Entradas etiquetadas como ‘Whiplash’

Avance: Enamorarse del cine al ritmo de la música, ‘La La Land’

La La Land

( ©Summit Entertainment )

Captar la esencia de los sueños, de los deseos y frustraciones, a través del musical. Hubo un tiempo en que el musical era uno de los géneros predilectos de Hollywood (y junto al western, el género más genuinamente norteamericano), en los años 30, 40, 50 o 60. Hoy en día solo atraerían a un reducido grupo de cinéfilos a la gran pantalla. El musical no vende. Sin embargo, La La Land (y que no tiene nada que ver con la canción de mismo título interpretada por Demi Lovato), venda o no venda, atraiga espectadores o no a su causa, se posiciona como una de las películas más esperadas del año.

Su pareja protagonista, efectivamente, ya es para enamorar, Emma Stone y Ryan Gosling; una actriz igual de estimulante sea de pelirroja, rubia o morena que cantando y bailando (en este enlace, protagonizando el maravilloso vídeo Anna de Will Butler); y el chico más cool, por algo Drive es objeto de culto entre muchos de nosotros. Pero, lo mejor, es que tras las cámaras y firmando el guión, así que, cine de autor también en estado puro, está Damien Chazelle, un apasionado, ¡cómo no!, del cine y la música cuyo segundo largometraje, prácticamente su debut, fue una de las mejores películas, y de largo, de 2014: Whiplash.

Sea Un americano en París, los viejunos musicales en blanco y negro de los años 30 protagonizados por Ginger Rogers o Fred Astaire, o la francesa Los paraguas de Cherburgo, La La Land es un homenaje a todo ese gran cine a través de la historia de amor entre un pianista de jazz y una aspirante a actriz en la ciudad de Los Angeles. Y por algo también los responsables del Festival de Cine de Venecia le han otorgado el honor de inaugurar el certamen, el día 31 de agosto.

La fecha de estreno prevista en Estados Unidos es para el 16 de diciembre; pero antes, el póster y el tráiler.Cantando y silbando, Ryan Gosling. A mí ya me tiene ganado.

 

La La Land poster

 

Un repaso al cine de 2015… y al que nos llegará en 2016

El despertar de la fuerza

( ©Lucasfilm/Disney )

«La fuerza es muy intensa en mi familia. Padre la tiene. Yo la tengo. Mi hermana la tiene. Y tú también», con estas palabras de Luke Skywalker extraídas de El retorno del Jedi, se presentaba, voz en off, el segundo tráiler de Star Wars: El despertar de la fuerza el pasado mes de abril. El avance terminaba con los míticos Han Solo y Chewbacca en el interior del Halcón Milenario y una frase del mercenario galáctico: «Chewie, hemos vuelto». No hay duda que este resurgir de la saga impulsado por los estudios Disney y dirigido por J.J. Abrams era la película más esperada de este año que termina. Su primer fin de semana se ha saldado con récords mundiales de recaudación.

Pero, antes, otros tres títulos acapararon enorme atención mediática e interés por parte de los posibles espectadores. Cincuenta sombras de Grey se estrenó en febrero, coincidiendo con San Valentín; la saga Fast & Furious, en su séptima entrega, daba su último y emocionante adiós al fallecido Paul Walker, uno de sus principales protagonistas, a todo gas y también al ritmo melancólico de la cancion See You Again. Era en abril, y en junio le tocaba el turno a los dinosaurios de la isla Nublar en Jurassic World. Las tres arrasaron en las taquillas. En los cines españoles, en la señalada fecha del 20-N llegaría otro largometraje destinado a originar largas colas, Ocho apellidos catalanes.

Inside Out

( ©Pixar/Disney )

Entre ellas se colaron un par de largometrajes de animación, nada menos que Los minions, que encantó especialmente a los más pequeños, y la nueva maravilla de Pixar Del revés (Inside Out), con recaudaciones igualmente espectaculares. También cumplieron con creces Los vengadores: La era de Ultrón, el final de una de las sagas más dignas de los últimos años con Los juegos del hambre: parte 2, el nuevo Bond, Spectre, y el nuevo Ethan Hunt, Misión imposible: Nación secreta.

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‘Boyhood’, momentos de una decepción… en los Oscar

Boyhood 2014

No era fácil. Los Oscar de esta edición, como los correspondientes a 2005, el año de Crash (colisión), Brokeback Mountain, Truman Capote, Buenos noches, y buena suerte o incluso Munich de Spielberg, se habían rendido a las películas de corte más independiente y bajo presupuesto. Producciones que no habían arrasado ni mucho menos en taquilla. La apuesta no era para el cine de grandes superproducciones ni taquillazos, excepto en el caso de El francotirador (American Sniper), sino para el cine más arriesgado y con mayor calado cinéfilo.

Ocho candidatas a mejor película, cuatro de ellas excepcionales: Boyhood (momentos de una vida), Birdman, Whiplash y El gran hotel Budapest. Fuera se quedaron otras que hubieran merecido su lugar de honor en el grupo de las nominadas a mejor película de 2014: Foxcatcher, Nightcrawler, Perdida, Mr. Turner o, ¿por qué no? Interstellar. Entre los pronósticos, apuestas y (numerosos) repartos de premios anteriores, la más preciada estatuilla de la industria del cine se había reducido a un duelo entre dos. En otras ediciones con competidoras más mediocres, en éste dos grandes películas se habían posicionado de tal manera que una de ellas estaba destinada a eclipsar a la otra. “Sólo podía quedar una”.

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Las predicciones de todos los ganadores de los Oscar 2015

Será por tradición o por el bombo y platillo mediático que logran cada año, pero la noche de los Oscar es también la noche en vela para muchos cinéfilos. Será larga, aburrida, pesada y con la mayoría de premios previsibles (cada vez se conceden más y más premios que dan buena pista, salvo alguna sorpresa, sobre los ganadores en cada apartado), pero allí estaremos.

La ceremonia de entrega, que en esta edición presentará Neil Patrick Harris, empezará en horario de aquí a las 02:30 h. de la madrugada de este domingo 22 al lunes 23.

Será una noche cinéfila, pero también muy reivindicativa. No faltarán las protestas dentro y fuera del Teatro Kodak. Las polémicas vienen marcadas por las acusaciones de discriminación racial, aunque El francotirador (American Sniper) de Clint Eastwood también ha levantado mucha polvareda (desde unos sectores han lamentado que se intente «exaltar» la figura de un asesino).

La gala de 2014, premios a parte, fue la de las pizzas y los selfies (el selfie). Veremos que destaca en ésta. Y entrando en materia, ¿cuáles son las grandes favoritas de esta edición, la número 87, para hacerse con la estatuilla en cada categoría?

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Una sesión de cine intenso y adrenalítico (‘Whiplash’)

Contaba François Truffaut, a propósito de La ventana indiscreta (Rear Window, 1954) de Hitchcock, una anécdota con un crítico norteamericano. En 1962 el director francés estaba en Estados Unidos promocionando Jules et Jim, y muchos periodistas le acostumbraban a preguntar, extrañados, ¿por qué los críticos de Cahiers du Cinéma toman en serio a Hitchcock? Es rico, tiene éxito, pero sus películas carecen de sustancia. Con uno de ellos se había pasado una hora alabando las virtudes de la película, aún así el periodista le soltó un “A usted le gusta La ventana indiscreta porque, no siendo habitual de Nueva York, no conoce bien Greenwich Village”. A lo que Truffaut replicó: “No es una película sobre Greenwich Village, es una película sobre el cine, y yo conozco el cine”.

Con Whiplash, en otro sentido, ocurre algo parecido. Damien Chazelle, con 30 años recién cumplidos, y con experiencia sobre todo como guionista, ha alargado su propio cortometraje y ha mantenido al mismo tirano profesor, y actor, de aquel trabajo. Como fuente de inspiración también dice haberse basado en sus propias experiencias personales de cuando era estudiante de música. En Whiplash, rodada en 19 días y presupuesto muy limitado, plantea un singular enfrentamiento entre alumno y profesor en un prestigioso conservatorio de música y logra momentos de cine adrenalítico y adictivo hecho a base de un montaje irresistible, enfático, en sus escenas más efectivas. Primeros planos de los personajes cansados, atemorizados, planos detalle de platillos empapados en sudor, tambores manchados de sangre, baquetas retocando una y otra vez, y también planos de él… el temible profesor Fletcher.

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Parodiando las pelis de los Oscar. Son los «pósters honestos»

Después de todo el tinglado, y el que habrá, con lo de la polémica en las nominaciones en los Oscar, toca relajarse o tomárselo con humor. Un repaso a algunas de las nominadas a mejor película o largometrajes de los que se esperaba más, pero que los académicos les han hecho un feo. Todo desde el particular punto de vista de los Honest Posters, o séase, pósters honestos. Los que, aseguran, dicen la verdad sobre el argumento de la peli en cuestión.

Momento para una sonrisa, o para demostrar que siempre se puede hacer algo de sangre con el trabajo de los demás. Allí están, cortesía de las webs The Shiznit y sobre todo de los chicos de CollegeHumor. La clave consiste en retocar los títulos y frases promocionales, y ¡hala!.

 

Título real: Boyhood

Título del póster honesto: «12 años de un chico blanco»

Boyhood poster honesto

( CollegeHumor )

 

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Los grandes olvidados de los Oscar 2015

Hechas públicas las candidaturas a los premios Oscar, con Birdman y El gran Hotel Budapest como más nominaciones, 9 cada una, y Boyhood con 6 pero la gran favorita (por el número de premios que está cosechando, entre ellos en los Globos de Oro); faltaba saber que películas, directores o intérpretes se les echa de menos entre los finalistas.

Cine comercial, el más hollywoodiense, el de autor, indie… de todo un poco. De entre las que debían figurar sí o sí en algunas categorías, las que venían sonando que podían rascar alguna nominación importante o un buen puñado, pero que han sido ninguneadas o han debido de conformarse con mucho menos, les dejo con una buena lista de desagravios. Y también con la lista completa de nominados aquí.

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‘Whiplash’, una de las películas más aclamadas del año en EE.UU.

Whiplash 2014

Por aquí me gusta traerles de vez en cuando avances de películas que, a corto, medio o largo plazo pueden dar de qué hablar. Y Whiplash no sólo es el largometraje que triunfó de manera rotunda en el pasado Festival de Sundance, donde se hizo con el Premio del Público y también el Gran Premio del Jurado, también es uno de los títulos que mejor les está cayendo a la crítica norteamericana.

En Metacritic su valoración media ronda los 87 sobre 100 puntos, y en Rotten Tomatoes nada menos que los 96. Todo apunta a una de las grandes películas de la temporada y una apuesta segura para los Oscar. Una de esas historias de superación e interés humano que tanto molan por allí. Y es que la cosa va de un joven estudiante de batería de jazz en un prestigioso conservatorio donde el profe es tan duro como el sargento instructor de La chaqueta metálica.

Habrá esfuerzo, sudor, lágrimas y quien sabe si sangre en ese camino para exprimir al máximo las habilidades y dones personales a la búsqueda de la perfección ab-so-lu-ta, el primer paso hacia la gloria.

Se dice que el duelo (interpretativo) de los dos protagonistas es impresionante. Por un lado el alumno, Andrew, encarnado por Miles Teller (visto en la nueva versión de Footloose o Divergente); y en el otro bando de la contienda el veterano Fletcher, o séase el actor J.K. Simmons (eterno secundario, por ejemplo fue J. Jonah Jameson en la trilogia Spider-Man, de Sam Raimi) en una versión muy sui generis de «la letra con sangre entra» (en este caso música, y mejor con dolor).

Aún más sorprendente es que se trate del segundo largometraje de Damien Chazelle, de 29 años; director y guionista adaptando su propio corto realizado el pasado año (y precisamente con J.K. Simmons, que vuelve a repetir su papel de profesor ultra exigente). De hecho podríamos hablar prácticamente de su debut con Whiplash porque su primera película, titulada Guy and Madeline on a Park Bench, también en clave musical, no la vio ni Dios.

Hasta ahora, Chazelle sólo había sobresalido algo, poquito, como guionista por ejemplo en Grand Piano o El último exorcismo 2. Así que el salto ha sido mayúsculo.

En los cines españoles su estreno está previsto para el 16 de enero de 2015. Mientras tanto, el tráiler en versión doblada y el de la versión original con subtítulos, para que puedan comparar como suenan las voces de unos y otros, dobladores y doblados, a continuación…