Archivo de la categoría ‘millennials’
22 de abril de 2017
Es un culto que no cesa. El pasado 10 de marzo Buffy Cazavampiros sopló las veinte velas de su tarta y demostró que sus fans siguen estando al pie del cañón. De hecho, es la representante por antonomasia de esas series consideradas minoritarias que con el tiempo se han mostrado de plena vigencia, por el respaldo de su audiencia pero también por los temas que aborda. Ya propuse en Smelly Cat un decálogo de razones por las que creo que fue revolucionaria; no solo por su heroína, a la que dio vida una icónica Sarah Michelle Gellar, ni por su discurso encomiable sobre la diferencia y la unidad, sino porque consagró el trabajo de Joss Whedon. El productor, creador también de Firefly y Dollhouse, comenzó como un olvidado de la industria y terminó dirigiendo para la propia Marvel, en la película Los Vengadores, consagrando sus ideas de coralidad y superación en el cine mainstream.
La cuestión es que, para celebrar el 20º aniversario de Buffy Cazavampiros, Syfy España ha decidido proponer a los incondicionales su propio top de los mejores episodios, que emitirá en maratón el próximo viernes 5 de mayo, a partir de las 22 horas. Para ello, la cadena ha habilitado una herramienta a través de la que cada espectador puede seleccionar sus tres mejores capítulos, y las diez entregas que hayan tenido más éxito en la encuesta serán las emitidas. Si sois seguidores de la serie, podéis votar en este enlace (si vuestros tres episodios favoritos no están en la lista actual, podéis proponerlos para que los demás los voten también), y para que os hagáis una idea, estos son los que van ganando por el momento.
Lee el resto de la entrada »
Tags: 20 aniversario, buffy cazavampiros, buffy summers, joss whedon, mejores episodios buffy cazavampiros, ranking, sarah michelle gellar | Almacenado en: ciencia ficción, curiosidades, drama, encuesta, episodios, fantasía, listas, millennials, noticias, opinión, personajes, productores, series, series estadounidenses, televisión, terror
21 de abril de 2017
Hace no mucho más de cinco años, el estreno de una serie de superhéroes era todo un evento. No porque no existieran antes, sino porque el género era escaso, y sus últimos ejemplares no muy acertados. Hoy la situación se ha dado la vuelta, pero solo en parte: hay muchas ficciones de televisión dedicadas a la fórmula fantástica, pero también quien alerta, en tan poco tiempo, de desgaste. Las series de DC y Marvel para cadenas en abierto como The CW (con Arrow, The Flash y Supergirl a la cabeza) y ABC (Agentes de S.H.I.E.L.D.) han conquistado al público más joven, aunque las críticas son mixtas. El caso de Daredevil, Jessica Jones y compañía, con su enfoque adulto, es el más aclamado, pero la fórmula Netflix, con sus trece episodios de rigor, las hace soporíferas. La última propuesta es Legión, demasiado retorcida, y con un personaje de Marvel demasiado transversal, como para gustar a todo el mundo.
Aquí es donde entra en juego Powerless, la serie que NBC lanzó el pasado febrero y que llega a España el domingo 23 de abril, con un episodio doble, a la cadena COSMO. Está ambientada en el universo de DC, sí, pero es una comedia, y además sin superhéroes. Mejor dicho: no es que no los haya, es que no son los protagonistas, y en algunos casos son los enemigos. La sitcom, de la que se emitirán doce episodios, narra la llegada de Emily (Vanessa Hudgens) a Wayne Security (podéis imaginar quién es el dueño en la sombra), una empresa de Charm City dedicada a la seguridad de los ciudadanos sin poderes ante las luchas de los que sí los tienen. Su trabajo es idear productos que hagan más fácil la vida de los vecinos «normales», pero a su llegada encuentra un equipo desmotivado (Danny Pudi, de Community, entre ellos), y un jefe (Alan Tudyk) algo envidioso de los logros de su primo, el mismísimo Batman.
Lee el resto de la entrada »
Tags: danny pudi, dc comics, nbc, powerless, primer capítulo, superhéroes, vanessa hudgens | Almacenado en: ciencia ficción, comedia, críticas, fantasía, millennials, opinión, piloto, series, series estadounidenses, televisión
18 de abril de 2017
Mucho se ha escrito estos días sobre el final de Girls, y tal vez el mejor balance sobre la serie sea un repaso a través de sus mejores episodios. ¿Cuáles son los vuestros?
10. Two Plane Rides (3.12)
Los últimos capítulos de temporada de Girls no son especialmente mejores que el resto (el desenlace definitivo sigue la misma línea), pero el que cierra la tercera es uno de mis favoritos. Trata uno de los conflictos más conseguidos, el romance entre Adam y Hannah, y cómo desde el falso happy ending que cerró la tercera entrega su relación se había convertido en un parche para suplir necesidades. Ambos encuentran caminos profesionales satisfactorios (ella como escritor, él como actor) y dejan de necesitarse.
9. Video Games (2.07)
Reconozco que Jessa no es una de mis Girls preferidas. Nunca he conseguido entender bien su personalidad ni sus motivaciones (imagino que eso es parte del secreto), pero Video Games me parece uno de los mejores capítulos dedicado a una de las protagonistas, uno que además nos saca de la ciudad para tratar otros conflictos de forma apacible. Conoceremos a su familia, clava para comprender bien algunos de sus miedos, y será un punto de inflexión en la relación con Hannah, que se retoma además al final de la serie.
Lee el resto de la entrada »
Tags: capítulos, girls, hannah horvath, hbo, lena dunham, mejores episodios de girls | Almacenado en: actores, críticas, curiosidades, directores, dramedia, episodios, escenas, listas, millennials, opinión, personajes, productores, series, series estadounidenses, televisión, último episodio, vídeos
17 de abril de 2017
Hay muchos tipos de finales de series de televisión, y hay incluso varios para la misma. Un ejemplo muy interesante al respecto es Girls, de la que sus seguidores ya habían coronado dos desenlaces antes de que HBO emitiera el suyo: I Love You Baby, el capítulo perfecto, que clausuró la quinta entrega con un genial broche de oro para todas sus tramas, y Goodbye Tour, el episodio previo al último, dedicado a una de las grandes inquietudes de la ficción, la amistad entre sus protagonistas. El final verdadero, «el que vale», es Latching, lanzado hace solo unas horas en Estados Unidos y en España, y podríamos describirlo como epílogo ya que, teniendo en cuenta que todo lo importante estaba contado, funciona más como una coda que como un punto y final. Por eso decepcionará a muchos, pero es en cierta manera el sino de los finales de series; los incondicionales tienen las expectativas tan altas a estas alturas de la película que apenas podemos recordar un par de ellos que hayan convencido a todo el mundo.
SPOILERS! Si no sabes dónde hemos dejado a Hannah Horvath, no sigas leyendo.
Latching, escrito por Lena Dunham, Judd Apatow y Jenni Konner, y dirigido por esta última, productora y mano derecha de la primera durante las seis temporadas de Girls, realiza, como muchos sospechábamos, un salto en el tiempo a la Hannah Horvath madre. Considerando que las líneas narrativas principales (su relación con Adam, y con Marnie, Jessa y Shoshanna) ya estaban resueltas, lo único interesante es retomar todo el relato un tiempo después. Cinco meses después de su mudanza, la protagonista vive junto a Marnie, que se ha propuesto una especie de sacrificio personal ayudando a su amiga a cuidar a su bebé, pero esa convivencia tiene todas las papeletas de saltar por los aires. Con una Hannah hormonal, una Marnie parásita, y una aparición un tanto necesaria de Loreen, la madre de la primera, el desenlace de Girls opta por recuperar temas clave de la ficción y darles un cierre positivo y satisfactorio a través de otra cuestión inédita en sus figuras centrales: la maternidad joven.
Lee el resto de la entrada »
Tags: girls, hannah horvath, hbo, lena dunham, series finale, temporada 6 | Almacenado en: críticas, dramedia, episodios, escenas, millennials, opinión, personajes, productores, reviews, series, series estadounidenses, televisión, último episodio
16 de abril de 2017
The Walking Dead se niega a marcharse, y eso que necesitamos un serio respiro después de la temporada más infame de la serie. Hace solo unas semanas terminó la séptima entrega, y los creadores ya tienen la mirada puesta en la próxima, que abordará por fin la batalla entre los protagonistas y los Salvadores, liderados por el implacable Negan. De hecho, han aprovechado para dar algo de bombo al asunto el gran evento cultural de la semana: la Convención de Star Wars y el lanzamiento del póster del Episodio VIII de la saga fantástica. El perfil de Twitter de la serie de AMC compartió el pasado viernes un cartel de la octava temporada inspirado en el de Los últimos Jedi; en él vemos a Rick levantando el brazo en señal de lucha, con los rostros de Maggie y Negan recortados en el horizonte. Un crossover poco probable entre ficción y ficción.
Pero por mucho Star Wars de por medio, ¿hay ganas de The Walking Dead cuando apenas hace unas semanas que se ha marchado? La séptima temporada de la propuesta zombi, centrada en el mandato del terror de Negan, ha sido una de las más criticadas por parte de la prensa y de los espectadores; no solo no han sabido mantener la intriga a lo largo de los 16 episodios (más que nada por la necesidad de los productores de estirar el chicle), sino que el villano revelación de la temporada no ha estado a la altura, y ha dejado momentos violentos y gratuitos a su paso. Sea como sea, está al caer su spin-off, Fear The Walking Dead, del que hace solo unas horas se anunció su renovación por una cuarta entrega antes de empezar a emitirse la tercera. Llegará a España el 5 de junio ¿Qué os parece esta serie companion?
Lee el resto de la entrada »
Tags: episodio viii, marketing, poster, star wards, star wards: los últimos jedi, star wars: the last jedi, temporada 8, the walking dead | Almacenado en: ciencia ficción, críticas, curiosidades, drama, millennials, noticias, opinión, peliculas, personajes, redes sociales, series, series estadounidenses, televisión, terror
14 de abril de 2017
El universo de las apps se ha adaptado poco a poco a la afición a las series de televisión, al igual que las redes sociales, y el mundo en general: ya son una parte insustituible en nuestra vida diaria, en nuestro modo de relacionarnos y en nuestra cultura popular. Ya conocíamos aplicaciones tipo TVShow Time, que te ayuda a llevar un control de los episodios vistos y hacer recomendaciones, pero Linggers, que se lanzó en España y parte de Latinoamérica hace unos días, incluye una función nueva: conocer gente a través de chats en función de las teleseries que nos gustan, ya sea en grupo o de forma privada. ¿Pensabais que las apps de ligue ya habían dado todo lo que tenían que ofrecer? Esta al menos cuenta con un punto de partida original. Tal vez demonicéis estas plataformas o dudéis de que sirvan para dar con alguien interesante, pero si comentamos series en Twitter, ¿por qué no probar a hacerlo a través de Linggers?
Lee el resto de la entrada »
Tags: app, app de citas, linggers, tecnología | Almacenado en: curiosidades, millennials, noticias, opinión, redes sociales, series, televisión
08 de abril de 2017
Clay está sentado en un banco, apoyado en la pared del gimnasio, durante el baile del instituto, cuando su amigo Jeff se acerca y le anima a sacar a Hannah a la pista. Ella, como él, espera sentada, en la pared de enfrente, al otro lado del lugar. Al ritmo de The Night We Met, de Lord Huron, un tema que él luego describirá como su canción (la de ellos), se reúnen a mitad del camino y comienzan a bailar, con una confianza digna de los sueños. Cuando están a punto de besarse, ella se aleja y sus venas comienzan a sangrar. Hannah está muerta, se ha suicidado. Es efectivamente un sueño, más bien una pesadilla, la escena que abre el quinto episodio de Por trece razones, y tal vez la que mejor condensa lo importante de la última serie de Netflix. A partir de ahí, la ficción no irá necesariamente a mejor, sino que se volverá más oscura y más trágica. Pero de ese momento, que juega de forma preciosa con lo entrañable del primer amor y lo desolador de la primera pérdida, no me podré olvidar.
Me resulta un tanto difícil alabar por Por trece razones, que narra el suicidio de una joven y las consecuencias que tiene en su grupo de amigos, a través de trece casetes, porque no es una gran serie. Es algo larga y redundante (en Netflix esto ya es una máxima), es incluso morbosa y manipuladora por momentos, pero también es una gran experiencia. Hay quien dice que gustará más a los adolescentes que a los adultos; creo que lo hacen porque suponemos a los jóvenes más susceptibles al melodrama y menos a la sofisticación, en lo que a lo audiovisual se refiere, no porque los que ya no somos el público objetivo de la teen fiction no suframos esa incertidumbre de vez en cuando. Si el género coming of age (un término con el que hemos legitimado eso de producto adolescente, véase Boyhooyd) es un clásico del cine y la televisión es porque sus conflictos nos acompañan siempre: la necesidad de encajar, la soledad ante el cambio y la sensación de que todo lo podemos vivir (de nuevo) por primera vez.
Lee el resto de la entrada »
Tags: 13 reasons why, bullying, hannah baker, jay asher, netflix, por trece razones, suicidio, teen fiction | Almacenado en: críticas, drama, escenas, género adolescente, millennials, opinión, personajes, series, series estadounidenses, televisión, vídeos
31 de marzo de 2017
Hay imágenes icónicas que pasan a la historia del cine y la televisión de la forma más improbable. Una de las escenas que han marcado el imaginario de las series modernas es esa en que Carrie Bradshaw camina por Manhattan, vestida con un tutú, y un autobús que anuncia su columna periodística la salpica de agua. En ese universo catódico alternativo formado por las decisiones que no se tomaron, esta cabecera de Sexo en Nueva York nunca existió, y sí la que ha desvelado el portal Entertainment Weekly, que además ha hablado sobre ello con Darren Star, el creador de la ficción de HBO, con Sarah Jessica Parker, la actriz que dio vida a esta particular heroína de los 90 (que hace unos meses pudimos ver en Divorce) y con Patricia Field, diseñadora de vestuario de la misma. Podéis echar un vistazo al vídeo, pero no intentéis subieron el volumen: no tiene audio.
En este otro opening que barajó el equipo de Sexo en Nueva York, Bradshaw aparece también por las calles de Nueva York, pero con cambios notables. «Había dos vestuarios. Uno era el tutú rosa, y otro del que pasamos en el que Sarah Jessica viste un vestido azul; el autobús no la moja, pero ella se tropieza al verse a sí misma en el anuncio», comenta Darren Star a EW. «Fue una gran elección [la cabecera original], ya que en cierto modo es como si la vida de Carrie fuera un baile a través de Nueva York». El mítico tutú tiene su propia leyenda, pues según cuenta la intrahistoria de la serie, fue un capricho de Patricia Field, que lo encontró a un precio rebajadísimo, cinco dólares, porque nadie lo quería. «Sara Jessica y yo luchamos por él, y Darren dijo ‘está bien, pero quiero otras opciones de vestuario», ha explicado Field. Sea como sea, acertada o no, es una secuencia inolvidable para los amantes de las series de televisión.
Lee el resto de la entrada »
Tags: darren star, hbo, opening, sarah jessica parker, sex in the city, sexo en nueva york | Almacenado en: cabeceras, comedia, curiosidades, drama, escenas, millennials, noticias, opinión, personajes, productores, series, series estadounidenses, televisión, vídeos
28 de marzo de 2017
Muchos seriéfilos recordarán esta noche, la del 28 de marzo de 2017, como una histórica. Se despide para siempre una de las ficciones modernas más populares, o al menos una que ha formado parte de una etapa muy influyente: la generación de 2004, que alumbró series como Perdidos, House, Mujeres desesperadas o Veronica Mars, creó también una cosecha posterior de interesantes series procedimentales, las del caso de la semana. Bones, que ha sobrevivido en Fox durante 12 temporadas, destacó en sus comienzos por su tono divertido, algo cínico, así como por su protagonista femenina, a quien dio vida la querida Emily Deschanel, pero sobre todo lo hizo por su pareja protagonista, una química incuestionable que conquistó a un culto notable de fans.
Aprovechamos la despedida (¿algo trágica, o eso parece?) de Bones para recordar otros grandes dúos emocionales y profesionales que han marcado las series de televisión, ya recogidos en un artículo de Gonzoo.
Bones Brennan y Seeley Booth (Bones)
De compañeros de trabajo a esperadísimo matrimonio de ficción. Tras años de tensión sexual no resuelta, los fieles de Bones consiguieron que Huesos y Booth pasaran por el altar después de tener su propio hijo. ¿Se rompió entonces la magia? Emily Deschanel y David Boreanaz han dado vida a uno de los romances históricos de la pequeña pantalla durante doce temporadas.
Lee el resto de la entrada »
Tags: bones, series finale | Almacenado en: actores, comedia, críticas, curiosidades, drama, millennials, opinión, personajes, series, series británicas, series estadounidenses, televisión, último episodio
26 de marzo de 2017
Lo confieso: me ha decepcionado La Bella y la Bestia. No tenía grandes expectativas, más allá de las de una película bien dirigida y bonita visualmente, pero ni siquiera ha cumplido eso. No es este el lugar para hacer una crítica de la misma (para ello comparto la opinión de mi colega Madre reciente), pero sí de series de televisión, así que aprovecho que otros columnistas se han animado a recordar las versiones en acción real del cuento para dedicar espacio a una televisiva. No me refiero a La Bella y la Bestia de 2012, de la que es su antecesora y material original, sino a la de 1987, en la que el mismísimo George R. R. Martin, autor de la saga que ha inspirado Juego de Tronos, trabajó como guionista. Este artículo no quiere ser una plataforma en contra de La Bella y la Bestia actual, sino un manifiesto por esas ficciones que sin tantos fuegos de artificio consagran grandes historias y dejan una huella que otros siguen después.
Esas son las virtudes que algunos críticos estadounidenses, como Megan Garber en este post de The Atlantic, señalan hoy sobre la serie ochentera, que emitió la cadena CBS durante tres temporadas. No es difícil suponer la premisa, pero son los detalles los que importan. Fue la actriz Linda Hamilton, que dio vida a la legendaria Sarah Connor en Terminator, quien protagonizó La Bella y la Bestia poco después de aparecer en la primera parte de la saga; Catherine, una abogada de Nueva York, ambiciosa pero algo insatisfecha en sus aspiraciones laborales, sufre el ataque de unos hombres, que desfiguran su rostro y la abandonan en medio de la noche. La ayudará Vincent (Ron Perlman; aunque por la foto no os sonara, es el Hellboy de Guillermo del Toro), una criatura proscrita, pero noble y de buenos sentimientos, que vive junto a otros olvidados en las cloacas de la ciudad. Comienza así su aventura contra los criminales de NYC.
Lee el resto de la entrada »
Tags: cbs, cine, disney, george r r martin, juego de tronos, la bella y la bestia, la bella y la bestia 2017, linda hamilton | Almacenado en: críticas, curiosidades, drama, fantasía, millennials, opinión, peliculas, personajes, series, series estadounidenses, televisión, terror
