Smelly Cat Smelly Cat

El 'happy place' de las series de televisión

Archivo de mayo, 2017

‘The Walking Dead’ homenajea a los ‘Looney Tunes’ en el rodaje de la temporada 8

The Walking DeadLa serie de zombis por excelencia anuncia su producción sirviéndose de curiosos guiños a la cultura pop. Hace unas semanas vimos cómo el equipo de The Walking Dead promocionaba el rodaje de su temporada 8 con un cartel inspirado en el de Star Wars: Los últimos Jedi, y hoy lo vemos en una referencia más divertida. Ya le hemos dado muchas vueltas al debate de que la ficción de AMC está en su peor momento creativo, con el desgaste de la séptima temporada y el bluff que ha supuesto la llegada del villano Negan, pero los productores saben que están en boca de todos, en internet y en redes sociales, y tienen que avivar ese fenómeno. La idea, en esta ocasión, ha sido cosa de Greg Nicotero, jefe de efectos y maquillaje, productor e incluso director de algunos capítulos, una de las figuras más interesantes de la serie: ha trabajado para directores como Martin Scorsese o Tarantino en películas como Casino o Malditos bastardos.

El realizador ha publicado en su Instagram un breve vídeo del rodaje de la temporada 8 de The Walking Dead, en el que vemos a un zombi caminar ante un árbol del que cuelga el cartel “Rabbit season” (“temporada de conejos”). ¿A alguien le suena? Es una referencia para muy iniciados. Se trata de un homenaje a un corto de Looney Tunes protagonizado por Bugs Bunny, Lucas y Elmet; en una de sus escenas, aparece el mismo cartel colgado de un árbol, y el conejo lo cambia para que sea el pato a quien fulmine el cazador. Podéis ver ambos clips más abajo. Como buen veterano del género del horror, Greg Nicotero conoce un montón de guiños a películas y teleficciones (de hecho, la secuencia de la muerte de Gus Fring en Breaking Bad también es suya), y muchos los ha dejado a lo largo de The Walking Dead, pero hay que ser un aficionado muy pro para darse cuenta. Si os interesa, siempre podéis echar un vistazo a su Instagram, particular crónica de la producción de la serie.

Lee el resto de la entrada »

‘Still Star-Crossed’: se estrena la serie inspirada en Romeo y Julieta que se rodó en España

Still Star-CrossedJusto en estos días en que repasamos con algo de distancia lo que han dado de sí los upfronts de 2017, los encuentros que se celebran en el mes de mayo entre las cadenas estadounidenses en abierto y en que se anuncian sus renovaciones, cancelaciones y proyectos, se estrena una de las ficciones que más llamaron la atención el año pasado. Se trata de Still Star-Crossed, un drama de época con dos grandes atractivos: estar ambientada en el universo de los amantes trágicos por excelencia, Romeo y Julieta, y estar producida por Shondaland, la compañía de la icónica creadora Shonda Rhimes (Anatomía de Grey, Scandal). Es la cadena ABC, la casa oficial de Rhimes, quien estrenará la ficción esta noche; aún no sabemos a través de qué plataforma la veremos en España, pero en el panorama seriéfilo nacional hay ganas de echarle un vistazo.

Still Star-Crossed, basada en la novela homónima de Melinda Taub, comienza su relato justo donde termina la historia que todos conocemos, tras la muerte de Romeo y Julieta. Los jóvenes Roseline Capulet (Lashana Lynch) y Benvolio Montague (Wade Briggs, al que algunos conoceréis por su papel de Geoffrey en Please Like Me) van a ser obligados a casarse para acabar con el enfrentamiento de las dos familias, pero ellos no están dispuestos. ¿Dará lugar a otro romance o a otra intriga todavía más enrevesada? Ésta es la premisa de una ficción que parece eminentemente romántica pero que hace gala de un gran despliegue de producción en técnica y en ambientación, con imágenes que remiten irremediablemente a Juego de Tronos, la que puso de moda de una vez por todas las traiciones políticas y las conspiraciones palaciegas.

Lee el resto de la entrada »

Las 10 cancelaciones y renovaciones de series más sonadas de la temporada

The ExorcistHacemos el repaso final de los upfronts de las últimas semanas, esos encuentros en que las cadenas estadounidenses en abierto anuncian sus fichajes y descartes para la próxima temporada, con algunas de las cancelaciones y renovaciones más sonadas.

Cancelaciones

American Crime
Ayer dediqué un pequeño espacio al último gran milagro televisivo, American Crime, antología criminal de John Ridley (guionista de 12 años de esclavitud) que hace sangre en varios debates sociales, como el racismo o el machismo. La fórmula no causó mucho ruido, ni siquiera en su brillantísima segunda entrega, pero en el futuro la recordaremos como una serie necesaria (también por sus geniales Felicity Huffman y Regina King).

2 Broke Girls
Otra serie de la que nos despedimos desde Smelly Cat. Algunos pensarán que la cancelación de 2 Broke Girls no es una gran pérdida, ya que en la segunda mitad de su trayectoria de seis entregas apenas hubo evolución de tramas y personajes, pero la química entre Kat Dennings y Beth Behrs ha sido la mejor durante años. Los que éramos incondicionales de Max y Caroline echaremos de menos su revolución sexual.

Lee el resto de la entrada »

‘American Crime’: el adiós definitivo del último gran milagro seriéfilo

American CrimeUna American Crime aburrida es mejor que el 90% de todas las series estrenadas en Estados Unidos en los últimos años. También lo son una American Crime irregular, una American Crime obvia, una American Crime trágica, una American Crime cruel. Porque American Crime es una serie importante. No importante en plan “es imperfecta, pero pone sobre la mesa una cuestión imprescindible”, no. Es una gran serie que además es necesaria. Mientras veía la segunda temporada, que emitió la cadena ABC en 2016 (en España lo ha hecho Movistar+), tenía todo el rato la sensación de que estaba ante algo que ya conocía, hasta que me di cuenta de que era The Wire: el espíritu realista, la vocación social, la maestría narrativa… El caso de American Crime era en cierta manera todavía más encomiable, porque se emitía en un canal en abierto, no en uno de pago, con la libertad que implica. Por ello no ha sobrevivido a la última quema.

Hace unas semanas, en plenos upfronts de las networks estadounidenses, cuando deciden qué ficciones continúan con ellas y cuáles no, supimos que ABC no renovaría American Crime de cara a una cuarta temporada. Era una pequeña tragedia, pero algo sin importancia si consideramos que ha existido. Fue un milagro irrepetible, producto de un lugar y un momento concreto (la Norteamérica sumida en la desigualdad, previa a la era Trump), de un creador y un reparto en estado de gracia. Quizá ni siquiera sepáis qué es American Crime, así que ahí va: una antología centrada en diferentes crímenes que hacen saltar por los aires los resortes sociales, sobre todo el racismo, el clasismo, la xenofobia y el machismo. ¿Una serie criminal en la que quién lo hizo no es lo más importante, sino la crítica cultural? ¿En un canal en abierto? No nos lamentemos porque se despida, alegrémonos porque existió. Así es el legado de American Crime.

Lee el resto de la entrada »

‘Black Mirror’: la triste escena de ‘San Junipero’ que Charlie Brooker no quiso incluir

Black MirrorSmelly Cat es fan confeso y oficial de San Junipero. El sorprendente episodio de la tercera temporada de Black Mirror fue uno de los fenómenos críticos indiscutibles cuando hablamos de la televisión de 2017. Justo cuando la serie se hallaba en plena prueba de fuego tras dos entregas aplaudidísimas, después de mudarse a Netflix (una decisión creativa que provocó algunos recelos), nos entregó su mejor capítulo hasta la fecha. No solo es que Charlie Brooker y el director Owen Harris crearan una fábula preciosa cargada de matices, sino que culminaron en una de las grandes inquietudes de la ciencia ficción: trascender la muerte. Así fue la historia de Yorkie (MacKenzie Davis) y Kelly (Gugu Mbatha-Raw), dos chicas que se conocen en San Junipero, una ciudad atemporal que es en realidad una realidad paralela a la que se conectan quienes están a punto de morir, y donde pueden vivir para siempre cuando fallecen.

El episodio de Black Mirror ha vuelto a la actualidad seriéfila en los últimos días, a partir de unas declaraciones que Charlie Brooker, creador de la serie, dio en el Vulture Fest, en Estados Unidos, y es que no hay ocasión en que no le pregunten por San Junipero. El productor confesó que él y su equipo decidieron dejar fuera del montaje final un momento que sí constaba en el guion original: “Iba a haber una secuencia en la que el personaje de Gugu visitaba un jardín de infancia, y más tarde inferías que los niños que aparecían estaban todos muertos. Nos dimos cuenta de que habría sido demasiado triste”. Esta escena habría cobrado un sentido especial si recordamos que, según se nos cuenta al final del capítulo, Kelly había perdido a su marido y a su hija años atrás, y que ellos no estaban en San Junipero, así que la presencia de otros pequeños tal vez le habría ayudado a sobrellevar el duelo, o incluso todo lo contrario.

Lee el resto de la entrada »

‘Young Sheldon’ y otros tráilers de series nuevas que debes conocer

Young SheldonLos seriéfilos de pro lo saben. Mayo es uno de los meses más moviditos (e ilusionantes) en el panorama televisivo, ya que se celebran los upfronts, los encuentros en que las cadenas estadounidenses en abierto desvelan sus renovaciones y descartes del año. También es la semana en la que podemos echar el primer vistazo a las producciones de la temporada que comienza después del verano, y éstas son las que más han llamado la atención en esta ocasión.

Young Sheldon
La serie con más potencial rompeaudiencias para el curso seriéfilo que viene tiene como protagonista a un viejo conocido. Young Sheldon es el comentado spin-off de la cadena CBS centrado en un joven Sheldon Cooper, protagonista de The Big Bang Theory; ambientada en 1989 y protagonizada por Iain Armitage (Big Little Lies), narrará la adaptación al mundo de un pequeño genio de solo 9 años.

Lee el resto de la entrada »

Matthew Perry, Chandler en ‘Friends’, explica qué trama se negó a rodar

FriendsMás de 13 años después del final de Friends, la mítica sitcom sigue siendo una factoría de noticias, memes y curiosidades. Es un fenómeno curioso, ya que la serie es ya una especie de título definitorio en la nostalgia hacia la década de los 90 que vivimos los llamados millennials: Friends es una suerte de arcadia donde todo es mucho más divertido y que se rige solo por las reglas amistosas y amorosas de sus seis protagonistas. Sea como sea, el último en sumarse a la maquinaria mediática ha sido Matthew Perry, el actor que dio vida al icónico Chandler Bing, en su aparición en el programa estadounidense Live with Andy Cohen. En la sección Plead The Fifth, a los asistentes se les preguntan cuestiones incómodas y ellos pueden responder o no, y Perry contestó a una jugosa. ¿Hubo alguna trama en la que se negara a participar?

Hubo una trama de Friends en la que Chandler iba a un local de striptease masculino porque le gustaban los sandwiches“, confesó Matthew Perry: “Les llamé y les dije: ‘mejor no hagamos ésta”. Las declaraciones del actor cobran más sentido cuando recordamos que todo el mundo creía que Chandler, uno de los personajes más particulares de la serie, era gay. Hoy eso sería incluso un puntazo, ya que no necesitamos protagonistas que estén recordando todo el rato lo heterosexuales y machotes que son, pero entonces la televisión era diferente. Chandler puso su granito de arena así con una figura que escapaba a esos cánones, y hay que celebrarlo.

Lee el resto de la entrada »

Los protagonistas de ‘Stranger Things’ y ‘Por trece razones’, nuestra amistad preferida en Twitter

Stranger Things y Por trece razones

Twitter: @FinnSkata

Ya he comentado en un par de ocasiones que me parece muy interesante cómo las series de Netflix se dirigen al público juvenil, tanto en el contenido de las mismas, en sus historias, como en la forma en que se venden fuera de ellas. La primera vez lo hice en Smelly Cat, en el artículo En qué sí se parecen Stranger Things y The OA, sobre la fantasía como vía de escape para los adolescentes; la segunda fue en GQ, en esta entrada sobre cómo el carismático reparto de Por trece razones ha sido la mejor estrategia de marketing de la serie. Hoy traigo una noticia muy similar, y que me hace ilusión como fan de dos de estas ficciones y de algunos de sus actores: Dylan Minnette, protagonista de Por trece razones, y Finn Wolfhard, que interpreta al valiente Mike en Stranger Things, se han convertido en nuestra amistad seriéfila preferida, y en Twitter están las pruebas.

Los jóvenes intérpretes han coincidido en dos eventos de las últimas semanas, la gala de los MTV Awards, donde las estrellas de ambas series compartieron escenario, y en un concierto benéfico de Stranger Things, ya que, además de ser compañeros de cadena, son entregados melómanos: Wolfhard forma parte del grupo Calpurnia, y Minnette de Wallows. En la cita musical de hace unos días se hicieron una foto juntos con pose badass, y Finn la compartió con el comentario: “Qué jovencito tan apuesto, @dylanminette”. El protagonista de Por trece razones contestó y dijo: “Quiero ser @FinnSkata cuando sea mayor”. Wolfhard mencionó días más tarde a la banda de Minnette: “¿Y si hacemos un par de shows con @wallowsmusic?”. Ojalá pudiéramos ver este crossover, no solo en el escenario, además en la parrilla de Netflix.

Lee el resto de la entrada »

Adiós a ‘2 Broke Girls’, la pequeña revolución sexual de Max y Caroline

2 Broke GirlsMayo es un mes de infarto para los aficionados a las series. En la antesala del verano (perdón por esto) las cadenas estadounidenses en abierto celebran los upfronts, donde se anuncian sus renovaciones, cancelaciones y nuevos proyectos para la temporada que comienza en otoño. Los últimos días han sido moviditos, y hoy nos hemos despertado con una noticia importante para algunos de nosotros: CBS ha cancelado 2 Broke Girls. Los rumores ya estaban en la arena mediática desde hace unas semanas, cuando la serie emitió los últimos capítulos de la sexta temporada, y a pesar de la negativa de sus productores, la muerte se ha confirmado. Seamos sinceros: no ha sido un acontecimiento de gran impacto, ya que la serie ha tenido una evolución muy irregular (por no decir ninguna), pero existía un pequeño culto que, habiéndola abandonado incluso, seguía apreciando sus pequeños riesgos y el carisma irreplicable de sus protagonistas.

2 Broke Girls, creada por Michael Patrick King (Sexo en Nueva York) y Whitney Cummings, vio la luz en 2011, una temporada memorable en la pantalla norteamericana por la cantidad de ficciones creadas y protagonizadas por mujeres. Meses antes de que Girls debutara en HBO, y en la misma entrega en que Fox estrenó New Girl, las aventuras de Max y Caroline se alzaron como un entretenimiento más humilde, una comedia de situación tradicional, que no obstante mostró cierto atrevimiento en el tono. Las dos camareras a las que han dado vida Kat Dennings y Beth Bers se conviertieron en las chicas peor habladas de la televisión, y además plantearon una idea novedosa, por mucho que pueda sorprender: aparcar la vida romántica y emocional de sus personajes femeninos para permitirles lograr su ambición, montar su propio negocio de cupcakes. El sueño se les puso difícil, pero ellas lo pelearon con amistad y girl power.

Lee el resto de la entrada »

¿Negan, Shane o el Gobernador? Fans de ‘The Walking Dead’ eligen al mejor villano de la serie

The Walking DeadCualquiera diría que hubo que hubo vida en The Walking Dead antes de Negan. No solo porque la serie haya tocado fondo en lo creativo con la séptima temporada, coronada como una de las peores casi por unanimidad, por parte de la crítica y del público; sino porque la llegada de este oscuro personaje ha cambiado las reglas del juego para sus protagonistas como nadie lo había hecho antes. Al lado del villano al que da vida Jeffrey Dean Morgan, los enemigos anteriores de Rick y compañía parecen casi amigos (aunque el nivel de crueldad no sea proporcional a lo interesante que nos resulta: es uno de las figuras peores construidas de la ficción). Sea como sea, hay quien todavía recuerda al Gobernador, otro de los némesis míticos del cómic, encarnado por David Morrisey, e incluso a Shane (Jon Bernthal, ahora The Punisher de Marvel), que ya se las hizo pasar canutas a Grimes en los primeros episodios. ¿Cuál de ellos es vuestro preferido?

Esta pregunta se la hicieron hace unos días en la web estadounidense TheWalkingDead.com, que cuenta con 1,5 millones de seguidores en Twitter y 1,3 en Facebook, y el resultado ha sido más polémico de lo esperado. El portal ha realizado una encuesta para elegir al mejor villano de la serie, dividida en rondas, a modo de competición, que ha obtenido decenas de miles de votos, y el ganador ha sido Shane. El antiguo compañero de Rick se batió en la seminifinal con el mismísimo Negan, y le derrotó, y consiguió la misma hazaña contra el Gobernador (que se había enfrentado a su vez contra Pete, de Alexandria). Para mayor sorpresa, la final contra el líder de Woodbury no fue tan reñida como podríamos esperar: Shane se hizo con el 88% de los votos definitivos. En la imagen posterior podéis ver la resolución de cada batalla.

Lee el resto de la entrada »