Las estrellas no son lo que aparentan. Detrás de ellos se esconden, a veces, historias truculentas, pasados escabrosos, hijos secretos, etc, etc; pero hoy no quiero encender vuestra imaginación con esas historias para no dormir. Lo que os propongo, como juego ahora que muchos estáis de vacaciones, es mucho más sencillo, me gustaría que me dijérais cuál es el verdadero nombre que dejaron atrás, en su partida de nacimiento, estos actores que se convirtieron en megaestrellas. Las hay contemporáneas y del cine clásico. Estas últimas son las que más modificaron los nombres que les pusieron sus padres. Por ejemplo, Susan Hayward se llamaba realmente Edythe Marrander y Jennifer Jones era Phylis Isley, aunque también hay casos curiosos como el de Jonathan Rhys Meyers, al que su agente o él mismo eligieron un nombre artístico casi tan enrevesado y difícil de recordar como el verdadero: Jonathan Michael Francis O’Keefe.

El verdadero nombre de Brad Pitt es… y el de Meryl Streep…

Cary Grant y Bette Davis

Clive Owen y Natalie Portman

Lauren Bacall y Lana Turner

Alan Alda y Glenn Ford

Eric Bana y Hugh Grant

Las respuestas, mañana.

Algunos de vosotros sois muy buenos fisonomistas, porque no era fácil reconocer a la estrella que se escondía detrás de algunas fotos. He visto que la que más dudas ha creado ha sido Helen Hunt, confundida con Jodie Foster. Ahí van las soluciones

Demi Moore y John Goodman.

Keanu Reeves y Helen Hunt .

Julia Roberts y George Clooney.

David Hasselhoff y Nicholas Cage.

Sylvester Stallone y Sean Connery.

David Duchovny y Nicole Kidman.

Patrick Swayze y Tom Cruise.

Verónica Forqué y Tom Hanks.

Gracias a todos por participar.

Ha nacido una estrella, dijeron sus padres cuando los vieron balbucear sus primeras palabras… o no, porque muchos de ellos no apuntaron maneras hasta bien entrada la mayoría de edad. ¿Te atreverías a decir a qué conocidas megaestrellas del cine corresponden estos tiernos retratos infantiles y juveniles?

Fila 1.

Fila 2.

Fila 3.

Fila 4.

Fila 5.

Fila 6.

Fila 7.

Fila 8.

Las soluciones, mañana.

Hace unas semanas os ofrecía un juego de memoria cinematográfica y os pedía que adivinarias el título y el nombre del actor que aparecía emborronado. Hoy, que escribo mi penúltimo post antes de las vacaciones, me ha parecido una buena idea retomar ese juego para despedirme. Creo que las películas que he elegido son fáciles, así que no hay excusas para no jugar. Mañana, las respuestas.

Una obra maestra muy fácil de saber. Probablemente la película más famosa de la historia del cine. Ésta es una escena memorable, con Marlon Brando en primer término, pero ¿recuerdas qué actor aparece al fondo, observando el besamanos?

Una pareja mítica del cine, en una película divertida y ácida a partes iguales. ¿Sabes quién escucha atentamente a Walter Matthau?

Una versión moderna y musical de Romeo y Julieta. ¿Qué actor y bailarín sujeta el balón?

Alta comedia con James Stewart y Katherine Hepburn. El título es fácil, pero, ¿recuerdas a la actriz que aparece tapada?

¿Quién dijo que las mejores películas de aventuras están rodadas en blanco y negro? Una película original, entretenida y muy moderna, aunque recrea el siglo XIX. Si todavía no la has visto, ya estás perdiendo el tiempo.

En Hollywood no es oro todo lo que reluce, como mostró este magnífico filme que logró cinco Oscar en un año mágico del cine: el 53.

Un western lleno de tensión, a manos de un director que lo mismo brillaba haciendo una de vaqueros que rodando comedias sofisticadas. Imprescindible

Lo prometido es deuda. Ahí van las respuestas. Muy bien a los que lo intentaron sin pinchar las propiedades de las fotos (vamos, Adarvark, no seas tramposillo :D)

‘Doce hombres sin piedad’, una de las obras claves de Sydney Lumet, con un reparto de auténtico infarto: Henry Fonda, Jack Warden (que aparecía con la cara de negro), E.G. Marshall, Martin Balsam, Jack Klugman, Lee J. Cobb… Henry Fonda forma parte de un jurado que debe condenar a un supuesto asesino. Todos están de acuerdo en su culpabilidad, excepto él, que deberá convencer al resto.

‘L. A. Confidential’. Curtis Hunson hizo un excelente trabajo con la novela de James Ellroy. Russel Crowe interpretó uno de sus papeles más convincentes, ayudado por la buena labor de Guy Pearce (actor en negro), Kevin Spacey, Danny DeVito y James Cromwell. Kim Basinger estuvo fantástica y se llevó el Oscar a la mejor secundaria.

‘Anatomía de un asesinato’. George C. Scott (actor en negro) comparte escena con James Stewart y Brooks West en un drama jurídico-policíaco de Otto Preminger que hizo historia y causó un pequeño escándalo en su época porque en él se utilizaban palabras como violación o braga. Como curiosidad destacar que quien hace de juez es en realidad el fiscal Joseph Welch, quien acabó con la carrera política del senador Joseph McCarthy.

‘Arsénico por compasión’. Paradigma del cine de Frank Capra. Hasta el asesinato puede hacerse por una buena causa. Cary Grant (de negro) nunca estuvo muy conforme con su actuación en ella; pero estuvo genial, como siempre y fue una de las películas que más explotó su habilidad para la comedia física. Peter Lorre, Priscilla Lane y Raymond Massey completan el reparto.

‘El hombre que mató a Liberty Valance’. John Ford filma uno más de sus grandes obras maestras. Cine con mayúsculas, lleno de ironía, contrastes, heroísmo y pasión por la historia del Oeste americano. James Stewart y John Wayne forman un dúo atípico, inigualable, que se enfrenta al bandido Lee Marvin (emborronado).

‘Los intocables de Eliott Ness’. Brian de Palma recrea los años del domino de Al Capone en el crimen organizado y la historia del hombre que le hizo frente: Eliott Ness. Un filme épico, con escenas memorables (como el homenaje a las escaleras de Odessa de ‘El acorazado Potemkin’), un guión magníficamente dialogado (obra de David Mamet) y unas actuaciones de altura: Sean Connery (que logró el Oscar al mejor secundario), Robert De Niro (personaje en negro) y un sorprendente Kevin Costner.

‘El hombre tranquilo’. John Ford deja el lejano Oeste para retratar su Irlanda natal. Con un guión sin fisuras, obra de Frank S. Nugent, y una fotografía de Archie Stout que logró el Oscar, Ford pone en pie una de las mejores películas de la historia del cine. Capítulo aparte merecen las sobresalientes actuaciones de John Wayne, Maureen O´Hara, Victor McLaglen y Barry Fitzgerald (actor en negro) .