Entradas etiquetadas como ‘Yorgos Lanthimos’

Las maravillas de ‘La favorita’: un drama de época y una joya actual

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Hay algo de personaje sacado de una fábula, ávido de descubrimientos y curiosidad, o tanteando el terreno, en esos ojazos de Emma Stone (quizás nunca tan bien aprovechados como hasta ahora), siempre alerta o escudriñando entre pasillos y estancias, a oscuras o recargadas de tapices y adornos, en la corte de la reina Ana de Gran Bretaña a inicios del siglo XVIII.

La misma habitación, aunque pequeña y austera, sin ornamentos, donde duerme su personaje, Abigail, parece extraída de un cuento (el hogar de una niña humilde que espera tener mejor destino), o su mismo principal pretendiente se asemeja a un príncipe azul. Y la caracterización de la reina Ana (Olivia Colman), enferma, depresiva y desorientada, recuerda a la Reina de Corazones de Alicia en el país de las maravillas de la versión Disney, sobre todo por su maquillaje o en los momentos en los que se muestra histérica y gritona.

La favorita (The Favourite, 2018)

(®Fox)

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Experiencias únicas (‘El sacrificio de un ciervo sagrado’, 2017)

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El sacrificio de un ciervo sagrado

( ©Diamond Films )

El cine del griego Yorgos Lanthimos es de los que divide, al público (minoritario) y a la crítica. Los hay que encuentran su ritmo demasiado lento e irregular, sus historias y personajes demasiado herméticos y crípticos. Ni en los cinéfilos más sesudos acaba de encontrar el consenso que sí cuentan otros autores. Por mi parte, y entregándome a la simplicidad numérica, de sus seis largometrajes (los dos primeros no estrenados entre nosotros) tres me parecen absolutas obras maestras: Canino (Kynodontas/Dogtooth, 2009), Langosta (The Lobster, 2015) o El sacrificio de un ciervo sagrado (The Killing of a Sacred Deer, 2017), recién llegada a nuestras pantallas. Hieráticas y crispantes, horrores cotidianos bañados en humor negrísimo y absurdo, diálogos pronunciados casi de manera robótica. Son propuestas desconcertantes cargadas de simbolismos y abiertas a múltiples sugerencias e interpretaciones Debo admitirlo. Me he convertido en un incondicional de Lanthimos.

Su nueva obra es, en la superficie, el relato de un cirujano cardíaco (Colin Farrell) que vive en una bonita casa junto a su modélica esposa (Nicole Kidman) y sus dos hijos, chico y chica, cuya vida y familia se verá amenazada a causa de la amistad que le une con un adolescente de dieciséis años (Barry Keoghan). El joven siente cierta admiración por él, pero también le considera culpable de un hecho vinculado con su padre, por ello le lanzará una maldición que se irá cumpliendo escrupulosamente y que no podrá romperse a menos que el cirujano ejecute un acto extremo de sacrificio, el que alude el título original. Una referencia a Ifigenia, personaje de la mitología griega que fue reclamado como sacrificio a su padre, Agamenón, por haber matado un ciervo sagrado de la diosa Artemisa. El estilo, la puesta en escena, las maneras y conexiones temáticas y metafóricas ha suscitado comparaciones con el cine de Passolini (en Teorema, la presencia de un adolescente también pondrá patas arriba a toda una familia), de Kubrick (por la composición simétrica y fría de sus imágenes), de Michael Haneke (por su atmósfera malsana y perturbadora, retratando el mal) o de Buñuel (especialmente con El ángel exterminador, con unos personajes atrapados en una situación absurda).

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10 películas a las que seguir la pista tras su paso por Cannes

El Festival de Cannes, en su edición número 68, dio una vez más su veredicto y lo hizo con un jurado presidido por los hermanos Coen, siempre imprevisibles. Aquí se puede consultar la lista de los principales premiados.

Sin embargo, además de la competición oficial por la Palma de Oro, entre sus otras secciones paralelas se presentan innumerables obras cinéfilas. Una voragine de películas, largometrajes y cortos, entre los que más de un título interesante puede llegar a pasar desapercibido.

Desde la decepción que supuso el porno rodado en 3D del argentino Gaspar Noé y titulado Love (no lo duden, era una de las que más expectación habían causado a priori), al cine de animación más tierno y precioso con la nueva versión de El principito, dirigida por Mark Osborne, y que gustó, aunque con cierta tibieza.

La nueva adaptación de MacBeth, con una pareja de lujo, Marion Cotillard y Michael Fassbender, parece que tampoco fue la maravilla que se ansiaba; y Fernando León de Aranoa cumplió más que bien con Un día perfecto, rodada en inglés y con reparto internacional.

Y,  una vez más, los cinéfilos después de leer las crónicas de la prensa especializada destaca en La Croissette nos quedamos con ganas de ver un buen puñado de películas, y esperando que no tarden demasiado, como suele ocurrir, en llegar a nuestros  cines.

Sé que me dejo bastantes en el tintero, pero esta sería mi lista de las 10 que más me apetece ver tras su paso por Cannes.

 

Carol de Todd Haynes

Carol-2015

La vida de Adèle causó su revuelo, y se llevó la Palma de Oro, hace un par de ediciones en Cannes. Mucho más basada en las sugerencias y los detalles, esta historia de amor en la idílica, e hipócrita y restrictiva, Norteamérica de los años 50, también protagonizada por dos mujeres, fue una de las grandes favoritas de la crítica desde su presentación. Adaptación de una novela de Patricia Highsmith con tintes autobiográficos. Calculada al milímetro y aseguran que aún así con enorme capacidad para emocionar. Ellas, las amantes, son Cate Blanchett y Rooney Mara (la Lisbeth Salander de la versión yanqui de Millennium); y tras las cámaras Todd Haynes, director de Lejos del cielo, también ambientada en los 50, con Julianne Moore, es decir, su personaje, enamorándose en aquella ocasión de un jardinero negro. Rooney Mara se llevó (ex aequo con Emmanuelle Bercot por Mon Roi) el  premio a la mejor actriz.

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