Entradas etiquetadas como ‘Alejandro Gonzalez-Iñarritu’

Los momentos para recordar de la gala de los Oscar 2016

La edición número 88 de los Oscar ha tenido varios ganadores. Spotlight mejor película (cuando prácticamente se cantaba el triunfo de El renacido), y también montaje. El renacido le ha dado a DiCaprio su primer Oscar. Al director Alejandro González-Iñárritu su segunda estatuilla consecutiva y el director de fotografía mexicano Emmanuel Lubezki ha hecho historia recogiendo el tercero, también consecutivo. Mad Max: Furia en la carretera fue la más premiada de la noche con 6 premios. Y la joven actriz de 26 años Brie Larson fue coronada por todo lo alto en Hollywood como mejor actriz protagonista en esta edición.

Me alegro por Mark Rylance (sin desmerecer a Stallone) como mejor actor secundario, él esta muy bien y El puente de los espías merecía algún reconocimiento. Y puestos en materia de reivindicaciones, el Oscar al mejor largometraje fue para la extraordinaria Del revés (Inside Out), pero eché de menos más candidaturas, y premios, tanto para Del revés como para Anomalisa, escrita y dirigida por Charlie Kaufman. Las obras maestras en animación no se valoran suficientemente.

En cambio, Carol, Star Wars: El despertar de la fuerza y Stallone se fueron con las manos vacías.

Recordemos algunos de los momentos de la ceremonia más comentados o impactantes. Empezando por la “falta de diversidad” en las nominaciones de los Oscar y que centró el divertido monólogo inicial del presentador, el actor y cómico Chris Rock.

Lee el resto de la entrada »

Las predicciones de todos los ganadores de los Oscar 2016

¡Ya están aquí! En los últimos años vuelven cada último domingo del mes de febrero, y en éste tocan para el domingo 28, la madrugada del domingo al lunes, hora española, a partir de las 02:30 horas. Son los Oscar, los premios más populares y conocidos a nivel mundial de la industria del cine… norteamericano.

En esta edición, la número 88, el maestro de ceremonias será el actor y cómico Chris Rock, que repite después de presentar la gala hace once años. Una decisión, la de incluir a un showman afroamericano que, en parte, podrá contribuir a suavizar la polémica generada por la poca variedad en las nominaciones, con discriminación de razas y géneros, según los más críticos; aunque la elección de Chris Rock estaba tomada en octubre, meses antes que se hicieran públicas las candidaturas.

La ausencia sobre todo de intérpretes y directores de raza negra ha levantado, por segundo año consecutivo, protestas y boicots. Personalmente, echo de menos la nominación de Idris Elba por Beasts of No Nation, o el que Carol no esté representada en categorías más importantes. La cuestíón no terminará hasta que Donald Trump decida, después de haber construido el muro que separe los Estados Unidos de México (y más si gana otra vez Iñárritu), que solo pueden ser nominables los artistas con al menos 8 apellidos norteamericanos (algo que, por otro lado, resultaría tremendamente difícil).

Pero, en serio, los que se lo toman también muy a pecho esto de las nominaciones son las casas de apuestas. Unos indicadores estupendos para determinar quiénes suenan como favoritos a llevarse la “codiciada” estatuilla. Teniendo en cuenta como anda la cosa, lo de las apuestas, no los que pueden ser mejores o peores, ¿cuáles serían los ganadores en cada una de los apartados? (las cifras entre paréntesis se corresponderían con los beneficios por cada euro jugado).

Fuente: oddschecker

Actualización con los premiados

 

Lee el resto de la entrada »

¿Qué hay de real en la historia de ‘El renacido’?

Leonardo DiCpario - Hugh Glass

( Leonardo DiCpario y Hugh Glass ©Hispano Foxfilm / Archivo )

El renacido, la película del mexicano Alejandro González-Iñárritu está siendo uno de los grandes éxitos de taquilla del momento, también es el largometraje que más nominaciones al Oscar ha cosechado en esta edición, con 12. Y su protagonista, Leonardo DiCpario, al fin, es el gran favorito para llevarse la dorada estatuilla a casa por su interpretación del explorador, trampero y hombre de la frontera Hugh Glass.

Hugh Glass (c. 1780 – 1833) fue un personaje que ha llegado a ser legendario, a formar parte de la cultura estadounidense por la particular experiencia que tuvo en 1823, cuando fue atacado por un oso en río Grand, en el condado de Perkins, actual Dakota del Norte. El incidente le causó heridas mortales y sus compañeros le dieron por muerto. Sin embargo, Glass se fue recuperando milagrosamente e inició un largo camino de regreso con los suyos, más de 300 kilómetros.

La odisea de ese pionero por sobrevivir en un territorio hostil, aunque uno no hubiera sido atacado por un plantígrado, era toda una proeza y ya inspiró el argumento de El hombre de una tierra salvaje (Man in the Wilderness, 1971), protagonizada por Richard Harris y dirigida por Richard C. Sarafian. Por cierto, rodada en España, en Ávila.

González-Iñárritu ha llevado de nuevo la epopeya a la pantalla, y lo ha hecho a lo grande, fiel a su espíritu de intentar que el espectador sienta las duras condiciones de vida de aquellos tiempos y hombres, buscando una veracidad y dramatismo que se plasmó desde sus mismas condiciones de rodaje, especialmente en parajes de Canadá, y que en ocasiones les obligaron a soportar temperaturas de hasta 25 grados bajo cero. El guión tiene como fuente principal la novela escrita por Michael Punke.

Pese a que no existe una cantidad suficiente de documentos históricos para reunir detalles fidedignos a la realidad de la experiencia que vivió Hugh Glass, sí que hay recortes de periódicos, cartas, testimonios y crónicas de quienes fueron compañeros suyos y que permiten comprobar hasta qué punto la película de Alejandro González-Iñárritu se ha tomado sus licencias artísticas en torno a la aventura de Glass.

Para ampliar información o conocer las páginas consultadas para este post, abajo encontrarán títulos y enlaces.

Lógicamente, el siguiente texto contiene multitud de spoilers. Así que no recomiendo leerlo si aún no se ha visto la película.

 

Lee el resto de la entrada »

¿Leo DiCaprio violado por un oso en ‘El renacido’?

DiCaprio-El-renacido

( ©Fox )

Una de las películas más esperadas es sin duda El renacido (The Revenant), una historia de supervivencia ambientada en el siglo XIX, en las tierras salvajes del Canadá, y en la que un explorador es agredido brutalmente por un oso. Está causando expectación no solo porque su protagonista es Leonardo DiCaprio sino porque detrás de las cámaras, como director, está el mexicano Alejandro González-Iñárritu, ganador del Oscar este mismo año por Birdman.

El renacido es otra de las propuestas que, también se espera, tenga una fuerte presencia en las candidaturas de los próximos Oscar. Sin embargo, está siendo noticia estos días a causa de cierta información difundida por Internet.

Concretamente, la web Drudge Report publicaba el pasado martes, 1 de diciembre, el siguiente texto:

Lee el resto de la entrada »

‘Boyhood’, momentos de una decepción… en los Oscar

Boyhood 2014

No era fácil. Los Oscar de esta edición, como los correspondientes a 2005, el año de Crash (colisión), Brokeback Mountain, Truman Capote, Buenos noches, y buena suerte o incluso Munich de Spielberg, se habían rendido a las películas de corte más independiente y bajo presupuesto. Producciones que no habían arrasado ni mucho menos en taquilla. La apuesta no era para el cine de grandes superproducciones ni taquillazos, excepto en el caso de El francotirador (American Sniper), sino para el cine más arriesgado y con mayor calado cinéfilo.

Ocho candidatas a mejor película, cuatro de ellas excepcionales: Boyhood (momentos de una vida), Birdman, Whiplash y El gran hotel Budapest. Fuera se quedaron otras que hubieran merecido su lugar de honor en el grupo de las nominadas a mejor película de 2014: Foxcatcher, Nightcrawler, Perdida, Mr. Turner o, ¿por qué no? Interstellar. Entre los pronósticos, apuestas y (numerosos) repartos de premios anteriores, la más preciada estatuilla de la industria del cine se había reducido a un duelo entre dos. En otras ediciones con competidoras más mediocres, en éste dos grandes películas se habían posicionado de tal manera que una de ellas estaba destinada a eclipsar a la otra. “Sólo podía quedar una”.

Lee el resto de la entrada »

La insoportable levedad de la fama (‘Birdman’)

Si fuera director de cine, Birdman (o la inesperada virtud de la ignorancia) es una de las películas que me hubiera gustado crear y dirigir. Como ejercicio de estilo y de puesta en escena es fascinante y un reto. Rodar en varios planos secuencia, algunos de casi media hora, luego montados dando el efecto de que es uno solo. Para ello todo debe de estar perfectamente dispuesto: decorados, objetos, guión, actores, movimiento o iluminación. Además, el lujo de contar con intérpretes de primerísimo nivel, Edward Norton, Naomi Watts o una joven Emma Stone cada vez más sobresaliente e imprescindible en el actual panorama cinematográfico (y memorables son sus secuencias en la azotea con Edward Norton).

No me olvido, naturalmente, de Michael Keaton. Sobre él recae el protagonismo principal de la función, interpretar a Riggan Thompson que fue, como el propio Keaton, una celebridad en su momento por enfundarse el traje de superhéroe en unas exitosas superproducciones. El paralelismo ya lo conocen, Keaton fue el Batman de Tim Burton, y uno de los pioneros en el género de superhéroes, de todo lo que vendría después (aunque antes estaba Christopher Reeve por Superman), y al igual que su Riggan Thompson, alter ego cinematográfico, embutido en las vestimentas del superhéroe Birdman, Keaton también cayó del altar de los dioses de Hollywood. El público lo olvidó mucho más rápido de lo que hubiera deseado.

Birdman es la historia de esa exestrella, ahora un actor depresivo y esquizofrénico, que planea su regreso a la primera línea de atención de los focos mediáticos, de los aplausos de público y crítica dirigiendo, adaptando y protagonizando una obra teatral en Broadway, concretamente, De qué hablamos cuando hablamos de amor, de Raymond Carver. Y ahí está Riggan Thompson con su desesperación vital por recuperar el amor de los demás, por de nuevo volver a ser alguien ante el público (el cual también ha cambiado, con los consabidos relevos generacionales y gustos), sin saber que en el fondo su mente ya no podrá escapar de ese recuerdo idealizado del pasado.

Lee el resto de la entrada »