Todas ellas se encuentran entre las actrices más rentables de la historia. Son las que insuflaron voz y vida a Blancanieves, Aurora (La bella durmiente), Cenicienta, Ariel (La sirenita) y Bella. Los que somos padres recientes, sobre todo aquellos que lo somos de niñas y ponemos de vez en cuando las películas en versión original, las hemos oído en numerosas ocasiones. Conocemos bien sus voces, su forma de cantar. Poco más.

Adriana Caselotti, una guapa morena que nació en 1916 y murió a los 80 años, era una actriz y cantante de origen italiano. Nacida en una familia vinculada  a la ópera, dobló el primer largometraje de Disney (de éxito estratosférico) con 26 años.

Blancanieves (1937) la marcó para toda la vida. Fue una lotería y una maldición. Disney truncó su carrera. “Lo siento, pero esa voz no se puede utilizar en cualquier lugar. No quiero estropear la ilusión de Blancanieves”, dijo por lo visto el propio Walt.

Su casa, toda de madera, emulaba las de la película con pozo de los deseos incluido. Adriana tuvo cuatro príncipes. De tres de ellos se divorció y de otro quedó viuda. La última década de su vida la pasó luchando contra el cáncer. Antes de morir aseguró: “Sé que mi voz vivirá para siempre”.

Tenía razón.

Illene Woods, nacida un año antes que Mary y que a mí me recuerda más a una eficaz secretaria que a una diva, fue la voz de Cenicienta (1950) cuando tenía apenas 21 años. Ya era famosa cantando desde los 15 años, con un programa de radio de enorme audiencia en su haber.

Dos amigos suyos escribieron tres de las canciones más conocidas de Cenicienta: Bibbidi Bobbidi Boo, A dream is a wish your heart makes y So this is love.  A Walt Disney le encantaron y decidió usarlas en su película y pedir a Ilene que fuera la voz de la princesa.  Más de trescientas cantantes habían optado al papel.

Illene cantó mucho para los soldados americanos en guerra. También cantó en privado para el presidente Roosevelt y en la Casa Blanca para Truman.

Se casó dos veces. La primera a los 17 años. Tuvo una hija de ese matrimonio. Del segundo tuvo dos varones. Murió hace muy poco, en 2010, habiendo olvidado que una vez fue la princesa que perdió un zapato por culpa del alzhéimer.

Mary Costa, del tipo rubio gélido que hacía las delicias de Alfred Hitchcock pese a su apellido, nació en Tennessee en 1930. Era una cantante de ópera profesional. Tuvo que pasar horas de audiciones para lograr el papel de Aurora en La bella durmiente (1959). Tenía 29 años cuando interpretó la mítica canción de “eres tú el príncipe azul, que yo soñé…”, que en inglés en realidad era Once upon a dream.

Mary sí que tuvo una larga y prolífica carrera, pero como cantante de ópera, con primeros papeles en Los Angeles, Nueva York, Londres o Moscú. Parece ser que bordaba el papel de Violetta en La traviatta. Hizo apariciones en televisión y en conciertos varios.

Como anécdota valga que Jackeline Kennedy le pidió que cantara en el memorial de la muerte de su marido.

Murió a los setenta años. Toda su vida apoyó causas humanitarias, pero especialmente sus últimos años se volcó en la ayuda de los niños que habían sufrido abusos y dando charlas motivadoras a niños en colegios e institutos animándoles a luchar por sus sueños.

Jodi Benson inaugura la segunda generación de princesas clásicas de Disney, la generación del merchandising brutal y la que vimos las que ahora somos madres recientes siendo niñas o adolescentes (he de confesar que yo nunca hice ningún caso a las princesas Disney de niña, no recuerdo haber visto entonces La sirenita, Aladdin la descubrí ya adulta y La Bella y la bestia me pilló preadolescente y aborreciendo el rosa).

Benson es una actriz de doblaje (no solo de animación, también de videojuegos) y cantante soprano con bastantes tablas en Broadway. Ella dio la voz a Ariel en La Sirenita (1989).

Nació en 1961 y también fua la voz de Barbie en Toy Story. Es más, hacía un pequeño papel secundario en Encantada, la historia de Giselle, como secretaria que alucina con los ademanes de princesa de cuento de hadas de Amy Adams.

Paige O’Hara, nacida en 1956, es una cantante de Broadway. Ha sido la voz oficial de Bella (La bella y la bestia, 1991) hasta enero de 2012, que Disney decidió jubilarla. No dieron motivos, pero es fácil deducir que su voz ya no sonaba todo lo fresca y joven que debería.

Por cierto, ahora que está tan de moda Los miserables por su último estreno en cines, no está de más recordar que ella interpretó divinamente el papel de Fantine en Broadway.

Personalmente, es la voz que más me gusta. Adriana, Mary e Ilene, a mí al menos, tienen voces que me resultan demasiado líricas, incluso algo anticuadas.

Recuerdo mi infancia, me fijo en las niñas que conozco, recuerdo nuestra experiencia en Eurodisney y me parece que ahora para ellas las princesas son unos personajes mucho más queridos y buscados, que les van más en general los disfraces de princesitas y todo lo que acompaña al universo ‘princesil’.

Me da la impresión de que es algo que se refuerza, tal vez en exceso, comercialmente por todas partes, desde la ropa que llevan hasta los cuentos que leen. Y creo que, vinculado al fenómeno, viene un uso prematuro de esmaltes de uñas, joyitas, maquillajes y taconcitos para niñas muy pequeñas que no me gusta ni un pelo.

Obviamente no hay estudio científicos y hay que extrapolar conclusiones de nuestro entorno y experiencia, que es exactamente lo que estoy haciendo yo, y ese es un sistema muy falible. De hecho, tengo una amiga que dice que en Estados Unidos las que ahora son madres recientes eran igual de ‘princesitas’ que sus hijas, que lo que pasa es que en España hemos ido con retraso.

¿Cómo lo veis vosotros?

Hoy el mismo equipo de Pixar que lanzó Wall-E ha presentado el primer tráiler de Brave (había pequeños avances, pero ningún tráiler definitivo), con una princesa (Merida se llama) muy escocesa, muy despeinada (la primera de Disney que recuerdo con el pelo alborotado, como las chicas ye-ye) y muuuuy guerrera. Un tráiler en el que no se ve príncipe por ninguna parte (que no es que sea malo ni bueno, pero me llama la atención). La noche y el día comparada con Blancanieves.

Y lo que veo y leo de su próxima gran apuesta me gusta. Es de esas películas que hubiera ido a ver con mi pareja antes de ser padres. Con la música que aparece al final me han dado en mi talón de Aquiles. Me ha recordado un poco a Cómo entrenar a tu dragón. La duda que tengo es si será para niños de tres años o para niños más mayores. Wall-E no era para los más chiquitines y no se intuyen muchas canciones, que es con lo que más disfruta Jaime. Llegará a finales de junio a los cines.

¿Qué os parece lo que veis?

La primera generación es la de Blancanieves (1937), la Cenicienta (1950), la Bella Durmiente (1959) esas niñas pasivas cuyo mérito era ser hermosas. Y hacendosas en el caso de las dos primeras. El no va más es Blancanieves, que llega a una casa desconocida en medio del bosque después de un susto de muerte y lo primero que hace es ponerse a limpiar; además es de lo más maternal: que a los siete enanitos mineros con barba los adopta y trata como bebés.

La segunda es la de la Sirenita (1989), Jasmine (la de Aladdin, 1992) y Bella (la de la Bestia, 1991). Algo van mejorando. Son contestonas y desobedientes y de Bella sabemos que sabe leer, incluso le gusta. Pero aún tienen un punto pánfilo y de sujeto pasivo de rescate.

Y la tercera está llegando ahora. Empezó la cosa con Mulán (1998), una película que no ha arraigado en el imaginario infantil, pero sobre todo se nota en las dos últimas: Tiana (2009), que quiere montar su propio negocio (¡una empresaria!) pero que me parece que va a seguir el camino del semiolvido de Mulán, y Rapunzel (2010), que cuando prescinde de la melenaza rubia es cuando se libera. Ambas se rescatan a sí mismas, tratan de tú a tú a los protagonistas masculinos y parecen bastante espabiladas.

Es lógico, es obvio, es deseable que los dibujos animados más populares vayan evolucionando aunque sea un par de pasos por detrás que la realidad.

Pero la princesa Disney favorita de mi hija es aún Blancanieves. ¡Sigh!

Me consuela pensar que sólo tiene 2,5 años, aun tiene tiempo para evolucionar y cambiar de idea. Enredados no es mala opción, el prota me recuerda a Errol Flynn y la madre malvada a Cher, lo que tiene su puntito si hay que verla cincuenta veces.