Vamos a revisar los mejores biopics de la historia del cine según los votos de los usuarios de la web Filmaffinity, la base de datos de películas más importante de cine en español de Internet. Para las películas con igual puntuación media, he optado por ordenarlas según el número de votos recibidos.
1. La pasión de Juana de Arco (Carl Theodor Dreyer, 1928)
La versión muda sobre la vida de la «libertadora de Francia» que interpretó Maria Falconetti, es la película biográfica con mayor puntuación (8,3) para los usuarios. Toda una película de culto que ni el color ni el sonido han logrado superar para los usuarios de la plataforma. Podéis conocer más sobre la Princesa de Orleans en ‘Juana de Arco, de Maria Falconetti a Milla Jovovich‘.
Maria Falconetti como Juana de Arco (Filmaffinity)
2. El pianista (Roman Polanski, 2002)
En segunda posición se sitúa la historia del compositor y pianista polaco de origen judío Wladyslaw Szpilman, que tuvo que esconderse para evitar ser enviado a un campo de concentración. La cinta protagonizada por Adrian Brody obtiene un 8,2 de nota. Tanto Brody como Polanski se llevaron el Oscar por este drama sobre la supervivencia en la guerra.
Adrian Brody como Wladyslaw Szpilman (Filmaffinity)
3. En el nombre del padre (Jim Sheridan, 1993)
Daniel Day-Lewis interpreta a Gerry Conlon, uno de los «cuatro de Guildford», que fueron condenados por un atentado terrorista que no habían cometido. El actor fue nominado al Oscar pero no pudo superar a Tom Hanks. En total la producción recibió 7 nominaciones pero se fue de vacío. Los lectores de Filmaffinity le dan un 8,2, la misma nota que la cinta de Polanski.
Daniel Day-Lewis es uno de los «Cuatro de Guildford» (Filmaffinity)
4. Toro salvaje (Martin Scorsese, 1980)
Tras el éxito de Taxi Driver (1976), Scorsese y De Niro superaron el fracaso de New York, New York (1977) con esta historia del boxeador Jake La Motta, cuya interpretación le valió el Oscar y el Globo de Oro. Si os interesan más biopics de boxeadores, podéis leer ‘Héroes del cuadrilátero: 10 películas biográficas sobre el mundo del boxeo‘. La puntuación para la historia de La Motta es de 8,1.
Robert De Niro es Jake la Motta (Filmaffinity)
5. El hombre elefante (David Lynch, 1980)
También recibe un 8,1 la dramática historia de John Merrick (John Hurt), que a finales del siglo XIX era exhibido en un circo por sus deformaciones en la cabeza. Anthony Hopkins interpreta a Frederick Treves, un médico que descubre la personalidad que hay debajo del pañuelo que le cubre el rostro. Fue nominada para 8 Oscar pero no se llevó ninguno.
John Hurt se enconde tras la sábana de John Merrick (Filmaffinity)
6. Braveheart (Mel Gibson, 1995)
Entre la historia y el mito, Mel Gibson realizó la superproducción sobre la vida del escocés William Wallace que luchó contra la ocupación inglesa de su tierra. Fue un gran éxito comercial y se alzó con 5 Oscar, entre ellos mejor película y director. Esta historia épica, junto con el resto de las películas de la lista, tiene un 8,0 de nota, pero lidera el número total de votos recibidos.
Mel Gibson dirigió e interpretó al legendario escocés (Filmaffinity)
7. Espartaco (Stanley Kubrick, 1960)
Kirk Douglas interpreta al tracio Espartaco, que lideró la revuelta de los esclavos en el año 73 a.C. junto a sus compañeros gladiadores, poniendo en un grave aprieto a la República romana. Se llevó 4 premios Oscar aunque ninguno de los importantes. Ganó el Globo de Oro a la mejor película. Podéis leer más sobre esta cinta en ‘‘Espartaco’ de Kubrick ¿una película marxista?‘, donde analizamos el mito sobre sus raíces políticas.
Kirk Douglas interpreta al Espartaco de Stanley Kubrick (Filmaffinity)
8. Lawrence de Arabia (David Lean, 1962)
Ganó 7 Oscar, entre ellos película y dirección, pero no lo pudo lograr Peter O’Toole interpretando a T.E. Lawrence, «Lawrence de Arabia», un militar británico que luchó en el desierto a favor de los árabes y contra Turquía en la Primera Guerra Mundial.
Peter O’Toole como Laurence de Arabia (Filmaffinity)
9. Andrei Rublev (Andrei Tarkovsky, 1966)
Se trata de una producción poco conocida sobre la vida del monje y pintor Andrei Rublev. El protagonista es Anatoly Solonitsyn que interpreta al famoso autor de iconos religiosos durante el siglo XV. Obtuvo el premio de la Federación Internacional de la Prensa Cinematográfica en Cannes.
El monje y pintor Andrei Rublev (Senses of cinema)
10. Iván el Terrible. Parte II (La conjura de los boyardos) (Sergei M. Eisenstein, 1958)
Otra producción soviética de la Mosfilm, esta vez con el sello Sergei Eisenstein, que narra en dos capítulos la vida de Iván IV «el Terrible», el primero en denominarse zar, e interpretado por Nikolai Cherkasov. Esta cinta fue censurada hasta la muerte de Stalin por su forma de rehabilitar al zar e incluso fue cancelada la tercera parte en la que estaba trabajando el director y de la que se habían rodado algunas escenas. Curiosamente, unos pocos años antes, el director había obtenido el Premio Stalin por una obra a la medida del régimen, como contamos en ‘Nevsky, el héroe de Eisenstein como propaganda política de Stalin‘.
Nikolai Cherkasov es el Iván el Terrible de Eisenstein (Dailymotion)
Estas son las 10 primeras de la lista de Filmaffinity pero tenemos que añadir otras dos que también obtienen un 8,0 de puntuación aunque cuentan con menor número de votos. Se trata Napoleon (Abel Gance, 1927) y Pechos eternos (Kinuyo Tanaka, 1955). La historia muda del Emperador de los Franceses y la vida de la poetisa Fumiko Nakajo, merecen por méritos propios estar incluidas.
Albert Dieudonné es el Napoleón de Gance (Mubi)
¿Te ha gustado el artículo? Aquí tienes algunos más sobre listas de personales históricos:
Ojo al dato, que igual en esta lista hay que añadir la nueva película de Ridley Scott, de Napoleón. Por lo visto Joaquin Phoenix hace un papelón brutal, y es un peliculón. A ver si cumple las expectativas. Habrá que ver.
De todas maneras, me da la impresión que en estas listas de mejores películas, siempre se tiende a idealizar las películas bastante antiguas. No se…..es solo mi opinión, pero creo que hay verdaderas obras de arte mas actuales, con actores que hacen interpretaciones geniales, guiones muy buenos, y dirigidas de manera increíble, y con recursos que antes no se tenían, elevando la calidad de la película. Lo que quizá se pierde hoy en día es originalidad eso si.
17 septiembre 2023 | 7:57 pm