BLOGS
El cielo sobre Tatooine

Un travelling por el cine más actual con flashbacks al clásico.

Entradas etiquetadas como ‘Tom Hardy’

¿Sería Michael Fassbender un Bond perfecto?

En primer plano

Michael Fassbender

( Michael Fassbender a©GTRES )

De momento aún tendremos a Daniel Craig para la nueva de Bond, la número 25. Pero el actor británico, y que precisamente este 2 de marzo cumplirá 49 años, ha manifestado en más de una ocasión que no está demasiado predispuesto a renovar su licencia para matar. Los productores para convencerle cada vez deben añadir más ceros (y no precisamente a la izquierda) a su cheque. Y cuando se trata de hablar de posibles sustitutos para James Bond es momento también para que los medios empiecen a especular con posibles candidatos.

Recientemente, en varias webs como las irlandesas BreakingNews o Independent, se han adelantado a la jubilación de Craig y han vuelto a darle vueltas con la opción de que Michael Fassbender sería un Bond estupendo. El actor alemán-irlandés (y que pronto también cumplirá años, 40, será el 2 de abril) sirve para todo. Igual se queda esquelético adelgazando casi 20 kilos para ponerse en la piel (y los huesos) de un terrorista del IRA encarcelado en Hunger como para interpretar a la versión joven de Magneto, transformarse en un androide (David, en la nueva saga de Alien), mostrarse sin tapujos como un adicto al sexo en Shame o protagonizar una superproducción basada en los videojuegos de Assassin’s Creed. Entonces, ¿por qué no ponerse también tras la persecución de los villanos de Spectra y toda esa patulea de malvados dispuestos a destruir o dominar el mundo?

Lee el resto de la entrada »

Cuando sobrevivir es la victoria. Tráiler de ‘Dunkerque’

En primer plano

Dunkerque (Dunkirk, 2017)

( ©Warner Bros )

Cine más grande que la vida misma, pero ocurre que la realidad acaba superando la ficción. Lo de la batalla en la playa de Dunkerque, Francia y durante la Segunda Guerra Mundial, fue brutal. Un enorme contingente de soldados aliados: belgas y franceses, un puñado de polacos y holandeses, y sobre todo un gran número de británicos atrapados por la maquinaria bélica de las fuerzas alemanas nazis. Un infierno el que se vivió en esos días de finales de mayo e inicios de junio de 1940, y en los que la heroicidad no fue ganar la batalla sino escapar con vida. ¿La historia de una derrota? quizás…

Es la historia de una retirada en toda regla, de una evacuación, pero que permitió salvar nada menos que unos 340.000 hombres, cifra que puede leerse sin inmutarnos, como quien lee las crónicas deportivas y las marcas batidas, pero debió de ser impresionante, descomunal. Aún muchos historiadores se refieren a esa batalla denominándola el “milagro de Dunkerque”.

Lee el resto de la entrada »

¿Qué hay de real en la historia de ‘El renacido’?

Leonardo DiCpario - Hugh Glass

( Leonardo DiCpario y Hugh Glass ©Hispano Foxfilm / Archivo )

El renacido, la película del mexicano Alejandro González-Iñárritu está siendo uno de los grandes éxitos de taquilla del momento, también es el largometraje que más nominaciones al Oscar ha cosechado en esta edición, con 12. Y su protagonista, Leonardo DiCpario, al fin, es el gran favorito para llevarse la dorada estatuilla a casa por su interpretación del explorador, trampero y hombre de la frontera Hugh Glass.

Hugh Glass (c. 1780 – 1833) fue un personaje que ha llegado a ser legendario, a formar parte de la cultura estadounidense por la particular experiencia que tuvo en 1823, cuando fue atacado por un oso en río Grand, en el condado de Perkins, actual Dakota del Norte. El incidente le causó heridas mortales y sus compañeros le dieron por muerto. Sin embargo, Glass se fue recuperando milagrosamente e inició un largo camino de regreso con los suyos, más de 300 kilómetros.

La odisea de ese pionero por sobrevivir en un territorio hostil, aunque uno no hubiera sido atacado por un plantígrado, era toda una proeza y ya inspiró el argumento de El hombre de una tierra salvaje (Man in the Wilderness, 1971), protagonizada por Richard Harris y dirigida por Richard C. Sarafian. Por cierto, rodada en España, en Ávila.

González-Iñárritu ha llevado de nuevo la epopeya a la pantalla, y lo ha hecho a lo grande, fiel a su espíritu de intentar que el espectador sienta las duras condiciones de vida de aquellos tiempos y hombres, buscando una veracidad y dramatismo que se plasmó desde sus mismas condiciones de rodaje, especialmente en parajes de Canadá, y que en ocasiones les obligaron a soportar temperaturas de hasta 25 grados bajo cero. El guión tiene como fuente principal la novela escrita por Michael Punke.

Pese a que no existe una cantidad suficiente de documentos históricos para reunir detalles fidedignos a la realidad de la experiencia que vivió Hugh Glass, sí que hay recortes de periódicos, cartas, testimonios y crónicas de quienes fueron compañeros suyos y que permiten comprobar hasta qué punto la película de Alejandro González-Iñárritu se ha tomado sus licencias artísticas en torno a la aventura de Glass.

Para ampliar información o conocer las páginas consultadas para este post, abajo encontrarán títulos y enlaces.

Lógicamente, el siguiente texto contiene multitud de spoilers. Así que no recomiendo leerlo si aún no se ha visto la película.

 

Lee el resto de la entrada »

Las 10 ‘celebrities’ de cine más buscadas de 2015

Margot Robbie - Focus

( ©Warner Bros )

Ya estamos en el último mes de este 2015, y empiezan a hacerse toda clase de listas. Entre las más atractivas, por ejemplo, saber que estrellas de cine han captado más la atención. Y, ¿quién lo dice?… Pues la visitadísima página de IMDb, con más de 250 millones de usuarios únicos al  mes, y basándose en el ranking de su STARmeter, que cuenta las búsquedas y visitas de la web.

Los resultados han arrojado los siguientes e inapelables resultados entre los que, curiosamente o no, solo figura un hombre entre esta lista de celebrities más deseadas.

Vayamos a por ellas:

Lee el resto de la entrada »

Sin esperanza no hay vida (‘Mad Max: Furia en la carretera’)

Mad Max: Furia en la carretera

( ©Warner Bros. )

A estas alturas ya sabrán que la nueva de Mad Max ha cosechado opiniones generalizadas, tanto entre la crítica como en los espectadores, muy entusiastas. Más de uno la ha calificado de obra maestra. Y esto son palabras mayores. Por mi parte, me sumo a este bando que se ha rendido ante sus excelencias. Arrolladora en su ritmo frenético y brutal. Indómita y feroz desde su mismo prólogo, a lo Indiana Jones y el templo maldito, pero mucho más desquiciado. Con hallazgos visuales imposibles de retener, por su abundancia y constancia. Ese rockero heavy con guitarra eléctrica lanzando llamas, que parece poseído por el espíritu de El fantasma del Paraíso, está destinado a pasar a los anales.

El australiano George Miller ha devuelto a la vida, cinematográfica, su Mad Max 3 décadas después de Más allá de la cúpula del trueno, y a pesar de sus 70 años lo ha hecho con una vitalidad e ingenio envidiable. Se podría discutir si es obra maestra, porque lo que trata y la forma ya estaba narrado, no hay innovación en estos aspectos. Lo que ofrece Furia en la carretera es más de lo mismo, multiplicado por cien. Pero, indudablemente está hecha con maestría. Una lección de cine de acción moderno.

Mad Max: Furia en la carreteraEn ese futuro post-apocalíptico de Mad Max todo es olor a gasolina, a combustible quemado, a hierros retorcidos, a neumáticos rozando unos con otros, a pólvora, arena y sangre. Gladiadores, pistoleros, piratas en tierra firme, todo tiene cabida en una acción que nos permite seguir desde el detalle más estrafalario a situarnos en la lejanía con la panorámica aérea o el plano general más adecuado. Un ritmo vertiginoso con breves pausas y efectos visuales a la antigua usanza, recurriendo lo menos posible a los trucajes digitales (la famosa escena dentro de la tormenta fue una de las que más efectos digitales tuvo). Más de 300 secuencias rodadas con especialistas, unas setenta particularmente peligrosas o complicadas, y filmando persecuciones a casi 100 kilómetros por hora. Una pasada. Todo ello potenciado por el imaginativo diseño de producción y de vehículos, y las tonalidades de colores saturados (hermosa fotografía del veterano John Seale), contrastando tan abiertamente el azulado cielo con el terrenal infierno de arena y rocas que se ha convertido el ahora desértico planeta. No cabe duda, si el cine es movimiento, Mad Max: Furia en la carretera es puro cine.

Lee el resto de la entrada »

La nueva de ‘Mad Max’ llega ante el entusiasmo de la crítica norteamericana

Mad Max Furia en la carretera

( ©Warner Bros. )

Atónito. Clavado en el sillón. Con ansias de reservar ya la entrada. Así me quedé esta semana al ver la locura de elogios que la crítica en Estados Unidos le dedica a Mad Max: Furia en la carretera (Mad Max: Fury Road). Un revival que promete.

En su momento, las aventuras de Max Rockatansy en ese mundo post-apocalíptico, con la población mermada y dominado por bandas salvajes que se han hecho los amos y señores sembrando el terror por parajes desolados, era una novedad. Estaba el antecedente de 2024: Apocalipsis nuclear (A Boy and his Dog, 1975), pero el australiano George Miller se marcó un hito con apenas 320.000 dólares de la época, de 1979, como presupuesto. A nivel mundial alcanzó una asombrosa recaudación de 100 millones.

Creó escuela, la mayoría en forma de subproductos italianos que explotaron el filón hasta la saciedad, y también secuelas como la que llegaría dos años después, Mad Max 2: El guerrero de la carretera, naturalmente con un presupuesto mayor y que supuso otro subidón cinematográfico y adrenalítico con sus vertiginosos planos, montaje y persecuciones. Un paso más, y un gran paso, dentro del cine de acción y ciencia-ficción, desquiciado, frenético y sin parangón.

Así que con un George Miller de 70 años intentando revivir sus éxitos del pasado en una superproducción que carecía de ese efecto novedad de los 70 y 80 quizá poco esperaba, si acaso una superproducción más cara, más espectacular, más grande, adaptada a los tiempos actuales. Pero, al fin y al cabo, sin esa originalidad y frescura que destilaban las dos primeras entregas (en 1985, Miller dirigió la tercera, Más allá de la cúpula del trueno).

Lee el resto de la entrada »

¿Qué cines proyectarán el reestreno de ‘Mad Max’?

Mad Max poster

De agente de policía con esposa e hijo a solitario justiciero en un mundo posapocalíptico. Mad Max: Salvajes del autopista (1979) y Mad Max 2: El guerrero de la carretera (1981) podrán verse conjuntamente en el reestreno que ha programado en cines Warner Bros.

Será el jueves 30 de abril, en un número limitado de salas y para ir calentando motores de cara a la nueva entrega, la cuarta, Mad Max: Furia en la carretera, también dirigida por el australiano George Miller. En las nuevas aventuras será Tom Hardy quien retome el papel de Max que interpretó Mel Gibson, y le acompañarán Charlize Theron, Rosie Huntington-Whiteley, Zoë Kravitz y Nicholas Hoult.

Mad Max tiene la anécdota de haberse estrenado en su momento en España clasificada “X” por su violencia. Junto con su posterior secuela (para mí gusto, superando por muchísimo a la primera) inauguró un subgénero que hizo furor sobre todo en las estanterías de los videoclubs de los años 80 y principios de los 90 con producciones, muchas de ellas italianas, ambientadas en un futuro igualmente distópico y violento, después de una hecatombe mundial y dominado por bandas de salvajes que aterrorizaban a los diezmados supervivientes. Mel Gibson aún protagonizaría una tercera película estrenada en 1985, Mad Max: Más allá de la cúpula del trueno, junto con la cantante Tina Turner.

Mad Max marcó un hito y una tendencia, en cuanto a antecedentes e influencias, la más reconocida fue una modesta producción norteamericana titulada 2024: Apocalipsis nuclear (A Boy and his Dog, 1975).

Lee el resto de la entrada »