BLOGS
El cielo sobre Tatooine

Un travelling por el cine más actual con flashbacks al clásico.

Archivo de la categoría ‘Vídeos’

Vídeo: Así “reaccionaron” los superhéroes al enterarse de la victoria de Donald Trump

Iron Man

( ©Marvel / Disney )

La mayoría de las celebridades del mundo del cine y el espectáculo estaban en contra del magnate Donald Trump. Así se habían manifestado antes y después del sorprendente triunfo del que será el 45º presidente de Estados Unidos.

Tampoco tenía más adeptos en el ámbito, por ejemplo, de la NBA. Solo un dato para ilustrarlo, la web Hoopshype recogía que la campaña para Hillary Clinton había obtenido un millón y medio de dólares para apoyar su elección; por su parte Trump, que a veces acude al Madison Squar Garden para animar a los New York Knicks, no ingresó ni un solo centavo de las stars o personas relacionadas con la NBA.

Protestas, tuits, memes… las reacciones al resultado de ese 8-N han proliferado. Pero, faltaba por ver las caras y los comentarios de otras superestrellas, más concretamente la de los superhéroes.

Lee el resto de la entrada »

Este es el disfraz de ‘Star Wars’ que causa sensación en Internet

Tauntaun costume 2016

( ©Instagram cas_leatherwork )

Un joven Luke Skywalker “encarnado” por un todavía más joven muchacho. No son los parajes helados del planeta Hoth sino la mucho más confortable estancia familiar y su protagonista luce un extraordinario disfraz de tauntaun.

Inspirada en la mítica El imperico contraataca nos llega este vídeo que se ha hecho viral. Lleva casi 40 millones de reproducciones y más de 28.000 comentarios en la página de Facebook en Funidelia, y más de medio millón en Youtube. ¡Que la fuerza le siga acompañando!

 

Lee el resto de la entrada »

¿De tal palo tal astilla? Mira a uno de los hijos de Schwarzenegger haciendo de Terminator

Terminator 2 poster2

( ©Sony )

¿Parecidos más que razonables? Joseph Baena recrea una de las escenas míticas de Terminator 2.

Es el hijo que Arnold Schwarzenegger tuvo con su empleada del hogar, Mildred Patricia Baena. Una relación que acabaría provocando el divorcio del actor con su esposa Maria Shriver, de la familia Kennedy. Curiosamente, Joseph nació en 1997 y tan solo cinco días antes que Christopher, el hijo menor, el cuarto de Schwarzenegger con Maria.

Schwarzenegger reconoció en mayo de 2011 haber tenido un hijo con su ama de llaves, pero que hasta entonces desconocía por completo haber tenido un retoño con ella. Patricia Baena, una inmigrante guatelmateca, trabajó durante 20 años al servicio de Arnold y esposa.

Durante una entrevista al año siguiente en el programa norteamericano 60 minutes, el actor explicaría que empezó a percatarse del parecido físico de Joseph cuando éste tenía siete u ocho años.

Mildred Patricia Baena mantuvo su empleo y Arnold incluso permitió que el pequeño jugara con sus otros hijos. Sin embargo, las sospechas de su mujer fueron aumentando. La crisis matrimonial se consumó, camino al divorcio, el día después que Schwarzenegger dejara su puesto de gobernador de California. Desde que reconoció su paternidad, nunca ha dejado de ayudar económicamente tanto a Mildred Patricia como a Joseph.

Lee el resto de la entrada »

¿Las canciones de Celine Dion mejorarían escenas de ‘Juego de tronos’, ‘Star Wars’ o ‘Harry Potter?

Celine Dion

( Celine Dion ©GTRES )

Más intensas. Más emotivas. O al menos así lo piensan en la página de Facebook Celine on Scene y para demostrarlo van colgando vídeos de algunos momentos cumbre de clásicos, actuales o antiguos, del cine y la televisión con los temas de la cantante canadiense Celine Dion como banda sonora.

En busca del arca perdida, El señor de los anillos, Superman, Rocky, Los juegos del hambre o la televisiva The Walking Dead tampoco se libran de la comparación. El tema que más les gusta es el hit My Heart Will Go On, la oscarizada canción de Titanic (1997), ¿ideal para las escenas más épicas o dramáticas? Los resultados del experimento… a continuación. Pero ¡Ojo! lógicamente contienen spoilers de finales o escenas significativas.

Lee el resto de la entrada »

Vídeo: La evolución de los cómics, del papel a la gran pantalla

El caballero oscuro

( ©Warner Bros )

La adaptación de cómics es el género más popular hoy en día. Y así lo reafirma Drew Morton, del grupo Fandor Keyframe compuesto por fans del cine, en el vídeo ensayo que ha elaborado.  Desde los inicios del cine mudo a los seriales de los años 20, 30 o 40, hasta la actualidad; animación y superhéroes.

Al inicio eran imágenes más estáticas, aunque en algunas películas había avances sorprendentes para el momento. Los dibujos de Popeye, la serie de televisión sobre Batman, el Superman de 1978 protagonizado por Christopher Reeve y posteriormente un estilo barroco con el Batman (1989) de Tim Burton. Sin embargo, la mala acogida de Batman Forever (1995) y sobre todo de Batman y Robin (1997), ambas dirigidas por un Joel Schumacher que quería homenajear el estilo camp del serial televisivo de los sesenta, puso fin al desenfreno colorista, a ese cóctel de exageración y humor. El público pedía superhéroes, sí, pero en un tono más realista.

Y aquí entraron en juego Spiderman, la trilogía de El caballero oscuro o Los Vengadores de Marvel. Es fantasía, pero en un contexto actual, veraz y reconocible. En una palabra: creíble. Junto con otras propuestas que intentaban reproducir la misma textura del cómic, caso de Sin City o 300.

Así lo resume, en poco más de 5 minutos, el vídeo de Fandom Keyframe: The Evolution of the Comic Book Film.

 

122 años de cine de terror en 122 películas

La novia de Frankenstein 1935

( ©Universal )

Partiendo del cortometraje The Execution of Mary, Queen of Scots, dirigido por el neoyorquino Alfred Clark en 1895, hasta nuestros días, el usuario de Vimeo, editor, crítico de cine y vídeo-ensayista brasileño, residente en canadá, Diego Carrera, ha elaborado A History of Horror, una recopilación de más de un siglo de cine de terror.

Los títulos más influyentes y también buscando esa belleza que hay en el horror, la atracción y el rechazo. The Execution of Mary, Queen of Scots recreaba el trágico destino final de María I de Escocia, acusada de traición y decapitada en 1587, y lo hacía en tan solo 18 segundos de metraje. Era como un cuadro, un retablo en movimiento.

Primeros destellos del género de terror y demostrando, una vez más, que el auténtico horror se halla en la realidad. Pero desde entonces, del corto de Alex Clark, ha llovido mucho y se ha gritado aún más sea en las salas oscuras o en la butaca del salón de casa.

Un viaje al cine más escalofriante e icónico en A History of Horror en poco más de 12 minutos.

 

Vídeo: En la vida real y en la ficción, ¿cómo envejecen los actores?

El Padrino - Marlon Brando

( Marlon Brando en ‘El Padrino’ ©Sony )

Seguro que a más de un intérprete, y a los especialistas en maquillaje, les gustaría viajar al futuro para comprobar el efecto del paso de los años y las arrugas en su rostro o en el personaje, según sea el caso de unos u otros. Aunque lo bueno, claro, sería permanecer siempre con un aspecto jovial y de eterna juventud.

Nosotros, espectadores, seguro que también nos habremos preguntado alguna vez al contemplar a un actor interpretar a un personaje caracterizado en su vejez cómo sería su aspecto realmente. De entre los que se lo han planteado está Dominick Nero (Filminick), editor de vídeo y colaborador en páginas como The A.V. Club, que en un montaje de poco más de dos minutos titulado Old Age Makeup recoge varias muestras.

En esto del arte del maquillaje y el uso de las prótesis a veces se pasan y hay caracterizaciones exageradas, demasiado poco creíbles, pero también tenemos algunos que los clavan como en el Marlon Brando de El Padrino.

Lee el resto de la entrada »

Así homenajea el tráiler de ‘La bella y la bestia’ al clásico de 1991

La bella y la bestia 2017 Disney

( ©Disney )

La sirenita, en 1989, y sobre todo La bella y la bestia en 1991 marcaron el inicio de una nueva etapa dorada para la factoría de animación de Disney (y que luego, a punto estuvo de irse al traste con los fracasos de superproducciones como El planeta del tesoro o Atlantis: El imperio perdido).

Taquillazo descomunal y el honor de ser la primera película de dibujos animados entre las cinco candidatas al Oscar a la mejor película en habla inglesa. Ganó dos: mejor canción y mejor banda sonora original. Inolvidables fueron los temas compuestos por Alan Menken (música) y Howard Ashman (letras).

Y la nueva versión en carne y hueso, protagonizada por Emma Watson, promete otro éxito arrollador cuando se estrene en marzo del año que viene. Así lo indica el primer tráiler que se difundió la pasada semana y que obtuvo récord de visualizaciones con 91,8 millones de visitas en menos de 24 horas, superando los 88 que había logrado Star wars: El despertar de la fuerza.

En cuanto al homenaje de este primer avance al original de hace 25 años, ha sido el actor y director Brandon Swofford que en su cuenta de Facebook ha publicado un montaje en vídeo comparando el tráiler de 1991 con el actual.

Lee el resto de la entrada »

Vídeo: ¿Qué películas tienen la mejor fotografía?

2001 Una odisea del espacio

( ‘2001: Una odisea del espacio’ ©Warner Bros. )

Personalmente me resultaría imposible confeccionar una lista breve de los mejores trabajos de fotografía de la historia del cine. A Scout Tafoya, crítico de cine y colaborador de la web Fandor, seguramente también. Por ello decidió preguntar entre su colegas cuáles serían sus diez favoritas. En total, una encuesta entre 60 compañeros.

El resultado, las 12 más votadas, le ha servido para elaborar un montaje en vídeo titulado Which Movies Have The Greatest Cinematography?

Echaremos de menos muchísimas, demasiadas, pero tampoco hay duda que entre las elegidas la dirección de fotografía fue magnífica.

Lee el resto de la entrada »

Un vistazo a ‘El libro de la selva’ sin sus asombrosos efectos especiales

El libro de la selva 2016 - sin efectos especiales

( ©Disney )

Está viviendo Disney una época dorada, otra más. En la misión de reversionar sus grandes clásicos de la animación en imagen real, era el turno de El libro de la selva, basado en los relatos de Rudyard Kipling, y la jugada le ha salido redonda.

Un sensacional CGI para dotar de vida a los animales, y la mayoría de los parajes de la India donde se desarrollan las aventuras del pequeño Mowgli, en el que al trabajo de las estrellas como Scarlett Johansson, Idris Elba, Bill Murray, Christopher Walken, Giancarlo Esposito, Lupita Nyong’o o Ben Kingsley, que han puesto la voz a la variada, feroz y salvaje fauna, hay que sumarle la no menos difícil y prodigiosa labor ante las cámaras del joven Neel Sethi, siempre asesorado por Jon Favreau, el director.

Un montaje en vídeo del aspecto de la película durante el rodaje elaborado por BusinessInsider.com nos muestra algunas de las claves:

Se rodó en unos estudios de Los Angeles. Neel Sethi tuvo que simular que hablaba con los animales. El set de rodaje parecía más bien un espectáculo de muñecos y marionetas. Aún así, Neel Sethi tuvo que ensuciarse las manos y hacer frente a las inclemencias del tiempo. Un monitor mostraba cómo quedaba lo que se estaba rodando en CGI. Los resultados fueron… espectaculares.

Lee el resto de la entrada »