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Archivo de la categoría ‘autores españoles’

¡Cómics gratis!: ‘El Joven Lovecraft’

Retomando las recomendaciones de webcomics, hoy toca el turno a El Joven Lovecraft, una serie de tiras que recrean en clave de humor la infancia del escritor H.P. Lovecraft, creador de los mitos de Cthulhu.  En ellas asistiremos a las andanzas de “Lovie”, un niño aficionado a la escritura y en contacto cotidiano con la magia y criaturas sobrenaturales, y que por su carácter tímido solo tiene una amiga, una extrovertida niña llamada Siouxie que no se extraña de sus “aficiones” sino que incluso las comparte o las ve con sorprendente naturalidad.  Así, en las diferentes tiras asistiremos a sus peculiares versiones de clásicos de la literatura universal, sus intentos de crear un golem para que haga sus deberes, los quebraderos de cabeza que le da el perro-ghoul que ha adoptado como mascota, una excursión a la tumba de Poe para hacer una sesión de Ouija y hablar con él, o sus invocaciones de criaturas primigenias para, por ejemplo, vengarse del abusón de clase que se aprovecha de él. 

El Joven Lovecraft está realizado al guión por José Oliver (Palma de Mallorca, 1979)  y Bartolo Torres (Ibiza, 1978) al dibujo, que suplen con ingenio en los guiones y unos personajes carismáticos la falta de experiencia que todavía se nota en el apartado gráfico o en la alternancia de diferentes formatos y proporciones para las tiras, un detalle que no afecta a su lectura individual en internet y de hecho les da más libertad a la hora de estructurar cada gag, pero que llama la atención al leerlas recopiladas.

Y es que la serie, que se viene publicando on-line desde enero de 2005 como webcomic, dió el salto en abril de 2007 a una recopilación en papel publicada por Diabolo Ediciones, recogiendo todas las tiras publicadas en internet más un buen puñado de entregas inéditas.  La versión impresa ha sido un pequeño éxito, superando los 3.000 ejemplares vendidos y alcanzando la tercera edición, lo que ha animado a comercializar algunas camisetas y posters de los personajes, a la espera de un segundo volumen en papel que está previsto para finales de este 2008.

Para seguir las peripecias de El Joven Lovecraft se pueden leer su nuevas entregas en el blog de la serie, o consultar el archivo de tiras publicadas en su web oficial.

A continuación, una serie de tres tiras de muestra (se pueden leer a mayor tamaño en el archivo de tiras de su web):

Cómics gratis: ¡Escucha esto!, riéndose del mundo de la música

Continuando con las recomendaciones de webcomics que se pueden leer gratis en internet, en esta ocasión es el turno de ¡Escucha esto!, un "blog gráfico" de la web de MTV España que está formado por entregas de historietas cortas o viñetas de humor gráfico sobre el mundo de la música, desde cantantes y grupos concretos, pasando por los conciertos, festivales, los aficionados o la crítica musical. Se trata de un formato similar al de Interneteo y Aparatuquis que Mauro Entrialgo realizó para la web de El País, pero cambiando la temática tecnológica por la musical. 

Su autor es Manuel Bartual (Valencia, 1979), historietista y diseñador gráfico autor de la serie  Sexorama en la revista El Jueves, donde también realiza ocasionalmente cómics para otras secciones del semanario.  Bartual, además de aficionado a la música y habitual de conciertos y festivales, ya tenía experiencia haciendo humor sobre el tema, habiendo realizado en 2004 una serie de viñetas de humor gráfico para el diario de Festival Internacional de Benicàssim, y en 2007 una historieta sobre el FIB de aquel año para El Jueves.  Especialmente inquieto en diferentes facetas (ha escrito un libro sobre el director de cine Kevin Smith o dirigido en solitario una revista on-line sobre ilustración, fotografía, dibujo y diseño), dentro del mundo del cómic es especialmente activo.  Por un lado, como diseñador gráfico, donde ha sido el responsables del diseño, rotulación o maquetación de cómics (buena parte del fondo editorial de Astiberri ha pasado por sus manos) y revistas de y sobre cómics (El Manglar, Trama, U), y por otro como autor, donde fue uno los miembros fundadores del colectivo valenciano 7 Monos, que a finales de los 90 dió a conocer a un puñado de autores como Víctor Santos, Sergio Córdoba o Jordi Bayarri, además del propio Bartual.

(Bajo estas líneas, tres entregas de ¡Escucha esto! dedicadas a los festivales, la crítica musical y Britney Spears)

Cuatro autores revelación de (lo que llevamos de) 2008

De toda las novedades que han dejado este primer semestre del año se pueden encontrar ya algunos nombres que son más que posibles candidatos al premio al autor (español) revelación del próximo Salón del Cómic. Las vacaciones de verano son una buena oportunidad para que los descubran los que todavía no tengan el gusto de conocerlos:

Mel, por Genaro, la brasa en casa: Fotos de familia (Ediciones El Jueves/RBA).  Más que una revelación estamos ante una confirmación, ya que se trata del primer álbum "formal" de la serie que desde hace unos años realiza el gaditano para El Jueves, después de que el año pasado se regalara un mini-recopilatorio a tamaño reducido con un número veraniego de la revista satírica.  Genaro retrata en clave de humor las peripecias diarias de una familia con dos hijos adolescentes, con especial acento en el padre de familia que da título a la serie, y donde destaca el dominio de Mel de las peculiariadades de la tira cómica, un formato por el que opta opta a pesar de disponer de una página completa en la revista con la que poder desarrollar una plancha de historieta “convencional”, en vez de las cuatro tiras que presenta en cada número del semanario.   Mel también realiza una viñeta de humor gráfico para Diario de Cádiz, que se puede leer en su blog.

Jacobo Fernández, por Las aventuras de Cacahuequi (El Patito Editorial).  Un autor que destaca por lo imaginativo de sus historias, y del que servidor recomienda la simpática historieta de doce páginas publicada en el Especial Mucho Cuento de la revista Dos Veces Breve #9 el año pasado, aunque en su comunidad autónoma ya lo conocían por su participación en la revista infantil en gallego Golfiño.  Este su primer álbum, editado gracias a haber ganado el Premio Castelao de Cómic, se acaba de distribuir a nivel nacional y viene con muy buenas recomendaciones.

Alfonso Zapico, por Café Budapest (Astiberri Ediciones).  Admirador de la "nouvelle BD" francesa, en su grafismo se puede reconocer a Sfar, pero también los trabajos de  ilustración infantil/juvenil y de libros de texto con los que se gana la vida.  Aunque en Francia había publicado como autor completo el álbum La guerre du professeur Bertenv (Paquet) y participado como dibujante en el colectivo Un jour de mai, y había publicado historietas en la revista infantil en asturiano El Gomeru, es ahora cuando se ha dado a conocer a los lectores del resto de España.  Café Budapest es su primer libro publicado en nuestro país, una novela gráfica en blanco y negro que presenta una historia de amor, emigrantes y sobrevivientes ambientada en la Palestina del año 1947.  Allí se traslada a un joven violinista judío junto con su madre, que logró salir con vida (pero sin ilusión por vivir)  de Auschwitz, y a echar una mano a su tío en el café que regenta. Allí coinciden judíos, árabes e ingleses de diferentes profesiones, sirve de escaparate de los cambios en la ciudad que van teniendo lugar con la historia de amor de nuestro protagonista y una joven árabe como hilo conductor.

Javier Peinado, por La Tempestad (Astiberri Ediciones).  Se trata de una novela gráfica inspirada en la obra del mismo título de William Shakespeare, pero trasladada a un contexto de ciencia-ficción, que da como resultado una lectura más que recomendable. Sobre guión de Santiago García (El Vecino), Peinado ha debutado en el cómic directamente en una historia larga, sin haber publicado antes historietas cortas en revistas del sector, por lo que resulta aún más sorprendente la calidad de su trabajo, con un dibujo de línea clara y colores planos que recuerda a una actualización contemporánea del E. P. Jacobs de Blake y Mortimer, una referencia gráfica poco vista últimamente en nuevos autores.

El asturiano David Lafuente dibujará ‘Ultimate Spiderman’

En la convención WizardWorld Chicago que se está celebrando estos días en EEUU se ha anunciado que el joven dibujante español David Lafuente (Gijón, 1982) dibujará Ultimate Spiderman, posiblemente la serie más disfrutable y constante del trepamuros publicada en los últimos años.   En particular, el asturiano se encargará del tercer annual de la serie, un número especial que Marvel Comics publicará en octubre, con guión de Brian Michael Bendis, uno de los guionistas más mimados por la editorial, y que estará centrado en la relación de pareja entre Peter y Mary Jane.

Tras una primera colaboración realizando layouts para Kano en Spiderman Family #2 el año pasado y dibujar dos historietas cortas para los especiales X-Men: Divided we stand, actualmente Lafuente está dibujando para Marvel la miniserie Patsy Walker: Hellcat. Se trata de un cómic con guión de Kathryn Immonen, que retoma al personaje tras el serial que escribió para la antología Marvel Comics Presents, en aquella ocasión ilustrado por su marido, Stuart Immonen, que a su vez es el actual dibujante de Ultimate Spiderman.  Una conexión que no es casual, ya que Lafuente ha tenido al matrimonio Immonen como “padrinos” para conseguir este trabajo, ya que según explica Bendis, le recomendaron su trabajo de forma entusiasta, y el propio guionista se muestra también entusiasmado con el buen hacer del asturiano.  Lafuente es uno de los autores españoles de cómic más interesantes y prometedores de su generación para el criterio del que esto escribe, y su trabajo en este Ultimate Spiderman Annual #3 bien podría ser el trabajo que le acabara de hacer despegar en EEUU. Ojalá.

Además de estos trabajos para Marvel, aprovecho la ocasión para comentar que Lafuente tiene también en proyecto para España la novela gráfica Esto es un drama: Nuria of the dead con Astiberri Ediciones. Se trata de “un tebeo de humor sobre adolescentes y sus relaciones de pareja con un trasfondo fantástico”, según la editorial, y estará protagonizado por Núria Malalana, una joven rubia algo histérica de la que el autor ha realizado ya varias historietas cortas para España, y que se ha convertido en su personaje recurrente. El cómic fue anunciado en el catálogo de la editorial de Bilbao para este 2008, y aunque Lafuente reconocía el pasado abril que sus nuevos encargos para Marvel provocarán que este cómic más personal se vaya a "retrasar un poco, todavía no sabemos cuanto", también aseguraba que "es un proyecto a largo plazo y lo que está claro es que no se cancela".

Imagen: Ilustración que Marvel ha difundido acompañando al anuncio de que Lafuente dibujará el cómic de Spiderman en cuestión, y que hace referencia a cierta figura de Mary Jane que levantó una importante polémica hace unos meses.

Dinokid y Zorgo, más cómics para los peques de la casa

Hace unos días se comentó en este blog los dos primeros títulos de la Colección Mamut de Bang Ediciones, con cómics infantiles realizados por autores del país.  En esta ocasión toca el turno a otros ejemplos de cómic infantil actual realizado por autores españoles, pero en una variante diferente, la recopilación de historietas cortas ya publicadas en revistas para niños.  Dos nuevos cómics que además tienen entre sí un curioso nexo de unión: uno lo protagoniza un superhéroe y el otro… ¡un supervillano!.

Dinokid (Norma Editorial) es una recopilación de la serie de David Ramírez que se publica desde hace años en la revista infantil ¡Dibus!, y que salió a la venta hace unas semanas.  Ramírez (Tortosa, Cataluña, 1975) es uno de los autores más destacables del cómic de humor de los últimos años a criterio del que esto escribe, con una sorprendente capacidad de alternar diferentes temas, públicos, formatos y registros, y tocarlos todos con resultados notables, desde las parodias de cómics célebres, sus aficionados y la industria que les rodea en Humor Amarillo y Haciendo Amigos, a retratar con humor negro y pasado de vueltas prácticas sexuales “poco comunes” en Sexo Raro, al cómic infantil en MiniMonster, por citar solo tres ejemplos.   El trabajo que nos ocupa aquí es una serie de tiras cómicas protagonizadas por un niño superhéroe, con el poder de transformarse en diferentes dinosaurios.  A lo largo de la obra también aparecerán otros niños-superhéroes que se pueden transformar en diferentes tipos de animales, villanos “peculiares” como la Doctora Olvido, una anciana desmemoriada acompañada de un robot que se transforma en diferentes electrodomésticos, y se descubrirá el origen de los poderes de todos ellos: unos curiosos huevos de colorines y grandes dimensiones.  Un cómic ingenioso y muy recomendable, en una edición con detalles muy cuidados, como los contenidos extras a modo de curiosidades sobre la serie o los dinosaurios, versiones de los personajes vistos otros autores de ¡Dibus!, o incluso un pequeño juego: en la esquina superior derecha de las páginas pares aparece siempre una transformación diferente de Dinokid, con lo que al pasar las páginas rápidamente obtenemos una “animación casera” del protagonista.

Zorgo (Dibbuks) es un álbum recopilatorio publicado a principios de año, con una selección de entregas de la serie del mismo título que apareció en la desaparecida revista infantil Mister K de Ediciones El Jueves. En esta ocasión se trata de las desventuras y peripecias en forma de historietas de una página de un supervillano (variante "científico loco") bastante torpe, que intentará crear inventos de lo más variado para dominar el mundo, aunque no acaban de funcionar como él quisiera.  A lo largo de la serie iremos también conociendo a su ayudante Manolito, su relación con némesis, el presidente de EEUU (el actual “amo del mundo”), las diferentes variantes de los “tochobots” gigantes creado por Zorgo o a algunos de los “compañeros de profesión” del protagonista.  El autor de la serie es Luis Bustos (Madrid, 1973) excelente dibujante que se prodiga poco dentro de la historieta, aunque quizás sonará a algunos por el álbum de ciencia-ficción Residuos (Ediciones Glénat) y la serie de historietas sobre música Espop! para la revista Rockdelux.

Bonus link: Se pueden leer cuatro historietas de Zorgo en el Flickr de Luis Bustos: una, dos, tres y cuatro.

‘Hermi y Max’: ¿una parodia “a la española” de Epi y Blas?

Hermi y Max es una serie de historietas de humor para adultos cuya pareja protagonista tiene una curiosa peculiaridad: recuerda en más de un aspecto a los Epi y Blas de Barrio Sésamo.  El cómic narra las desventuras cotidianas de Hermi, un obseso sexual, zafio y egoísta, que se aprovecha de la inocencia de su compañero de piso, Max, un gordito bobalicón y bienintencionado, pero con la mentalidad de un niño de cinco años. Ambos protagonizan una comedia de situación donde el humor surge del contraste de los dos personajes, recurriendo con frecuencia a gags de carácter sexual o escatológico que no la hace recomendable para los lectores de gustos más delicados.

La serie se publicaba inicialmente en las páginas de la veterana antología de cómics de humor Amaníaco (ganador del premio al mejor fanzine en el Salón del Cómic de Barcelona en 2000 y 2002), en forma de historietas cortas en blanco y negro de no más de siete páginas, que luego fueron recogidos en tres comic-books y un volumen recopilatorio entre 1998 y 2002.  Tras unos años “fuera del mercado”, en las últimas semanas Dolmen Editorial ha retomado la serie con Hermi y Max: Pareja de desecho, un nuevo álbum con peripecias inéditas de los personajes, ahora a todo color y con la presentación tradicional del mercado francés (tapa dura y mayor tamaño de página).  Las nuevas aventuras mantienen el tono de hace unos años, pero desarrollando historietas de mayor extensión (las dos primeras alcanzan las 17 páginas), lo que permite al autor desarrollar historias más elaboradas. Un cómic que puede interesar a aquellos que disfruten de las historietas más gamberras de El Jueves.

El autor de la obra es Ricardo Peregrina, que ha publicado historietas en las revistas Mister K, Dolmen y ¡Dibus! o el diario Metro y en su momento llegó a ser nominado en la categoría de Autor Revelación en los premios del Salón del Cómic de Barcelona por su trabajo en Hermi y Max.  Peregrina, que trabaja como grafista de videojueos en el estudio de Barcelona de Ubisoft y realiza los cómics en sus ratos libres, reconoce entre sus mayores influencias a Francisco Ibañez, Jan, Albert Monteys o Franquin, , que pueden identificarse en algunos detalles de esta serie (hay quien ve algunos curiosos paralelismos de Hermi y Max con Mortadelo y Filemón).

Por último, comentar como curiosidad que Hermi y Max tienen adaptación a videojuego para teléfono móvil, una aventura gráfica con dibujos y guión del propio Peregrina y que si no me equivoco es el segundo juego para esta plataforma que ha protagonizado un personaje de cómic español, del que solo conozco un juego de la segunda película de Mortadelo y Filemon pero que, por lo que pude ver, era más una recopilación de minijuegos sin relación con el cómic presentados por los personajes de la película. Para la promoción del cómic, el propio Peregrina realizó un trailer muy básico que se puede ver sobre estas líneas y en la web oficial de la serie que ha realizado para la ocasión, y Dolmen Editorial ha distribuido un avance en PDF de las primeras páginas del álbum.

Astro-Ratón y Puck el gnomo, cómics para los peques de la casa

Una de las novedades más interesantes de las últimas semanas ha sido la presentación de la colección Mamut de Bang Ediciones, dedicada a la publicación de cómics infantiles.  La colección se presenta con el lema “mi primer cómic” (que también sirve como dirección para su web oficial) y en la práctica funciona como sub-sello de Bang, ya que en portada no aparece el nombre de la editorial catalana, y debemos remitirnos a los créditos interiores para encontrar alguna referencia a la misma.

La colección Mamut está  dirigida por los también ilustradores e historietistas Max Luchini y Ed (ambos también participarán en futuras entregas de la colección), y está formado, al menos en sus primeros títulos, por historias largas realizadas expresamente para su publicación en álbum por autores del país.  De momento, Mamut se ha estrenado con dos álbumes de 56 páginas a color dirigidos a niños de más de seis años, Astro-Ratón y Bombillita: Parece que chispea y Puck: El beso de la sirena, que ya en un primer vistazo llaman la atención físicamente, al contar con esquinas exteriores redondeadas y un pequeño relieve en cubierta, en una pequeña muestra del cuidado que se ha puesto en el diseño de la colección. 

De los dos títulos de lanzamiento, Astro-Ratón es que el viene firmado por el autor más conocido: Fermín Solís, autor de corte “indie” y costumbrista que cuenta en su currículum con una docena de comic-books y álbumes publicados en España (siendo varios de ellos traducidos al francés), así como el Premio al Autor Revelación en el Salón del Cómic de Barcelona 2004.  Ésta es su primera incursión en el cómic infantil, donde un ratón astronauta y su ayudante, una bombilla parlante, viven diferentes peripecias en diferentes planetas que visitan, incluyendo ser partícipes involuntarios de un combate de lucha libre alienígena o solucionar de forma muy particular una disputa en un planeta habitado por chicles de sabor fresa o menta.  En este trabajo Solís adopta intencionadamente una composición de página especialmente sencilla para facilitar su lectura a los más pequeños, usando una rejilla fija 2×2 (con cuatro viñetas de igual tamaño) usando opcionalmente viñetas de tamaño doble horizontal o a página completa, y donde predominan las tonalidades de colores planos y elementales (amarillo, azul, verde, rojo). Como curiosidad, comentar que el mismo autor ha realizado una versión modificada del tablero del juego de la oca con los personajes de Astro-Ratón, que se puede descargar desde su web a modo de “extra” y complemento del cómic.

Por su parte, Puck es obra de Dani Cruz (que desde hace unos meses también dibuja una serie en la revista infantil ¡Dibus!) al dibujo y Stygrit al guión, y narra las aventuras de un gnomo especialmente torpe que se verá obligado a adentrarse en el mundo exterior. Su misión: encontrar a una niña que le fotografió y que puede revelar la existencia de su comunidad a los humanos. Una aventura durante la cual se encontrará con sirenas y un troll, y que acabará llevandole a colaborar con la pequeña humana para salvar a sus compañeros de otro gnomo traidor.  Este segundo título de Mamut está menos simplificado e “infantilizado” que Astro-Ratón en lo que se refiere a composición de página o cantidad de información, y es habitual que las planchas tengan diez o más viñetas, e incluso se permite algún pequeño juego narrativo alterando el orden de lectura habitual de las viñetas, pero de forma que la narración quede clara para los pequeños lectores a los que está destinado.  También opta por un color con una paleta de tonalidades más oscuras y menos básicas, además de recurrir también a degradados o texturas, una elección que también contrasta con la usada en Astro-Ratón.  Sin embargo, a nivel de guión resulta quizás más redondo que aquel, con personajes más definidos y con más carisma, toda una serie de coloridas expresiones del lenguaje de los gnomos creadas para la ocasión, y algún detalle argumental realmente ingenioso, como el destino sufrido por otros gnomos que en el pasado fueron descubiertos por los humanos.

El creador de Superlópez dibuja el cómic de Tadeo Jones, personaje de animación ganador de dos premios Goya


(Portada del cómic de Tadeo Jones)

Tadeo Jones y Tadeo Jones y el sótano maldito son dos cortometrajes de animación 3D en clave de humor que ganaron el Premio Goya al mejor corto en las ediciones de 2006 y 2008 respectivamente, y que están protagonizados por un torpe aspirante a aventurero.  Coincidiendo con el estreno de la cuarta película de Indiana Jones los dos cortos se han editado en DVD este mes de mayo, con los extras habituales en estos casos (making of y similares). Pero la novedad, y lo que nos interesa aquí, es que el DVD se vende conjuntamente con un cómic del personaje que cuenta con el lujo de estar dibujado por Jan, el creador de Superlópez y uno de los autores más conocidos y admirados de la Escuela Bruguera, además de uno de los pocos historietistas de su generación que todavía sigue en activo, con 69 años ya cumplidos.


(Arriba, el primer corto de Tadeo Jones; abajo, viñetas del cómic, dibujadas por Jan)

Para saber algo más del cómic, nos hemos puesto en contacto con Enrique Gato (Valladolid, 1977), director de ambos cortos y creador de Tadeo Jones.  Su nombre quizás sonará a algunos aficionados si decimos que es el autor de un cortometraje de  Superlópez (que podéis ver bajo estas líneas) que ha tenido bastante difusión en internet.  Se trata de un corto que Gato realizó en 2003 “por puro gusto” como homenaje al personaje, ya que confiesa que “Jan siempre ha sido mi autor de cómic de referencia”.

 

Sobre el salto del personaje al cómic y la participacion de Jan, Enrique Gato nos comenta que “todos los que estamos detrás de Tadeo somos grandes fans del mundo del cómic, y especialmente de los trabajos de Jan. De hecho buena parte de la estética de nuestros cortos está basada en el cómic tradicional español. Así que empezamos a darle vueltas a la posibilidad de hacer un cómic basado en nuestro personaje. Tanto Nicolás Matji (productor ejecutivo) como yo conocíamos a Jan por distintos motivos, así que nos dijimos: ‘¿por qué no le preguntamos si le apetece dibujarnos una historieta?’”. 

Evidentemente, la respuesta fue positiva, y Jan se acabó encargando del dibujo de Tadeo Jones y el Secreto de Toactlum, “una historia basada en un guión de Gorka Magallón y Javi Barreira, que Jan adaptó al lenguaje del cómic añadiendo y quitando lo que consideró necesario”, según nos explica Gato.  El director de los cortometrajes se muestra encantado con la colaboración con Jan y califica el cómic como “una pequeña joya”, que se presenta en formato álbum “tipo Superlópez o Mortadelo y Filemón, de 46 páginas e impreso en tapa dura”.  El tebeo se convierte así en el trabajo de mayor embergadura que Jan realiza en años sin relación con Superlópez, además de una magnífica manera de dar a conocer a Tadeo Jones en otro medio mientras que se comienza a trabajar en la futura película del personaje.

Tadeo Jones y el secreto de Toactlum, editado por La Fiesta y El Toro Pictures se vende conjuntamente con un DVD que incluye  los dos cortos de Tadeo Jones y material adicional, por un precio de 11,95 €. Se puede encontrar a la venta en FNAC, Casa del Libro, Crisol, algunos centros de El Corte Inglés y librerías seleccionadas. Se pueden leer dos páginas interiores del cómic aquí y aquí.


‘Cabezón Jones y el Arca Escondida’: Indy en clave de humor

Cabezón Jones y el Arca Escondida, Cabezón Jones y el templo Malito y Cabezón Jones y la penúltima cruzada son los títulos de tres cómics con los que Enrique V. Vegas da su versión en clave de humor de la trilogía clásica de Indy, aprovechando el estreno de Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal. El primero de ellos se ha publicado (y se pueden descargar la primeras páginas aquí) y los dos siguientes lo harán próximamente, todos de la mano de Dolmen Editorial.

Vegas es un autor madrileño que lleva casi una década publicando en España parodias de películas y cómics con un éxito de público más que apreciable, habiendo sido reeditados varios de ellos y algunos títulos incluso editados en Francia.  De sus manos han salido parodias de películas como Star Wars, Kill Bill o Piratas del Caribe, o personajes de cómic (que también han sido adaptados al cine) como Spiderman, Hulk, 300 o Hellboy.  Siempre en cómics de extensión relativamente breve, de entre 32 y 48 páginas en blanco y negro cada uno.  El autor, que proviene la animación, ha desarrollado en su obra un estilo de dibujo de personajes "bajitos y cabezones" que recuerda inmediatamente a los superdeformeds característicos del comic japonés, con el que ha conseguido atraer a un lector ocasional o no habitual de cómics gracias a la capacidad de sus "cabezones" para despertar una simpatía inmediata, aunque el tipo de humor que emplea no sea del gusto de todos los paladares.

‘Interneteo y aparatuquis’: el humor tecnológico de Mauro Entrialgo

Mauro Entrialgo es uno de los autores habituales de El Jueves, donde realiza la serie Angel Sefija además de historietas ocasionales de actualidad, y uno de los autores de cómic de humor más destacados de España.  Pero también es un experimentado usuario y conocedor de las nuevas tecnologías, un tema al que dedicó en exclusiva su serie Interneteo y Aparatuquis, originalmente publicada como webcómic en la versión on-line del diario El País durante 2007 y que ahora presenta su edición en papel.

En esta serie Entrialgo (Vitoria-Gasteiz, 1965) se centra en todo lo relacionado con la interacción diaria de las personas con aparatos tecnológicos (desde teléfonos móviles o reproductores de mp3s a DVDs o videoconsolas), informática en general (ordenadores y programas concretos) e internet en particular (blogs, uso de e-mail, páginas web, MySpace, Twitter, Facebook y un largo etcétera).  Aunque también utiliza juegos de palabras o equívocos para buscar el gag, en gran parte de sus historietas de Interneteo y Aparatuquis, como en la mayor parte de su obra en general, Entrialgo lo que hace es observar y sacar punta a pequeños comportamientos y situaciones. Así, mostrándoselos al lector, logra hacerle reflexionar o sacarle una sonrisa con lo cómicos o absurdos que resultan.

Quizás porque las 157 entregas de Interneteo y Aparatuquis todavía se pueden leer gratis en internet, para la edición en papel se ha optado por una edición lujosa, presentada en tapa dura y con una cuidada edición, que incluye como extras un prólogo del director de cine Nacho Vigalondo (Los Cronocrímenes) y un detallado índice final temático y onomástico para localizar rápidamente las entregas dedicadas a, por ejemplo, los blogs o el iPod.  Un libro que resulta ideal para regalar al amigo fascinado por la informática o la tecnología que todos tenemos.

Y para los que prefieran leer a Mauro Entrialgo por la patilla en la pantalla del ordenador, o conocer un poco más su obra antes de echarle un ojo a alguno de recopilatorios que tiene publicados en papel (y que ya superan la veintena), recordarles que desde septiembre pasado el autor publica a diario la serie Plétora de Piñatas en el periódico Público, y que también se puede leer gratis on-line.

(Bajo estas líneas, tres entregas de Interneteo y Aparatuquis dedicadas a los DVDs, los teléfonos móviles y la publicidad on-line)

Interneteo y Aparatuquis de Mauro Entrialgo está a la venta desde mediados de abril publicado por Diábolo Ediciones. Tomo 168 pgs color, tapa dura, tamaño 19×19 cm. PVP: 17,95 €.