargas, la heroína infantil que vivía sola en su mansión con su mono, su caballo y, para gastar, un maletín lleno de dinero.
Quien se hizo con el ansiado trofeo fue una joven Tami Erin, nacida en Illinois, que por entonces todavía no había cumplido los 14 años.
Sin embargo, su recorrido cinematográfico no logró ir mucho más allá.
Vale, voy a empezar haciendo una confesión: me acordé de este grupín tan majo viendo Cachitos Nochevieja. No pude evitarlo. Los vi aparecer en pantalla y dije: «Míralos. Si parecen una colección de Lokis del AliExpress».
De derecha a izquierda: Loki bueno, Loki malo, Loki tapete de bailaora y Loki comunista.
Y me ha parecido de lo más oportuno recordar un post que mi predecesora en este blog les dedicó hace ya algún tiempo.
Eran los ’80: la época de las hombreras, los pantalones sobaqueros y las medias rotas con otras medias por encima de la rodilla. Y entonces, irrumpieron ellos: cuatro hombres a un abanico pegados, con un estilismo imposible y un ritmo que conquistó medio mundo. Lee el resto de la entrada »
Hablábamos no hace mucho de que Drew Barrymore es uno de los mayores ejemplos de reinvención en la industria de Hollywood. Y nadie olvida que esta actriz, a quien recordamos en producciones más o menos recientes como Los ángeles de Charlie o Santa Clarita Diet, tuvo su debut cinematográfico de la mano de Steven Spielberg en 1982, interpretando a la hermana pequeña de Elliott en E.T., el extraterrestre.
MacNaughton, a la derecha, con Henry Thomas y Drew Barrymore en ‘E.T.’
Barrymore presenta actualmente The Drew Barrymore Show, y una de las mejores cosas que ha ofrecido a sus espectadores ha sido la reunión del elenco, 40 años después de su estreno, donde han contado esas pequeñas cosas que sucedían tras las cámaras que tanto nos gusta conocer.
Los Caraconos, Risky Business, La zona muerta, De mendigo a millonario, Juegos de guerra, Psicosis II (sí, hubo una segunda parte, e incluso más) o Flashdance, con Alex, esa soldadora bailarina que nos enseñó lo que era poner pasión en lo que haces.
Esos son algunos de los títulos que hace cuarenta años se veían en las carteleras de los cines. Sin embargo, he querido elegir cinco para rememorar y no han sido ellas, qué le vamos a hacer.
Este 2023 cumplen cuarenta años…
¿Era necesario este post? No.
¿Nos hace bien? No.
Pero, ¿será divertido? Seguramente tampoco xD
No es fácil darte cuenta de que han pasado más años entre tu infancia y el momento presente que entre tu infancia y las pelis de Charlton Heston. Pero en esas estamos, queridos y queridas, así que vamos a ponernos las gafas de la nostalgia para quedarnos boquiabiertos al rememorar algunas de estas películas que, este año, cumplen treinta primaveras.
Se estrenaron en 1993…
Si seguís este blog seguro que no os cuento ninguna novedad: Crispin Glover es uno de mis actores favoritos y creo que está lejos, lejísimos, de tener el reconocimiento que se merece. Os lo dije hace tiempo, en un post recopilatorio de «todas sus caras» (que son muchas) y lo mantengo.
Y es que, por supuesto, es muy probable que el primer papel que se nos venga a la mente de Glover fuera el de George McFly en Regreso al futuro.
Que tú ahora lo miras y piensas, ¿este tío no envejece o qué pasa? Porque basta echar un vistazo a cómo le han sentado los años a, por ejemplo, Tom Wilson (el que interpretaba a Biff Tannen) y, aunque es cierto que se conserva de lujo, pues los años se le notan, claro. Pero a Crispin no. Y creo que mucho puede tener que ver que, incluso teniendo su más que característico, personal e intransferible rostro, llega a un nivel de mimetismo en cada uno de sus personajes que, sencillamente, no ves al actor que hay detrás.
Desde sus inicios en Instinto Sádico o A quién ama Gilbert Grape, hasta los éxitos de los 2000 como Los ángeles de Charlie o Epic Movie, donde interpretó a un fantástico Wonka, y sin dejarnos los más modernos, como su papel de la sota de corazones en Alicia en el País de las Maravillas y, por supuesto, su interpretación de Mr. World en American Gods, han sido muchos y de muy distintos talantes los papeles que este actor ha sacado adelante con absoluta genialidad. Aunque yo me quedo, sin lugar a dudas, con su paso por El gabinete de curiosidades de Guillermo del Toro, en el episodio El modelo de Pickman.
Hay uno, sin embargo, del que ha confesado sentirse avergonzado. Y no os imagináis cuál.
Increíble lo que llegaron a dar de sí un paraguas amarillo y una trompa azul, porque Cómo conocí a vuestra madre se emitió desde 2005 hasta 2014 y nos tuvo a todos con la nariz pegada a la tele para saber quién era aquella misteriosa mujer bajo el paraguas colorín, que acabaría por convertirse en la madre de los hijos de Ted.
Y es que era así como arrancaba esta historia de historias: Ted Mosby (Josh Radnor, os conté qué fue de él aquí) sentaba a sus hijos en un sofá frente a sí y les contaba la historia de cómo había conocido a la madre de ambos. Esos dos personajes, el hijo y la hija de Ted, aunque siempre fueron referenciados como «hija» e «hijo» en los créditos, llegaron también a tener nombre en la ficción: eran Penny y Luke.
El post de hoy a él, Luke Mosby, interpretado por David Henrie que, nacido en el 89, tenía 16 años cuando empezó a emitirse Cómo conocí a vuestra madre y contaba ya 25 cuando la serie tocó su fin.
Si lo buscáis en internet, encontraréis que Jimmy Workman es, además de actor, escritor ocasional y hermano mayor de Ariel Winter (Alex en Modern Family). A mucha gente, a día de hoy, seguro que nos cuesta bastante ponerle cara, pero pocas personas serán quienes no recuerden al pequeño Pugsley Addams que, si bien es cierto que es un personaje que suele pasar sin pena ni gloria, en todas las versiones de esta gótica familia es un soporte imprescindible para el personaje de Miércoles.
