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Siempre busco la manera de acabar una serie cuanto antes... para ponerme a ver otra.

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La belleza de lo cruel en Hannibal

Que un asesinato pueda ser bonito es algo que a nadie se le pasa por la cabeza. Quizá al asesino, si está tan perturbado como para creer que lo que hace tiene capacidad para despertar esas sensaciones en los demás. Pero todo cambia si te muestran una imagen de algo que parece bello pero que ha sido alumbrado tras un crimen. ¿El fin justifica los medios? Nunca. Pero, ¿te puede impresionar para bien lo que surge de esa manera? Desde luego. Es lo que te ocurre si ves Hannibal. Esa serie donde las esculturas de carne humana o los cuadros con cadáveres aparecen con facilidad. Y que ha regresado con una tercera temporada tan brutal como atractiva y parsimoniosa.4

El regreso del caníbal está centrado en una etapa donde las caretas han desaparecido. Todos saben ya quién es el doctor Lecter, que se encargó de dejar vivas a casi todas sus víctimas del último episodio de la anterior temporada con la intención de que le buscasen. Podría habérselos quitado de en medio con la misma facilidad con la que les manipuló. Como siempre, tendrá una razón para permitirles vivir. Quizá quiera comérselos en condiciones. O que Bryan Fuller no ha querido cambiar la historia original y por eso todos los personajes principales siguen en pie. Pronto lo sabremos.

1La cuestión es que ahora Hannibal está en Italia disfrutando de una nueva vida de asesinatos aleatorios y desarrollando su faceta culinaria gracias a sus víctimas. Para ello se ha llevado a Bedelia du Maurier, una de las dos personas que le conoce y que le detesta por eso mismo. A la cual está alimentando como los romanos hacían con las bestias para que estuviesen más sabrosas al comérselas tiempo después. Es el problema de no querer lo que cocina un tipo tan especial. Él ya se encargará de que acabes haciendo lo que le viene en gana. Porque Hannibal es ahora más sádico. Está enfadado porque considera que le han traicionado. Y la culpa no es de otro que de Will Graham. La segunda persona que le conoce y que se ha aprovechado de ello para intentar arrebatarle su libertad.3

Que un tipo que se ha valido de sus conocimientos para destrozar la poca personalidad que le quedaba a su amigo y fomentar la autodestrucción de éste ahora se sienta ofendido porque el otro ha querido devolvérsela hace más fácil ver los problemas mentales que tiene el psiquiatra caníbal. Porque es ahora, o desde el último episodio del año pasado, cuando vemos debilidad en Hannibal. Antes no era posible porque todo le salía bien. Pero, aunque al final ganó él, gran parte de sus planes quedaron al descubierto y fueron previstos por los que quieren cazarle. Que le descoloquen le hace reaccionar más tarde de lo habitual. Y algunas ideas no le salen como esperaba.

5En esta tercera temporada podremos ver cómo es la nueva vida del caníbal. No porque esté en un nuevo país, acompañado de Bedelia y siendo perseguido por Will y el resto de personas que dar con él. Lo importante es que por primera vez no está seguro de todos los pasos que tiene que dar. Es más impulsivo, lo que lleva a cometer el error de improvisar. Y su crueldad es más bella que nunca.

Lo curioso de Hannibal es que solemos preguntarnos qué debe hacer el caníbal. No cuál debe ser la estrategia de Graham y la policía para detenerle. Nos interesa más el destino del malo, por esa admiración que sentimos por los cabrones sin escrúpulos de la que hemos hablado varias veces.2

Está claro que veremos más sangre y más violencia en esta temporada, que quizá vaya a ser la más lenta de todas visto lo visto. Pero que haya más tiempo para digerir la trama no es malo. Simplemente nos dan tiempo para asimilar una serie que con el paso del tiempo es más compleja e interesante. Porque Bryan Fuller tiene claro que la suya no es solo la ficción de un caníbal más listo que los buenos que quieren pillarle. Su intención es que descubramos qué mueve a todos los implicados en la historia. Por qué actúan así y qué consecuencias tiene tomar ciertos caminos. Y, de paso, enseñarnos que la gastronomía con carne humana puede despertar el apetito.

Al final, decidir si algo te agrada o te da asco a la hora de comértelo depende de tu mentalidad. Todo está en la cabeza. El problema es que la mayoría no usamos el raciocinio en estas situaciones. Hannibal sí lo hace. Por eso siempre nos cazará.

VÍDEO: El musical de Coldplay sobre Juego de Tronos


3Coldplay ha compuesto las canciones para un musical sobre Juego de Tronos. La banda británica ha contado con muchos actores de la serie original para interpretar algunos de los temas y ayudar en la composición de los mismos. Y suena genial.

Esta sería la presentación perfecta si todo lo anterior fuese verdad. En realidad, es una broma para la que se han unido el conjunto que lidera Chris Martin y algunos de los actores principales de la ficción de HBO.2

Este “musical” es un sketch del programa especial emitido por la cadena estadounidense NBC con motivo del Red Nose Day. Un espacio emitido con la intención de recaudar fondos para combatir la pobreza infantil dentro y fuera de Estados Unidos. En total, lograron más de 10 millones de dólares.

1Los programas con fines tan loables suelen ser los indicados para experimentar y ver en otro rol a los actores de nuestras series preferidas. Aquí vemos el reencuentro fuera de Invernalia entre Alfie Allen (Theon) y Iwan Rheon (Ramsay), el regreso de Robert Baratheon (Mark Addy) o la manera de cantar de Kit Harington, Emilia Clarke, Peter Dinklage o Nikolaj Coster-Waldau. Un proceso creativo narrado por alguien muy especial. Merece la pena ver los 12 minutos.

 

Las mejores series de 2014 para bloggers y periodistas

¿Creíais que ya se habían acabado las listas de lo mejor del año? ¡JA! Como avisé, aún quedan unas cuantas. Aunque es posible que incumpla la norma no escrita de publicar todas después de que acabe 2014.4

La de hoy es especial. Es la que hacen bloggers y periodistas amigos del blog que se han prestado a colaborar desinteresadamente para darle forma. Cada uno de ellos ha elegido las que consideran las mejores series de 2014 y los mejores estrenos del año. Algunos coinciden con mis preferencias y otros no. Pero eso no es un problema, ya que la idea era que aportasen variedad para que vosotros pudieseis elegir lo que más os interesa.

Se trata de Natalia Marcos (Quinta Temporada), Alfredo L. Zamora (CienMegas), José Manuel Romero (La Script), Jaime Domínguez (TV Spoiler Alert), Víctor M. González (Gonzoo), Álvaro Onieva (AgenTV), Emilio Doménech (Cinéfagos), Pablo Catalán (TV Spoiler Alert) y Mar Guerrero (Series a la parrilla). Como veréis, ofrecen variedad.

Antes, os recuerdo las mías: mejores estrenos y mejores de todo 2014 en primera y segunda parte. Ahora sí, las de ellos.

Natalia Marcos (Quinta Temporada, El País)

501B6519.CR2Mejores series del año

Transparent
Junto con The Good Wife y Fargo, Transparent completa mi dream team seriéfilo del año, y el puesto que le doy a cada una en el top 3 cambia cada minuto. Transparent es una serie que pilla por sorpresa y que te enamora por la sensibilidad y el cariño con la que se tratan a sus personajes.

The Good Wife
Ya lleva un par de años en lo más alto y no hay quien la baje de ahí. Este año, encima, ha dado un salto mortal tremendamente arriesgado del que ha salido airosa. La serie de Alicia Florrick sigue marcándose capitulazo tras capitulazo. Imprescindible.

Fargo
Personajes corrientes haciendo cosas horribles. Tipos chungos que no pueden ser más inquietantes. Malos de pacotilla. Gente con buenas intenciones que nacieron para perdedores y se encuentran transformados en héroes. Y un guion que encaja a la perfección y deja espacio para el aburrimiento. Genial.8

True Detective
Matthew McConaughey y Woody Harrelson nos obsesionaron durante ocho capítulos en una historia en la que los personajes eran los verdaderos protagonistas, por encima de la investigación en sí. Decenas de referencias literarias y filosóficas, una atmósfera hipnótica, un plano secuencia para el recuerdo y una narración diferente que completaron una temporada (o miniserie, más bien) redonda.

Louie
Louis C.K. y su curiosa manía de hacernos sentir incómodos en el asiento, sin saber si reír o llorar. Louie volvió con una temporada algo diferente a las anteriores, con uno de los monólogos más comentados del año y con grandes capítulos y momentos para el recuerdo. Louie no suele decepcionar, y este año tampoco lo ha hecho.

The AffairMejores novedades de 2014

Transparent
Emocionante, tierna, divertida, triste… y todo a la vez. Maura es uno de los personajes del año, y la de Jeffrey Tambor es una de las interpretaciones del año (o la interpretación del año, incluso). Preciosa e imprescindible de principio a fin.

Fargo
Ha logrado algo tan complicado como trasladar el universo de la película de los Coen a la pequeña pantalla con una historia y personajes diferentes pero con un aire similar al de la historia original.

True Detective
Nos obsesionó a todos a principios de año, nos dejó analizarla y sobreanalizarla y ya la marcamos como una de las series del año. A pesar de haber pasado casi un año, todavía consigue hipnotizarnos como la primera vez que vimos su cabecera.

The Affair
La última obsesión del año. Una historia contada a dos voces, dos versiones de la misma película pero que no tienen casi nada que ver entre sí. ¿Cuál es la verdad? ¿Qué nos ocultan? Además, Dominic West y Ruth Wilson están en estado de gracia.Kevin headbutts G.R. guy, exits car, asks for Laurie at a G.R. house

The Leftovers
Ninguna serie me ha emocionado como esta este año. Costaba un poco entrar en ella, pero una vez que te atrapa, ya no hay escapatoria posible. A los que seguimos apostando por ella pasados los dos primeros capítulos nos tenía guardada una sorpresa en forma de una de las series más emocionantes del año.

Alfredo L. Zamora (CienMegas)

Mejores series del año

The Fall (2T)

Una de las mejores series británicas del año que ha sido capaz no sólo de levantar otra vez la intriga sino además de hacerlo con los mismos ingredientes de la primera temporada. Serie fabulosa llena de matices, con un ritmo pausado para saborear cada plano y con una espectacular Gillian Anderson que se come la pantalla. Es sin duda el thriller del momento.

3Peaky blinders

Manteniéndose fiel a su primera temporada, la serie crece con nuevos personajes y localizaciones que llevan la lucha por el poder de esta banda hasta la ciudad de Londres. Un nuevo reto para el prestigio de los Shelbys que mantiene la fuerza de la historia y su espectacular factura. Es una de las series con mejor banda sonora y fotografía del momento.

Masters of Sex (2T)

Fue un movimiento arriesgado dejar en segundo plano las investigaciones de William Masters y Virginia Johnson pero la jugada no les pudo salir mejor. Una temporada donde los personajes secundarios toman el control reinventando la serie y consiguiendo crear aún más gancho que su predecesora.

Hannibal (2T)

Cambiaron las reglas del juego convirtiendo al cazador en presa y la serie no sólo no se resintió sino que brilló aún más que en su primera temporada. Su delirante (pero coherente y adictiva) narración y un reparto tan denso como los guiones requieren convierten a este thriller un auténtico orgasmo visual. El combo de Mads Mikkelsen y Hugh Dancy no podría dar mejor resultado.

Orange is the New Black (2T)

El reparto más coral de las series actuales ha vuelto a brillar en una segunda temporada llena de rivalidades y traiciones. Piper Chapman adopta esta vez un segundo plano y deja que sus compañeras se luzcan con tramas llenas de realismo y sobre todo de humanidad. La serie no pierde lo novedoso de su trama y consigue mantener una fidelidad espectacular en la evolución de sus personajes.1

Mejores novedades de 2014

Penny Dreadful

Una de las apuestas más arriesgadas en el género de suspense. Ambientada en el Londres de la época victoriana, la serie resucita y pone en el mismo tablero a las figuras clásicas de la literatura como Drácula, Frankestein o Dorian Gray. Una apuesta innovadora que consigue unir con éxito personajes de ficción que a priori podrían parecer opuestos. Serie de terror psicológico con una espectacular Eva Green.

Transparent

El primer gran éxito de Amazon que es sin duda uno de los mejores estrenos del año. Una serie diferente, llena de sensibilidad y cargada de ganas de vivir que demuestra que aún queda mucho que inventar en la televisión. Una serie que lucha contra los tabús sociales y que se convierte en un auténtico manual de vida.

16The Honourable Woman

La gran joya británica que se ha coronado como la mejor miniserie del año. Un drama político con el conflicto Israel-Palestina de fondo que hace alarde de tener un guión, un reparto y una fotografía de sobresaliente.  Una ficción de secretos y traiciones en la que cada giro narrativo responde a un todo perfectamente diseñado.

The Affair

La expectación no se quedó sólo en eso y la nueva serie de Showtime ha conseguido meterse en el bolsillo a crítica y audiencia. Un drama que juega con las perspectivas y los matices de los acontecimientos con una narración cargada de fuerza psicológica . Cada episodio es una pieza de un gran puzzle milimétricamente cortado aún por descubrir por la audiencia.

How to Get Away With Murder

Uno de los estrenos más ingeniosos del año conseguido con elementos muy simples. Una serie que se mete en el mundo de la abogacía para jugar con la inocencia o culpabilidad de los acusados. Con una Viola Davis excelente, la presenta una trama transversal de un asesinato que implica a todos los protagonistas. Una americanada muy adictiva que tiene los mejores cliffhangers del año.

 

José Manuel Romero (La Script, Cadena SER)

Mejores series del añogetaway

The Good Wife

Tras superar los 100 episodios, la serie de CBS ha logrado algo impensable: seguir creciendo. A base de buenos guiones, giros consecuentes y el mejor reparto de la televisión, ha culminado un año redondo superando incluso la ‘salida’ de un protagonista. Solo podemos levantarnos y aplaudir.

Fargo

La joya inesperada. Contaba con la etiqueta negativa de adaptación y, de ella, ha sacado sus virtudes. Atrapados por la estética, la atmósfera y el humor negro del mejor cine de los Coen,’Fargo’ ha sabido emanciparse. Martin Freeman nos devuelve los instintos del hombre fracasado y Billy Bob Thornton, al gran villano.

Transparent

El viaje emocional de este año. Siempre hay una serie que entra en tu casa y no quieres que se vaya. Con los Pfefferman ríes, sufres, los entiendes y te descolocan. Toda a la vez en una coctelera de sentimientos que es un canto a la libertad. Televisión minoritaria que trae aire fresco y se abre hueco articulando simplemente una buena historia. Y Jeffrey Tambor, claro.

??????????????????????True Detective

Se ha ido desinflando durante el año frente a otras series, pero no podemos olvidar que HBO nos embarcó en un juego fascinante durante semanas generando un sinfín de teorías que no recordábamos desde ‘Lost’ o ‘Twin Peaks’. No perdono la traición de su creador con ese cierre edulcorado, pero de su mente surgió Rust Cohle, el personaje más complejo de este año.

Orange is the new Black

Reto superado. Tras atraparnos en la primera temporada, se enfrentaba a lo más complicado: mantener viva la historia. Ese gran puzzle de personajes que reivindica la diversidad y juega con los estereotipos permite construir un relato profundo y apasionante de algo tan complicado como la vida en una prisión.

Mejores novedades de 2014

Fargo

La historia más redonda de este año. La combinación perfecta guión, personajes y ambiente.3

Transparent

El relato más emocionante e íntimo. Familia, libertad y vida, mucha vida.

True Detective

Una novela televisada. Compleja, intensa y con una factura muy cuidada.

Happy Valley

Siento la obligación moral de incluir una ficción británica. Y ésta lo merece. Una historia durísima con un regalo inesperado: una heroína de 50 años. La inquebrantable Sarah Lancashire encarna a uno de los personajes femeninos del año.  Ya era hora ver algo así en televisión.

Broad city

Comedia pura. Sabe lo que es y lo que quiere ser. Dos chicas que se ríen de sí mismas y de la vida. Sucia, irreverente y en ocasiones desagradable, me ha sacado las mayores carcajadas en este año con, entre otras cosas, referencias a otras series y a la parte pija de Nueva York. El mejor humor con la mejor madrina, Amy Poehler.

 

Mad MenJaime Domínguez (TV Spoiler Alert)

Mejores series del año

Mad Men

A estas alturas, Don Draper y compañía no tienen que demostrar nada, pero lo hacen de todos modos. Este año hemos visto la primera mitad de su temporada final, tan sobresaliente como siempre.

The Good Wife

Dramatics, Your Honor.

Transparent

La sorpresa del año, procedente de una plataforma (Amazon) de la que nadie esperaba grandes propuestas. Una historia humana, tanto dolorosa como divertida, sobre la identidad sexual, la familia y la vejez.

The Comeback

Posiblemente la peor serie que se haya colado en cualquier lista de lo mejor en algo. La ironía es que eso es muy Valerie Cherish.the_comeback_63775

Orange is the New Black

Su segunda temporada ha sido más oscura, más inconexa, y menos satisfactoria, pero ha roto las barreras de la adicción televisiva y eso se merece un reconocimiento.

Mejores novedades de 2014

Gomorra

Brutal retrato de la camorra italiana a través de una narración marcada por el realismo más impactante. Una obra maestra que demuestra que la calidad no solo habla en inglés

broad-city-pilot-drinkingTransparent 

Broad City

Cuenta la historia de dos chicas que sí son la voz de una generación. Abby e Ilana conquistan por su sencillez, su entrañable sentido del humor y una química especial que cautivó a la mismísima Amy Poehler.

The Honourable Woman

Posiblemente el mayor espectáculo interpretativo del año, con una Maggie Gyllenhaal tan insoportable como insuperable al frente de un reparto que decora un guión demasiado complejo.

Inside No. 9

Serie antológica tan original como impactante, que demuestra que todavía se puede arriesgar en televisión y seguir ganando. Imperdible.

 

Pablo Catalán (TV Spoiler Alert)Juego de Tronos

Mejores series del año

Orange is the New Black

Nada que envidiar a la primera temporada. Sigue permitiéndonos conocer a cada una de las presas. Únicas, tanto las chicas como sus historias. Y un final excitante, que hace reír y llorar al mismo tiempo, siempre que hayas conectado con ellas, algo nada difícil.

Game of Thrones

La única temporada en la que todos los episodios superan al noveno, en mi humilde opinión. Y por eso es una de las mejores temporadas y una de las mejores series. De las pseudohistóricas, la mejor. Sin duda.

Orphan Black

Siempre es buen momento para recomendar esta maravilla. Lo bueno de ella no es el desenlace, sino el camino. Una frase muy típica, pero es algo que no creo de ninguna otra serie. ¿A quién le importa por qué hay clones? Lo importante es verlas interaccionando. Tatiana Maslany, nueva diosa.

Maslany1How to Get Away with Murder

Dos asesinatos, uno en el pasado y otro en el futuro. Como factor común, una profesora de la facultad de Derecho, cinco estudiantes con muchas aspiraciones, la gente que les rodea, muchos secretos y varios reveses del destino.

The Affair

Cuernos, de eso trata la serie. The Affair es un título mucho más atractivo, qué duda cabe, pero prepárate a ver qué ocurre con dos matrimonios (y sus familias) muy distintos a partir de una aventura veraniega.

Mejores novedades de 2014

How to Get Away with Murder

Viola Davis lo es todo, cómo se involucra, cómo transmite, cómo su agenda obliga a acortar la temporada. Y qué importantes son las temporadas cortas. En cuanto a la trama, sorpresas en cada episodio y Annalise Keating siempre en medio. ¿Quién mató a Lila?

The Affair

Basta con su historia principal para atraparte cada semana, pero hay una trama policial para los más reticentes. Sus actores tienen un talento indudable y juntos funcionan a las mil maravillas.

The Missing7217397-low_res-the-missing

Ocho episodios sobre la desaparición de un niño. Ocho años de incertidumbre. Una historia muy bien contada y mil incógnitas por descubrir. Creo que he encontrado un fallo en el argumento, pero no importa. Espero que no la renueven.

Transparent

Cuántos tipos diferentes de personalidad puede haber y qué habitual es encontrártelos en la misma familia. Una exploración a fondo de los cambios que sufrirán todos ellos a partir de la revelación del patriarca.

Fargo

Una curiosa forma de cometer –y contar– crímenes, con muchos personajes peculiares y una atmósfera invernal que recuerdan a la película. Tendrá segunda temporada, pero será precuela. Y tiene final cerrado, que no es poco.

 

Víctor M. González (Gonzoo)

5Mejores series del año

The Honourable Woman

Se lleva el oro a lo mejor de 2014 la miniserie creada por el rebelde Hugo Blick para la británica BBC. The Honourable Woman, con su adictiva intriga a lo Alfred Hitchcock, el mejor personaje femenino del año y la lucha Israel-Palestina de fondo, es riesgo, acierto y calidad inigualable.

Fargo

Dos fenómenos televisivos han sido indiscutibles en 2014: True Detective, que con sus amplias pretensiones no merecía el acabado audiovisual, y Fargo, una propuesta más humilde y mucho más satisfactoria. Domina la narración, el suspense, los personajes, la música y la atmósfera.

The Good Wife

Las luces y las sombras de Alicia Florrick provocan aplausos año tras año, y aunque el inicio de la sexta entrega de The Good Wife no ha sido tan memorable como el final de la quinta, la que fue quizá su puesta de largo definitiva, la serie es aún la gran maravilla de la tele en abierto.

Mad Men650_1000_hcf_cast

La Mad Men en mejor forma ha vuelto. Después de una temporada algo incómoda la serie de Matthew Weiner ha firmado capítulos de sobresaliente (Don y Peggy al ritmo de Sinatra) en la enésima redención del mito norteamericano por excelencia. Preparad los kleenex para 2015.

Juego de Tronos

La cuarta temporada de aventuras en Poniente no ha sido tan redonda como la tercera (dos palabras: Boda Roja) pero ha sido lo suficientemente sólida, y con varios capítulos brillantes, para colarse en el top del año. HBO sigue rematando esta fábula sin corazón sobre el poder.

Mejores novedades de 2014

The Honourable Woman

14Fargo

The Leftovers

La serie creada por Damon Lindelof para HBO es una elección difícil, rara pero cautivadora. La calidad de The Leftovers, sobre el mundo tras la desaparición de millones de personas, se mide en capítulos tan inteligentes como aburridos, pero es valiente, brutal, reflexiva y terapéutica.

Halt and Catch Fire

Convertir algo tan ordinario como un ordenador en una aventura personal y profesional sin precedentes: Halt and Catch Fire, la ficción de AMC sobre la industria del PC en los 80, es una genialidad apasionante y muy bien escrita. Y presume además de la mejor cabecera del año.

Gomorra

Quién habría dicho que dos remakes para televisión, uno Fargo y otro Gomorra, estarían entre lo mejor del año. Inspirada en el universo mafioso de Roberto Saviano, es uno de los relatos más duros y realistas (y con una trama entretenidísima, ojo) sobre la Europa actual.

 

Emilio Doménech (Cinéfagos)2

Mejores series el año

True Detective

Uno de los mayores éxitos que ha logrado la televisión este año. Nic Pizzolatto ha firmado un relato fantástico, se ha apoyado en un director que ha sabido plasmar a la perfección el texto (Cary Fukunaga) y ha dejado que la función la lideren dos monstruos como Matthew McConaughey y Woody Harrelson.

The Fall (2ª temporada)

Pese a los fallos de la primera temporada, sobre todo por decisiones de guión algo tramposas y tramas débiles, la vuelta ha sido nociva y adictiva. No conozco otra serie que haya sabido definir tan bien sus virtudes y apartado con tanta inteligencia sus errores.

The Good Wife (6ª temporada)

El matrimonio King sigue firmando, año a año, una de las mejores series que yo jamás he visto. La coloco en 3er lugar sólo porque las dos anteriores quizá merezcan mejor presencia, pero Alicia y cía son el mejor entretenimiento televisivo que conozco.

YOU'RE THE WORSTFargo

Poco le ha costado a Noah Hawley coger lo que hicieron los Coen, darle una pequeña vuelta de tuerca y concluir uno miniserie de aúpa. El patetismo de la América profunda siempre nos hace sonreír, pero es que el reparto (y los meticulosos libretos de cada episodio) ayudan mucho.

Rick & Morty

El niño que hay en mí no ha disfrutado este año tanto como con ‘Rick & Morty’. Lo nuevo de Dan Harmon es un homenaje constante a los directores que más nos gustan (desde Spielberg hasta Night Shyamalan), pero también una desternillante comedia familiar con muchos episodios para enmarcar. Me muero de ganas por ver la 2ª temporada.

Mejores novedades de 2014

The Missing

A falta de un capítulo, es difícil no ver lo bien que ha sabido manejar ‘The Missing’ la desaparición de Oliver Hughes, un niño de 8 años, en todos aquellos que vivieron el caso (desde los padres al pueblo en el que Olly fue visto por última vez). Hay además tensión, intriga y terror de sobra como para mantenernos expectantes a cualquier novedad.17

The Leftovers

Damon Lindelof ha creado una de las series más controvertidas del año, sobre todo porque o ha gustado o ha sido odiada. Obviamente, y sobre todo en parte al buen manejo que ha hecho del drama (dramón) y de los personajes, yo la coloco bien alto en las listas del año.

You’re The Worst

Para mí, la gran sorpresa del año. Ha sabido ser muy divertida, pero también tremendamente sexy. ¿Lo mejor? La química de sus dos protagonistas, una chica y un chico con pánico a las relaciones sentimentales.

Halt & Catch Fire

Lee Pace, Mackenzie Davis, Scott McNairy y Kerry Bishé. Menudos cuatro. El retrato que ellos y ‘Halt & Catch Fire’ hacen de los años 80 y la carrera por hacer el mejor ordenador para el usuario empieza con dudas, pero todo para dejarnos un tramo final de temporada que abre, y mucho, el apetito de cara al año que viene.

Broad City

La comedia más loca de la temporada (con perdón de ‘Rick & Morty’), ‘Broad City’ deja algunas de las mejores anécdotas del año y muchos de los one-liners más cochinos que vamos a escuchar en muchos episodios. Sea la serie que sea.

 

girlsÁlvaro Onieva (AgenTV)

Mejores series del año

Please like me

Quién iba a decir que una serie tan pequeña como esta australiana me podría dar tanto de sí. La segunda temporada de la ficción supera con creces a la de su debut, llenando cada episodio de una realidad muy honesta hilada con humor fino. Atemporal y preciosa.

Girls

A pesar de estar ya en su tercera temporada, la maestría con la que Lena Dunham nos conecta con sentimientos universales de mi generación sigue intacta. Humor y amor, ternura y antipatía, personajes complejos y algo que no puede dejar indiferente.

True Detective

Pocas series establecen un diálogo filosófico de este nivel con el espectador. Por eso, y por su riqueza formal, así como sus brillantes interpretaciones, se corona como el mejor estreno de 2014. Quien esperase giros sorprendentes y un caso misterioso, no la entendió.

Juego de TronosJane the Virgin

No entiendo muy bien por qué pero todo el mundo siente que Juego de tronos no merece entrar en estos rankings aunque sea la serie con la que más disfrute el personal. No sólo es una serie comercial bien rodada, los guiones son muy buenos y engancha. Engancha mucho.

Jane the Virgin

Por lo divertida que es y por crear para nosotros un nuevo happy place donde además de comedia encontramos misterio, las historias de Jane Gloriana Villanueva merecen entrar en lo mejor del año. Y porque, a su modo, es reivindicativa. ¡Viva la abuela de Jane!

Mejores novedades de 2014

True Detective

No soy de los que se lanzan a alabar las series más pretenciosas por sistema, pero ésta va mucho más allá. Además aquel plano secuencia, True Detective nos dejó diálogos brillantes en los que filosofaban sobre la vida y la existencia. Rust Cohle es el personaje del año.

PLease_like_meJane the Virgin

Divertida, fresca y dispuesta a sacudir los estereotipos de los latinos. Jane the virgin ha sido el mejor estreno de otoño entre las networks y por algo se ha ganado una merecida primera nominación a los Globos de Oro para la cadena teen por excelencia, The CW.

Gotham

Los orígenes de la ciudad de Batman y de los villanos que serán los futuros enemigos del héroe se han convertido en una de las series más entretenidas del otoño. Casos amenos y una trama horizontal que mejora la serie cuando aparece. Esto sí es una buena serie comiquera y no Agents of SHIELD.

Fargo

Miré con mucho recelo esta serie al principio por tocar el material de una película, para mí, brillante. Sin embargo, supieron adaptar la atmósfera de aquel film para sacar adelante una historia interesante y con un villano excepcional como es Lorne Malvo.

The Leftovers

El nombre de Damon Lindelof, para mí, pesaba muy en contra de la serie a priori. Esta propuesta de HBO no tuvo nada que ver con Perdidos, ni misterios, ni osos polares. Nos propuso reflexionar, a veces de forma cruda, sobre el duelo. Y lo llevaron muy bien.

 

Mar Guerrero (Series a la parrilla)6

Mejores series del año

The Good Wife

Todos pensábamos que había tocado techo con ‘eso’ que pasa en la quinta temporada pero, otra vez (y ya van ochocientas), tanto la serie como su personaje protagonista han vuelto a demostrar que de mosquitas muertas tienen bien poco.

The Honourable Woman

Interpretaciones potentes, manual de cómo basar un thriller de espías cargando en la psicología de los personajes y mano izquierda a la hora de abordar el tema de Palestina. Hugo Blick hace que el encaje de bolillos parezca fácil con esta miniserie.

p5Orange is The New Black

Ha mantenido la promesa del debut y nos ha vuelto a regalar uno de los mejores catálogos de personajes de la televisión en estos momentos, por no hablar de lo bien que ha aprovechado una semiausencia importante para disparar la evolución de Piper.

Homeland

La querían enterrar antes de tiempo, y ha renacido con una metamorfosis brutal que deja bien claro que esto siempre ha sido el show de Carrie Mathison por mucho que digan los ‘haters’. Y si encima regresa con una narrativa más gris y ambigua, tenemos el dron perfecto para contraatacar.

Fargo

¿Un remake seriado puede ser mejor que el original cinematográfico? Sólo por sembrar la duda real, este Hermanos Cohen feat. Noah Wiley merece su parcela entre lo más destacable del año. Ah, y por Martin Freeman llevándose todo premio a mejor interpretación que se le ponga por delante.

Mejores novedades de 2014mas2

True Detective

El fenómeno televisivo de principios de año siguió dando guerra en los meses posteriores y hasta cierto punto el ‘hype’ estaba justificado. Una realización perfecta marca de la casa HBO, dos actores en estado de gracia y un misterio trufado de claves ocultas. Un producto creado para obsesionar.

Transparent

Por su argumento rompedor no podía faltar aquí, pero el asunto no se queda en la mera novedad. Hay chicha y buen drama detrás de la historia de este padre de familia transexual. Amazon, como ya hiciera Netflix el año pasado, ha dado con su ‘Orange’.

Las 10 mejores series de 2014

Son mis 10. Mi top. Las que he recomendado durante el año y seguiré vendiendo esta Navidad. Las que más me han gustado. En definitiva, son las mejores porque me he encargado de elegirlas. Atrás han quedado otras 10 que también me gustaron mucho y que ocuparon los puestos 20 al 11 de la veintena de grandes series de este año. Pero no me emocionaron o dejaron tan tocado como las aparecen en este post. Y repito: no está The Good Wife porque aún no la he visto.

Aunque este es el ranking más importante de todos, recuerdo que en los próximos días sacaré otros, como los de mejores actores y actrices, las peores series del año, las preferidas de 2014 para algunos compañeros de oficio y la gran comparativa final entre los votos que habéis dejado en las listas que lanzamos hace unos días y las preferencias de los que escribimos sobre ficción.

Hechas las aclaraciones pertinentes, os presento a las 10 mejores series de 2014.

1010. Boardwalk Empire (HBO, Canal +)

De entre todas las injusticias cometidas en el mundo de la ficción, la de Boardwalk Empire es la más palmaria. Aún no sé por qué no se la ha valorado como se debería. Acabó este año en su quinta temporada sin ni un capítulo malo, con unas actuaciones estupendas y una adaptación perfecta de las historias reales de los gánster de EEUU. Quizá el final supo a poco, pero es que los cinco años que nos han dado han sido perfectos. También en los aspectos técnicos. Al final, le ocurrirá como a Deadwood: recibirá reconocimiento después de muerta.

9. Orange is the New Black (Netflix, Canal +)9

Su segunda temporada se ha caracterizado por el poder que han adquirido las secundarias, al pasar las tramas de Piper a tener la misma importancia que las de sus otras compañeras de prisión. Esta decisión de Jenji Kohan no ha podido sentarle mejor al producto estrella de Netflix, que nos ofreció 13 capítulos deliciosos. El final fue sorprendente, aunque no tanto como el de la primera temporada. Está bien escrita, hace reír y provoca empatía con las reclusas. Creo que no hace falta decir más para convencer al que no la haya visto.

88. True Detective (HBO, Canal +)

Los que no la habían visto y tampoco sabían de la existencia de Dallas Buyers Club no entendían por qué se hablaba tanto de “una serie que hacía el bobo de Matthew MacConaughey. Tras ver sus ocho capítulos, muchos que conozco se tragaron sus palabras. Es complicada, y a veces no sabes a qué vienen esas reflexiones filosóficas de Rust Cohle. Aun así, es tan interesante y desprende tanta calidad que es un pecado ser aficionado a la ficción y no verla.

7. Mad Men (AMC, Canal +)Mad Men

A las puertas de su final en 2015, la primera mitad de su séptima temporada este año ha sido el de su reivindicación. Siempre la han llenado de premios, todos ellos merecidos, pero había perdido fuelle en sus últimas entregas. Los que la amamos por encima de todas las cosas no entendemos a los que dicen que es aburrida. Aunque sabemos que Mad Men no es para todo el mundo, porque en apariencia solo se dedica a contar las vicisitudes de unos cuantos personajes que están relacionados con una agencia de publicidad. Pero es que las historias de cada uno de ellos son tan reales y apasionantes que es imposible no engancharse. Estuve a punto de no incluirla en el top 10. Y mirad en qué puesto ha acabado.

66. Homeland (Showtime, Canal +)

Pensábamos que su cuarta temporada iba a ser The Walking Dead, por eso de que le estaban dando bola a un muerto. Resultó ser Lázaro, tras resucitar de forma sorprendente con unos capítulos que quizá sean incluso mejores que los de la primera y segunda entrega. El adiós de un personaje protagonista y trasladar la acción a Pakistán forman parte de su revolución. Esto podría parecer suficiente para explicar su resurrección, pero hay algo más: que los americanos no son los buenos de la trama. También son malos. Igual que sus oponentes. Esa crítica que desapareció en la tercera temporada y que provocó que estuviese en la lista de peores de 2013. Por suerte, esa etapa se acabó.

5. Fargo (FX, Canal +)5

Los crímenes helados que se atrevió a rescatar Noah Hawley en capítulos se convirtieron en la gran sorpresa del año. Tener que revisar la maravilla de película de los hermanos Coen seguro que no fue fácil. El resultado final ha sido grandioso. Los actores escogidos han sido perfectos para relatar los problemas en los que se metía Lester Nygaard y que afectaban a todo el que estuviese a su alrededor. Creo que no habrá premios suficientes para ella.

134. Hannibal (NBC, AXN)

Tenía el desafío de superar a su primera temporada, donde pudimos ver algunos de los capítulos más complejos en guión y bellos en técnica que se habían alumbrado. Como se suele decir, Bryan Fuller se la sacó (la calidad) y demostró que podía hacerlo aún mejor. El psiquiatra caníbal volvió más sádico y calculador, pero menos previsor. Para solucionarlo, pasó a ser más vengativo, y nadie ha estado a salvo de él en su segunda temporada. Además, su complicada relación con Will Graham ha pasado a otro estadio. Uno que estamos deseando descubrir cuando regrese la próxima primavera.

3. Happy Valley (BBC)3

La considero el mejor estreno de 2014 porque es la que más sensaciones me ha provocado. Entre la pena y el escalofrío vi sus seis capítulos cargados de drama, los cuales se me hicieron cortísimos a pesar de todo lo que ocurre en los casi 60 minutos que duran. La clase de interpretación que da Sarah Lancashire es para mostrarla a todos los chavales que quieran ser actores. Porque su policía atribulada procedente de un pequeño pueblo británico que se ve envuelta en la resolución de un secuestro es de esos personajes que nunca olvidas.

22. The Fall (BBC 2, AXN)

Hay series lentas, como le ocurre a Mad Men, que no son para cualquiera. Mucha gente no tiene paciencia, lo que es perfectamente legítimo. La contrapartida es que algunas suelen estar tan bien hechas que es un pecado perdérselas con la excusa de la parsimonia. The Fall es de esas. Se toma su tiempo para contarnos cómo una detective feminista viaja desde Londres a Belfast para intentar cazar a un asesino en serie cuyas víctimas son mujeres exitosas y guapas. Y lo hace desde los dos flancos: por un lado, el de Stella Gibson, la policía de Gillian Anderson; en el otro está Paul Spector, el psicópata en el que se mete Jamie Dornan. Ambas partes relatan de forma minuciosa cada paso que dan, para dejar claro que cualquier detalle importa en su enfrentamiento. Así, facilitan que nos enteremos mejor de cómo sienten y qué buscan. Los actores son buenos, el guión de la segunda temporada es de los mejores del año (como el de la primera) y su ambiente desangelado te mete de lleno en la historia. Se queda fuera del número 1 por el componente “despedida”. Quizá el próximo año. O eso quiero: que vuelva con otra temporada.

1. Sons of Anarchy (FX, Fox Crime)1

El 9 de diciembre acabó para siempre. Su séptima temporada fue la última. Atrás han quedado siete años de emociones fuertes, violencia explícita, tramas infinitas e historias personales llenas de dolor. La razón: los moteros traficantes de armas se convirtieron en algo mucho peor. Eso les costó caro, ya que han ido perdiendo a mucha gente por culpa de sus chanchullos. Sons of Anarchy es la mejor serie del año porque es la que más hace disfrutar y sufrir. Cada capítulo es un espectáculo de guión y escenas que cortan la respiración. También de sorpresas, ya que sus giros son espectaculares y te descolocan hasta el punto de no saber qué pasaría en los siguientes minutos. No todo son elogios, dado que tiene un aspecto malo: ya no la veremos más. Nunca es fácil decir adiós al mejor relato por capítulos que uno ha visto en su vida.

Nueva temporada de series: despedidas, consolidaciones y estrenos que dan pereza

La nueva temporada seriéfila está más que comenzada. Las novedades del curso 2014/2015 ya han empezado a estrenarse, y las que series que ya conocíamos van regresando a cuentagotas. El interés en esta etapa televisiva lo podemos reducir a tres claves: la despedida de varias míticas, la consolidación o no de varios éxitos con solo un año de vida, y el estreno de ficciones que ya cuentan con antecedentes o reminiscencias.gotham-mckenzie-gordon-set1

Aparte de los tres grupos anteriores existe otro que hace no muchos años tenía más peso que cualquier otro: las que tenían argumentos inéditos. Algo que se ha ido perdiendo en favor de spin-offs, adaptaciones de otros países o en el trasvase de las historias (o ambientes) del cine para transformarlas en episodios. Si seleccionamos algunos ejemplos, esta tendencia no ha sido nociva, ya que nos ha traído grandes sorpresas como HannibalFargoPero creo que todos empezamos a extrañar en la televisión estadounidense argumentos rompedores y sorprendentes. Por suerte, aún nos quedan los británicos, que tienen material de sobra por el momento para deleitarnos.

Con todo lo anterior, repasemos lo que nos encontraremos este año:

Las que se van

1En este apartado hay dos protagonistas indiscutibles: Boardwalk Empire y Sons of Anarchy. La primera porque la HBO ha decidido acabar con ella en su quinta temporada de forma sorprendente, y la segunda se marcha tras cumplir el ciclo de siete años que su creador, Kurt Sutter, dispuso desde el principio.

Lamentablemente, en España no somos conscientes de lo que supone el fin de ambas. Es el fin de dos de las mejores series de los últimos 10 años, y que en otra época habrían entrado en el club de las mejores de la historia. Ahora, con tanta competencia en Estados Unidos y en otros países, en el resto del mundo han pasado demasiado desapercibidas para lo que merecen.

Escribiré un post de cada una en estos días, por eso no me quiero extender demasiado en lo que supondrá su adiós para la televisión. Y si no las habéis visto nunca, tardáis. No os arrepentiréis.

Ah, tambíen acaba The Newsroom. Sí, le han regalado una temporada de despedida.

A consolidarse2

En los tres meses y medio que quedan de 2014 hay tres ficciones que estrenan su segunda temporada y que tienen en su mano meterse en la lista de imprescindibles de cualquiera.

En comedia, la que destaca es Brooklyn 99. Quizá fue la mejor comedia larga de estreno que pudimos ver la temporada pasada. Andy Samberg y todos sus compañeros de reparto están muy divertidos y logran un ambiente ideal para entretener y divertir en 20 minutos.

Las otras dos son británicas. La primera es Peaky Blinders. Reconozco que me aburrí, pero sería idiota si no reconociese lo bien hecha que está y la calidad de su reparto. Simplemente la trama no supo engancharme. ¿Por qué la incluyo, a pesar de que no me acabó de convencer? Pues porque le voy a dar una segunda oportunidad. No conozco a nadie que tuviese la misma experiencia que yo con ella. A lo mejor me pilló en mal momento, vete tu a saber.

The FallLa otra sí supo captar mi atención, y de qué manera. La culpa la tuvieron sus dos magnéticos protagonistas. Sí, hablo de The Fall y de Gillian Anderson y Jamie Dornan. Stella Gibson y Paul Spector lograron ser la pareja de antagonistas más atractiva del año, y la caza de una al otro enganchó como pocas. Es cierto que la serie es muy lenta, y que se echa en falta algo de ritmo hasta en las escenas de crimen. Pero es que todo están tan bien hecho, contado de la manera más elegante y a la vez cruda posible, que es imposible dejar de mirar. Además, con esto de Dornan sea Christian Grey en las películas basadas en el bet-seller de E.L. James, su audiencia va a aumentar de forma espectacular. Espero que esto no distraiga a los guionistas del camino que iniciaron.

Faltan otras sobre las que no se sabe nada: Dates The Wrong Mans. Y me fastidia desconocer si tendrán segunda temporada o no, y si es así, cuándo. Que no nos las quiten.

Novedades: del interés contenido a la pereza máxima

En estos meses no habrá grandes estrenos que nos provoquen un hype desaforado. Lo único que me llama la atención es Gotham, que relata los años de infancia de Bruce Wayne tras el asesinato de sus padres y los acontecimientos que marcaron su vida antes de convertirse en Batman. Creo que muchos estamos interesados en ella por culpa de la trilogía de Christopher Nolan.4

Por lo demás, todo lo que sale de Reino Unido es lo que me resulta más atractivo sobre el papel y los teasers. Así, voy a ver Cilla, una especie de biopic de la presentadora Cilla Black, y que protagoniza la diosa Sheridan Smith; Glue, que trata sobre el asesinato de un niño en un pueblo pequeño, a lo Broadchurch; Our Girl, con Lacey Turner y Iwan Rheon en un drama de una chica que decide buscarse el futuro en el ejército británico; y The Driver, con David Morrissey como un taxista que se mete en problemas.

5El resto de estrenos, a falta de que salga algo que me devuelva la fe, me dan bastante pereza. Empezando por las adaptaciones americanas de Pulseras Rojas Los Misterios de Laura, siguiendo con Gracepoint (remake de Broadchurch), lo nuevo de Shonda Rimes (How to get away with murder) , el regreso de Katherine Heigl en State of Affairs, la Stalker de Dylan McDermott, hasta la nueva de zombis llamada Z Nation. Llamadme hater, pero es que me cansa ver siempre lo mismo. Por vosotros me las tragaré, por supuesto.

Os toca a vosotros: ¿qué queréis ver / estáis viendo en este inicio de temporada?

 

P.D. Perdón por la ausencia. Me estoy adecuando a nuevos horarios de trabajo, y el tiempo de escribir me lo quita ver series, y viceversa 🙂

Y los favoritos para los Emmy de este blog son…

Esta noche son los Emmy. A las 2.00 hora española comienza la gala de los premios televisivos por excelencia. En este blog haré un directo desde las 23.30 de todo lo que acontezca en la ceremonia y en lo que rodea a la misma, tal como la alfombra roja, las reacciones de los premiados o los perdedores, y las sorpresas o desilusiones. Si queréis que la comentemos juntos, tenéis los comentarios para expresaros y podemos interactuar a través de Twitter. Sobre las nominaciones ya os dije qué pensaba.True3

Antes de la vorágine nocturna que supondrán los Emmy, es tiempo de porras. La mayoría de compañeros que escriben de series, como Aloña Fernández Larrechi, Jaime Domínguez o los autores de Quinta Temporadaya han hecho sus apuestas. Vosotros también podéis votar por vuestras preferencias en estas encuestas que han preparado en 20minutos.

Mis candidatos predilectos a llevarse el premio responden más a lo que me dice el corazón que a lo que apunta la lógica, pero aún así he elegido a los que creo que tienen más posibilidades. Más razones no hay, dado que esta es una quiniela personal, subjetiva y con la que se puede estar de acuerdo o no.  Por tanto, mis favoritos para estos Emmy son:

Drama

Mejor serie: True Detective

Mejor actor: Matthew McConaughey (True Detective)

Mejor actriz: Lizzy Caplan (Masters of Sex)

Mejor actor de reparto: Jon Voight (Ray Donovan)

Mejor actriz de reparto: Christina Hendricks (Mad Men)

Mejor guión: Ozymandias, de Breaking Bad

Mejor dirección: Cary Joji Fukunaga, de True Detective, por Who goes there

Comedia

Mejor serie: Orange is the New Black

Mejor actor: Louis CK (Louie)

Mejor actriz: Julia Louis-Dreyfus (Veep)

Mejor actor de reparto: Andre Baugher (Brooklyn 99)

Mejor actriz de reparto: Kate Mulgrew (Orange is the New Black)

Mejor guión: I Wasn’t Ready, de Orange is the New Black

Mejor dirección: Jodie Foster, de Orange is the New Black, por Lesbian Request Denied

Miniseries y películas para televisión

Mejor serie: Fargo

Mejor película: The Normal Heart

Mejor actor: Benedict Cumberbatch (Sherlock)

Mejor actriz: Kristen Wiig (The Spoils of Babylon)

Mejor actor de reparto: Jim Parsons (The Normal Heart)

Mejor actriz de reparto: Julia Roberts (The Normal Heart)

Siempre es buen momento para ver Friends

Durante el mes de agosto voy a estar de vacaciones, tras un intenso año de trabajo. Pero eso no quiere decir que el blog descanse. Para aunar mis días de asueto y que ésto continúe funcionando, he pedido a varios amigos y amigas que os cuenten cuáles son sus series preferidas y por qué. Así, de paso, le damos otro aire a lo que se suele leer aquí. Que lo disfrutéis.

Texto de Clara P.

(Atención, puede que en este post haya spoilers. Pero siendo este año el décimo aniversario del último capítulo de Friends, no sé yo si esto se puede considerar spoiler ya)1

(10 años, madre mía, qué mayor soy)

Hay tres clases de personas: las que pueden comparar cualquier situación con un capítulo de Friends, las que pueden hacer lo mismo con un capítulo de Los Simpson, y luego las que no tienen alma, como Chandler, que no llora ni con la muerte de la madre de Bambi.

Desde ver qué componente de nuestro grupo de amigos sería cada uno de los personajes de la serie hasta los innumerables (y siempre necesarios) gifs que circulan por la red, Friends sigue siendo un referente habitual para una generación que creció con la historia de amor de Ross y Rachel, las idas de pinza de Phoebe o el sarcasmo de Chandler.

Se ha escrito muchísimo sobre esta serie, puede que millones de posts recopilando curiosidades, gazapos, mejores momentos de cada personaje o grandes citas. Es la ‘sitcom’ por excelencia, la reina de las comedias, de los episodios de 20 minutos (que son los culpables del “solo un capítulo más” que da título a este blog).

Existe además un componente que ha hecho grande a esta serie y del que no se habla tanto: los personajes secundarios. Y no me refiero a cameos de uno o dos capítulos de actores conocidos, con Bruce Willis como padre de Elisabeth, una alumna-novia de Ross, o Sean Penn y Alec Baldwin como novios de Phoebe, además de Julia Roberts como una antigua compañera algo rencorosa del cole de Chandler. Me refiero a personajes constantes en la serie, estrechamente relacionados con los personajes principales y que les completan a ellos y a sus diferentes historias.

Personajes como Gunther (James Michael Tyler), el callado camarero del Central Perk que no abre la boca hasta mitad de la segunda temporada y que, como curiosidad, fue seleccionado porque era el único extra que sabía manejar una máquina de café de bar; Janice (Maggie Wheeler), la novia/exnovia molesta y escandalosa de Chandler con una risa aún más molesta y escandalosa y su característico “¡Oh, dios mío!”; Jack y Judy Geller (Elliot Gould y Christina Pickles), los padres de Monica y Ross, tan visiblemente orgullosos de su hijo, doctor en Paleontología y profesor en la universidad, y ligeramente decepcionados con su hija, cocinera (“¿Vas a cocinar espaguetis? Vaya, qué fácil…”); o Richard (Tom Selleck), novio/exnovio de Monica a quien Chandler tiene una ligera manía.

Es difícil escoger una sola razón por la que ésta es de las mejores series que se han hecho, desde el formato o los decorados (¿quién no querría tener una casa con las paredes moradas?) hasta, por supuesto, los diálogos, como atestigua esta selección de los mejores chascarrillos de Chandler. Sabes que eres fan de Friends cuando es más difícil responder a “¿Cuál es tu personaje favorito de Friends?” que a “¿A quién quieres más, a mamá o a papá?”.

Es cierto que no suele ser la típica serie que uno se pone a ver del tirón cuando se ha quedado sin series y quiere engancharse a una nueva, sí que es una de las que se puede ver sin prisas, incluso capítulos sueltos. Seguro que mucha gente ha visto la serie entera pero sin orden ni constancia. Y aún pillando una reposición en alguno de los canales de la televisión actual que viven de ellas, para mí es inevitable dejarlo puesto y reírme de nuevo con capítulos que he visto decenas de veces.

Si hay alguien que no haya vivido en este planeta durante la última década y no ha visto esta serie, que la vea. Si la visteis en su momento, volvedla a ver. Especialmente si, como yo, la primera vez la visteis en castellano. Doblada está muy bien conseguida, pero cuando la ves en versión original parece increíble que hayan sido capaces de traducir algunos juegos de palabras. Soy una firme defensora de las series en versión original, y en este caso es aún más necesario.

Y sí, yo soy la Monica de mi grupo de amigos.

 

Clara P. se dedica a diversos quehaceres en su vida. Y tiene un gato muy bonito

El Ala Oeste: el ideal de la política televisiva

Durante el mes de agosto voy a estar de vacaciones, tras un intenso año de trabajo. Pero eso no quiere decir que el blog descanse. Para aunar mis días de asueto y que ésto continúe funcionando, he pedido a varios amigos y amigas que os cuenten cuáles son sus series preferidas y por qué. Así, de paso, le damos otro aire a lo que se suele leer aquí. Que lo disfrutéis.

Este texto es de David Yagüe

El verano siempre invita a ponerse al día de las series que uno ha dejado escapar durante el curso o a catar series ya pasadas. Hoy, en esta entrada que me ha propuesto el legítimo dueño de este blog, os propongo que rescatéis una serie considerada por algunos (entre los que me incluyo) una de las mejores de la historia: El Ala Oeste de la Casa Blanca (The West Wing).1

Si no la habéis visto, seguro que pensáis en los supuestos prejuicios que arrastró esta ficción sobresaliente (durante siete temporadas, entre 1999 y 2006) de Aaron Sorkin. “Otra americanada”, “una serie coñazo de política”, y, algunos que conocen a Sorkin dirán que es otra muestra de “verborrea idealista”, como han dicho de The Newsroom –serie, por cierto, inferior a esta que os ofrezco-. Allá vosotros. Si en esta nueva era de seriefilia alguien no ha degustado este manjar de los inicios de esta edad dorada de la ficción televisiva de los EE UU es problema suyo. Sí, problema.

Porque no haber seguido los aventuras y desventuras del gabinete del presidente demócrata Josiah (Jed, para los espectadores íntimos) Bartlet significa haberse perdido unas clases magistrales de diálogos sustanciales e ingeniosos, muchos dichos en imparables paseos por los frenéticos pasillos de la Casa Blanca; de divulgación política, de los asuntos más candentes, de los más arduos también, mediante tramas emocionantes y entretenidas (y qué difícil es hacer bien esto); de interpretación de un reparto en estado de gracia, encabezado por Martin Sheen, Janel Moloney, Richard Schiff, Bradley Witford y tantos otros; de realización televisiva, con ese set que replicaba a la perfección la Casa Blanca, esos guiones, esos diálogos en movimiento… Fue la prueba de que se podía hacer un drama político, con brillantes toques cómicos, entretenido, con fondo y con gancho para el espectador.

3También sirvió para ver a jóvenes actores que ahora despuntan en grandes series, como Elisabeth Moss, hija del presidente Bartlet (y no uno de los personajes más brillantes), que ahora se eleva como un titán como la Peggy Olson de Mad Men, o, en otro nivel menor, a Dulé Hill, protagonista de Psych.

Bajo un aire algo idílico, lleno de poderosas y profundas amistades y lealtades, que incluso se podía calificar de naif, Sorkin nos premió con una ficción más poliédrica de los que muchos podían pensar: el presidente era el que todo estadounidense desearía, pero había engañado a todos para llegar hasta allí y estaba enfermo; autorizaba una guerra sucia contra el terrorismo y se arrepentía; su equipo se equivocaba, se mostraba prepotente, ahogado en su propia brillantez (esto es muy Sorkin, y lo hemos visto después de la genial y breve Studio 60 y The Newsroom).

Quizá no era una serie fácil. Había que estar dispuesto a no perderse un ápice de sus diálogos eléctricos y quizá a dedicar unos minutos a digerir todo lo que se decía, lo que no se decía y ocurría en aquellos capítulos. También podía requerir espectadores entregados, o al menos interesados. ¿Tenía defectos? Sí, durante siete temporadas hubo momentos irregulares, se notó la salida de Sorkin del proyecto al final de la cuarta temporada y la serie llegó al final cansada, pero quedó revitalizada con algo de ingenio y con la despedida trágica de uno de sus más queridos actores.2

A pesar de todo, nadie ha vuelto a lograr crear un drama político similar. Hoy en día, más acordes con los tiempos políticos tan alejados de ideales que vivimos, triunfa la colosal House of Cards, ese oscuro relato lleno de cinismo y ambiciones desmedidas, donde la política es un sucio campo de batalla por el poder, y donde da igual la ciudadanía ni lo que se haga para ella. O ese placer culpable que es Scandal, donde quizá su mayor punto a favor sea que los héroes de la función son los que hacen posible que los políticos engañen, den pucherazos electorales y salgan triunfantes. Todo muy alejado del espíritu de la administración Bartlet.

4Aprovechad este verano y disfrutad de este pase gratuito a los pasillos del poder, o, si lo preferís, a esa imagen reflejada de cómo deberían ser esos pasillos. Disfrutad de la historia reciente de las series de televisión. Saboread capítulos tan brillantes como Dos Catedrales, el final de la segunda temporada.

Como cierre, una pregunta que sé que le gustaría al bloguero oficial de este espacio, ¿sería posible ver una serie política así en nuestro país? Hoy por hoy, creo que sería auténtica ciencia ficción, pero dejémoslo en un esperanzador ojalá. ¿No es el momento más indicado para llevar la política a nuestras ficciones?

 

David Yagüe es periodista y escritor. Trabaja en 20minutos, y su última novela es ‘Los últimos días del Imperio Celeste‘ (Roca)

Las (injustas) nominaciones de los Emmy, categoría a categoría

Ya conocemos quiénes están entre los candidatos a llevarse un Emmy el próximo 25 de agosto. Las sorpresas han brillado por su ausencia, dado que las novedades eran las esperadas, con Orange is the New BlackTrue Detective liderando a las debutantes. Pero estos Emmy pueden llegar a calificarse como los de la injusticia en las nominaciones. Grandes series, actores y actrices se han quedado fuera de forma incomprensible, en favor de otros mucho más limitados y que no han tenido grandes temporadas o actuaciones si les comparamos. ¿Cuáles? ¿Por qué? Veámoslo categoría por categoría (las nominaciones en una lista, aquí).

Masters1Mejor drama

Es la categoría donde se notan las mayores ausencias. Ni Masters of Sex (quizá uno de los mejores estrenos del último año) ni The Good Wife han logrado entrar en la carrera por el galardón de más prestigio. Y considerando que la que sí ha entrado es Downton Abbey, justo el año de su temporada más floja, es para mosquearse. Todas las quinielas apuntan a que la serie de HBO protagonizada por Woody Harrelson y Matthew McCounaghey se llevará el gran premio, dado que el resto ya han sido premiadas previamente (Mad Men Breaking Bad) o no son típicas ‘gana-premios’, como le ocurre a Juego de Tronos. La presencia de House of Cards era obvia. Y eso que entre la crítica española no gusta mucho, algo que no acabo de entender. En EEUU por suerte sí. Por supuesto, ni Hannibal ni The Americans han entrado, como se esperaba. Tampoco Sons of Anarchy. Ni lo harán nunca, a nuestro pesar. Al menos se han cargado a Homeland.

Mejor comediaBrook2

Si todo va según lo previsto, Orange is the New Black debutará en los Emmy ganando el premio más gordo al que está nominada. Aunque realmente no sea el lugar que le corresponde, dado que no es una comedia. Por su estilo, sus guiones, es un drama que se aproxima al humor negro. Pero sus responsables han sido muy listos, y para evitar a las bestias con las que se encontraría en la categoría reina han optado por este recurso. Esto significa que el resto se puede despedir de ganar el premio, más aún si sus entregas de esta temporada no han sido especialmente brillantes (salvo que a los que votan les dé por su pedrada habitual con Veep). La única novedad es Silicon Valley, uno de los mejores estrenos de este mismo año, que merecía colarse. Lo más llamativo es la ausencia de Brooklyn 99Otra injusticia más.

Mejor miniserie

Si no ganan Fargo Luther esta categoría dará un premio incomprensible. Así de claro. El detalle de incluir a Treme, al fin, es algo digno de encomio.

T5Mejor actor de drama

Esta categoría se resume en la ausencia de Michael Sheen (Masters of Sex) y en la presencia de Jeff Daniels (The Newsroom). La injusticia de que no esté el primero y sí el segundo es vergonzosa. Esto podría haber beneficiado a Jon Hamm (Mad Men), que lleva seis años esperando a ganar. Pero en el año de True Detective, con Harrelson (actor con toda su carrera en Hollywood) y McCounaghey (último ganador del Oscar a mejor actor) nominados, dudo mucho que sea otro distinto a estos dos el que se lleve el galardón. Creo que ni siquiera Bryan Cranston puede con ellos. Veremos.

Mejor actriz de drama

Tal y como se preveía, aunque muchos rezábamos para que no fuese así, Tatiana Maslany (Orphan Black) no está entre las nominadas. Ni haciendo seis personajes distintos en una misma serie, todos con su personalidad y con una solvencia espectacular, le dan la oportunidad a la chica. Al menos entra Lizzy Caplan, que está maravillosa en su papel de Virginia Johnson en Masters of Sex. La única que sobra es Michelle Dockery (Downton Abbey), que no creo que esté al nivel del resto. Su lugar debería haber sido para Elisabeth Moss (Mad Men).

Mejor actor de comediatbbt

Lo más chocante en ésta es que falta el ganador del Globo de Oro hace unos meses en el mismo campo: Andy Samberg (Brooklyn 99). Si merecía ganar no lo sé, pero lo que tengo claro es que al menos en las nominaciones debería haber estado. Centrándonos en los que pueden llevárselo, Louis CK (Louie), Michael H. Macy (Shameless) y Ricky Gervais (Derek) son los grandes favoritos por méritos propios. El resto dudo mucho que tengan alguna posibilidad.

Mejor actriz de comedia

Esta categoría vuelve a ser de las más competidas. La lucha, según la lógica, debería estar entre dos: Lena Dunman (Girls) y Amy Poehler (Parks & Recreation). Pero como le ocurre a Jon Hamm, tienen la mala suerte de coincidir con dos de las que enamoran al jurado, como son Julia Louis-Dreyfus (Veep) y Edie Falco (Nurse Jackie). Vale que ha entrado Taylor Schilling por OITNB, pero su Piper no está ni por asomo a la altura de estas bestias.

Mejores secundarios en drama

Ray2Los secundarios masculinos van a librar una batalla muy interesante. Lo malo es que hay una gran ausencia: Dean Norris (Breaking Bad) merecía estar muchísimo más que Aaron Paul. Puede que esto sea impopular, pero no hay más que ver los últimos episodios para darse cuenta. Sí está Jim Carter (Downton Abbey), al que parece que quieren homenajear con el premio de ver su cara en la pantalla antes de que le den el premio a otro. Éste podría ser Jon Voight, que está tremendo en Ray Donovan. Aunque no descarto a Peter Dinklage, que se ha marcado una temporada colosal en Juego de Tronos (menos para los que lo hayan visto doblado).

En cuanto a ellas, a lo mejor es el año de Christina Hendricks. Anna Gunn ya tiene su Emmy, y Maggie Smith no ha estado tan brillante como en años anteriores. Aunque dada la obsesión de EEUU con Downton Abbey no hay que perderla de vista.

Mejores secundarios en comedia

Kate Mulgrew se merece el Emmy a mejor actriz de reparto de comedia por su papel de Red en Orange is the New Black. Y punto. Vale que le toca verse las caras con Allison Janney (nominada en otra categoría que comentaré después), pero ninguna de las otras nominadas ha estado mejor que ella. La única que conozco menos es Kate McKinnon, presente por su trabajo en Saturday Night Live. Tiene que ser muy buena para poder ganar a Mulgrew.6

Entre los hombres, me he reconciliado un poco con estos Emmy gracias a que Andre Baugher (Brooklyn 99) aspira a éste. Adam Driver, con eso de que está rodando la nueva película de Star Wars, ha ganado algo de nombre en los últimos meses. Pero el resto se ha mantenido más o menos igual. Quizá el premio sea para Tony Hale, ganador en 2013 por Veep.

Invitados en drama
Reg E. Cathey hizo un gran papel en House of Cards, y podría llevárselo en la categoría masculina. Para su desgracia, tiene a Robert Morse (Mad Men) enfrente, justo cuando ha realizado su mayor aportación a la serie de los publicistas (aunque esté en la batalla por la temporada el año pasado, y no por la de este, pero todo influye). Hay que destacar que estén Paul Giamatti (Downton Abbey) y Beau Bridges (Masters of Sex).

bob_newhart_big_bang_theory_a_hEn lo que se refiere a ellas, ésta si puede ser la categoría de Allison Janney para volver a ganar un Emmy. Jane Fonda está bien en The Newsroom, pero no creo que tanto como Janney como para quitarle el premio. Y mucho ojo a Margo Martindale.

Invitados en comedia

Si se premia al que más ha hecho reír con su presencia testimonial, el Emmy debería ser para el veterano Bob Newhart. Las carcajadas que ha provocado con su talento en The Big Bang Theory son inolvidables. Pero hay muchas ganas de premiar a Jimmy Fallon por lo que sea, y eso puede jugar en contra.

El futuro de Hannibal Lecter

Contiene spoilers de la segunda temporada de la serie

Solemos percibir con facilidad cuando una serie ha dado todo lo que tenía por ofrecer. Por un lado es un alivio, ya que nos ha hecho disfrutar y lo siguiente será que finalice de la forma más digna posible. Y de paso, podremos ver otras tras haber pasado mucho tiempo con ella. Lo malo es cuando se alargan en exceso hasta convertirlas en una caricatura de lo que fueron. Ni me quiero acordar de lo que hicieron con Dexter Misfits, ni quiero pensar en lo que siguen haciendo con Homeland12

También las hay que no bajan el nivel aunque pasen varios años. Hannibal va por ese camino. No sé cuánto durará, ni cuantas tramas incorporará, y ni siquiera sé si continuará en la misma cadena. Lo que sí sé es que se ha convertido en el paradigma de la evolución y la calidad: poco a poco, con cada episodio, mejoraba. Hasta este final de segunda temporada, tan apoteósico como dramático e inesperado.

¿Por qué tiene tanto impacto Hannibal, si muchos de los que la vemos sabemos qué va a pasar? Aunque hayas leído los libros de Thomas Harris o visto las películas de Hannibal Lecter (Mads Mikkelsen en la serie), lo que te permite conocer la historia, estoy convencido de que nadie se esperaba que los acontecimientos se desarrollasen de esa manera. Más que nada porque Bryan Fuller ha hecho con la historia original lo que le ha dado la gana, al añadir y quitar lo que consideraba. Mejor no le podría haber salido (sin contar que en esta entrega se han desarrollado MUCHAS tramas paralelas).

13La incorporación paulatina de elementos reconocibles del universo Lecter es otra de las claves. Se ha hecho tan bien, y en los momentos más adecuados, que nada chirría ni ha resultado extraño al hilo argumental. Es el caso de la incorporación de Mason Verger, una de las dos únicas víctimas del caníbal que sobreviven (la otra os la podéis imaginar). Michael Pitt ha clavado al ricachón chalado que solo vive para desarrollar su imperio y putear a su hermana. Tanto que consigue cabrear al psiquiatra, hasta el punto de que es el protagonista de la escena más impactante, sangrienta y desagradable de la segunda temporada.

En una serie tan cruda con una temática permanente como el asesinato (además de la gastronomía) es lógico que la sangre y los cuerpos desmembrados ocupen muchos minutos. De la misma manera, sería aceptable que hubiese gore, puesto que hablamos de las vicisitudes de un psiquiatra que en realidad es un psicópata caníbal. Bryan Fuller nos ha acostumbrado demasiado bien, haciéndonos creer que no habría escenas típicas de Saw. Hasta que sorprende con la tragedia de Mason Verger.14

De repente te pone en pantalla a un tipo que se está cortando la cara y está echando su carne y piel a los perros, y que hasta se come su propia nariz ante la cámara. Y no puedes decir que eso es gore por la habilidad de Fuller para presentar la escena. Todo está muy oscuro. Y él se limita a jugar con la sugestión. Me retorcía mientras veía la escena, aunque no mostraran una gota de sangre. Yo solito me imaginaba cómo tenía la cara. Ese es el gran exito de Hannibal y su showrunner: acojonarnos sin meter miedo, revolvernos el estómago sin ser explícitos en lo violento. Ser la hostia, vamos, porque también es capaz de hacer bella la caída de Alana Bloom (Caroline Dhavernas) por la ventana.

¿Qué va a pasar ahora en Hannibal? Bryan Fuller no ha querido dar muchas pistas en las entrevistas que ha concedido en los últimos días. Solo ha deslizado que lo primero que sabremos en el inicio de la tercera temporada es el porqué de la presencia de Bedelia Du Maurier (Gillian Anderson) en un avión junto a Lecter cuando sabemos que éste está huyendo por sus últimos crímenes. Del resto no suelta prenda. Solo que desea que Gillian Anderson se convierta en personaje regular. Si es que sobrevive, claro.

15Lo importante es saber por dónde tirará ahora la serie. La relación entre Will Graham (Hugh Dancy) y Hannibal está rota, después de que éste se sintiese traicionado por el asesor del FBI, al que consideraba su único amor. Quizá sea el momento de Francis Dolarhyde, más conocido por ser el asesino protagonista de El dragón rojo, además de responsable de volver a cruzar los caminos de Lecter y Graham. Pensar en quién podría interpretarlo me pone hasta nervioso. El problema es que para que ésto se lleve a cabo el caníbal debería estar entre rejas, si es que Fuller se pone purista en esta parte de la trama.

Que haya tantas preguntas sobre ella es la prueba de que Hannibal no tiene techo por ahora. ¿Tendrá más de tres temporadas? ¿Veremos a Clarice Starling? ¿Al psiquiatra entre rejas ejerciendo de asesor? Las incógnitas son muchas. El ansia, infinita. Y la seguridad de que todo lo que haga esta serie estará bien, evidente.